淺析新時代下中國兒童舞蹈展演

摘要：當前舞蹈藝術受到了史無前例的沖擊與變革，但同時促生了舞蹈展演等活動的多樣態(tài)發(fā)展。本文以兒童舞蹈展演為研究背景，以高峰、高原、平原發(fā)展層級聚焦舞蹈藝術生態(tài)關系，分析了中國兒童舞蹈展演的普遍亂象，并探索其應然選擇的發(fā)展路徑，以期展望其多元化的未來發(fā)展方向。

關鍵詞：兒童舞蹈；舞蹈展演；發(fā)展趨勢

舞蹈，作為一種綜合藝術形式，其競技性活動在很長一段時間都以非正式的伴生性關系存在，直至新中國成立后，舞蹈教育和比賽活動開始得到了官方的重視和支持。1980年8月，中國首次舉辦了全國性舞蹈比賽“第一屆全國舞蹈比賽”，這一活動被廣泛視為標志著中國舞蹈比賽活動的正式起步。隨著時間推進，全國舞蹈比賽日益豐富，不僅有面向專業(yè)人才的舞蹈比賽，亦出現專門指向兒童群體的舞蹈比賽。2023年3月，教育部印發(fā)《關于做好2023年普通高校招生工作的通知》，對2023年普通高校招生工作作出部署，在藝術類專業(yè)招生中增設音樂、舞蹈等藝術學科省級統(tǒng)考，高校高水平藝術團由相關高校從在校生遴選培養(yǎng)等新要求，將“藝術獲獎”明確列為各大高校人才選拔機制之中的考核項。以此為信號，中國藝術教育已進入到新時代發(fā)展階段，舞蹈藝術已不再只是興趣課，而是以美育為出發(fā)點的必修課，其藝術獲獎的質與量即人才培養(yǎng)的關鍵路徑之一。在此背景下，兒童舞蹈展演作為舞蹈藝術教育的重要組成部分，其發(fā)展趨勢備受關注。隨著美育教育的普及和深化，兒童舞蹈展演不再局限于校園內的課余活動，而是逐漸成為衡量學生綜合素質的重要指標之一。各大舞蹈比賽和展演活動紛紛涌現，為兒童提供了展示自我、交流學習的平臺，同時也促進了舞蹈藝術教育的普及和提高。

1.中國兒童舞蹈展演發(fā)展層級與形態(tài)分析

1.1高峰：以精品為導向的國家級兒童舞蹈展演

依據國際《兒童權利公約》界定，兒童是指18歲以下的任何群體，兒童舞蹈展演以年齡分層來看，可分為青少年舞蹈展演與少兒舞蹈展演，其“桃李杯”全國青少年舞蹈展演（簡稱“桃李杯”）與“小荷風采”全國少兒舞蹈展演（簡稱“小荷風采”）作為中國國家級兒童舞蹈展演的風向標，始終并肩齊驅地引領中國兒童舞蹈展演的高峰發(fā)展。

“桃李杯”是由文化部主辦、北京舞蹈學院發(fā)起的國內規(guī)格最高的藝術院校青少年專業(yè)舞蹈大賽，自1985年起至今已成功舉辦十三屆，以其高水平、高標準、高審美的藝術品位，享有“中國舞蹈奧斯卡”的美譽。與時推移，其規(guī)模和形式逐漸完善和多樣化，“桃李杯”始終與舞蹈事業(yè)的發(fā)展同步，保持著比賽創(chuàng)辦時的初心與宗旨，并不斷豐富形式、補充空白，以其規(guī)范化、專業(yè)化、示范性等特質，成為我國舞蹈界最重要的專業(yè)展演之一。2023年，第十三屆“桃李杯”全國青少年舞蹈教育教學成果展示再度重磅回歸，以遴選與推薦相結合的評選制度，“全國青少年藝術教育教學成果展示活動管理系統(tǒng)”互聯(lián)網在線系統(tǒng)進行線上初復選+線下多元終評展示的評選形式，入選+優(yōu)秀分層的激勵機制，以及以性別、年齡、舞種、體裁等分層分類的教學成果展示+以傳承弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為導向舞蹈教育教學研討會的展演形態(tài)，搭建了全面展現新時代舞蹈專業(yè)教育教學成果的高峰展演平臺。

經中宣部批準，在中國文聯(lián)領導下的以精品為導向的國家級少兒舞蹈展演“小荷風采”與“桃李杯”展演的根本區(qū)別在于面向群體與主旨不同?！靶『娠L采”是面向幼兒園、小學、少年宮、少兒舞蹈藝術學校、少兒舞蹈藝術團體等15歲以下的義務教育群體，以年齡為群體劃分，限定原創(chuàng)群舞的體裁要求，以及初選+復選+總展演遴選制度的展演形態(tài)，依托不同層級群體之上而持續(xù)聯(lián)結舞蹈素質教育與素質舞蹈教育傳送通道的高峰少兒舞蹈展演，至今為止已舉辦12屆，出品數百個少兒舞蹈精品劇目。

表1 國家級兒童舞蹈展演類型比較

1.2高原：以美育為導向的省部級兒童舞蹈展演

2023年，舞蹈成為獨立專業(yè)學科類別，并進入義務教育藝術課程標準，在“雙減”教育政策背景下持續(xù)深入舞蹈美育實踐活動。如由北京市教育委員會主辦的面向各區(qū)中小學的北京市學生藝術節(jié)舞蹈展演，以傳承民族文化，普及舞蹈藝術，豐富校外文化生活等主旨，遴選北京小學、初中、普通高中、職業(yè)高中、民辦學校、少年宮的舞蹈團或金帆團等不限舞種的原創(chuàng)群舞作品，并以年齡劃分組別的形式與金、銀、銅獎的評選機制，搭建校外藝術教育展示與交流的平臺，是對北京市級中小學舞蹈美育實施成果的檢驗，更是激活中小學舞蹈美育的有效途徑，使兒童舞蹈展演在高峰——高原——平原的發(fā)展層級中得以良性循環(huán)。

1.3平原：以普及為導向的社會性兒童舞蹈展演

當代兒童舞蹈展演，作為一種綜合展示與競技性活動，通常被視作舞蹈教育的一種重要補充工具，并作為教學成果的最終展現平臺與形式，無疑是舞蹈美育的重要教學路徑。處于平原層級的社會性兒童舞蹈展演，即是在挖掘民眾舞蹈教育需求的同時，為每一個熱愛舞蹈藝術的兒童提供“獨舞+群舞”融合展示的個性化、開放式藝術展演平臺，培養(yǎng)學生的藝術技能和藝術體驗，使他們能夠將所學知識應用于實際，從而提升對舞蹈藝術的理解和興趣。教師也可以通過組織和參與比賽，更好地領悟和評估自身的創(chuàng)作能力與教學問題，激發(fā)舞蹈藝術的創(chuàng)新活力，并以普及為導向廣泛傳播舞蹈藝術，結合當下藝術市場與營銷特性形成相互間的互生與共振，進而建構可循環(huán)發(fā)展的“舞蹈展演—舞蹈教育—舞蹈創(chuàng)作”的舞蹈藝術生態(tài)圈。

2.新時代下中國兒童舞蹈展演的普遍亂象

當代中國舞蹈藝術的發(fā)展在經歷社會體制的變革，舞蹈公演、舞蹈教育、舞蹈創(chuàng)作都迎來了突現機遇與應然挑戰(zhàn)，帶有賽事性質的舞蹈展演作為舞蹈藝術衍生行業(yè)必然隨之而起，本文以聚焦微觀、著眼中觀、立足宏觀的研究視角，論析當下社會性兒童舞蹈展演的普遍亂象。

2.1地域供需失衡，產出質量不均

數量的累積必然是質變的必然過程，地域供需的管理失衡，亦是阻礙展演進一步發(fā)展的關鍵因素。據筆者統(tǒng)計，各地社會性兒童舞蹈展演的平均參選作品數量已高達一場百部，參賽人群一場近千人的規(guī)模，涉及范圍極其龐大，作品體裁顯著失衡，因此出現地域供需失衡，質量產出比例不均的問題，進而在貫通全國總展演或國際舞臺的路徑中形成阻礙現象。如某地級市的兒童舞蹈展演體量雖可觀，但其質量堪憂，近300個參賽作品中有108個節(jié)目都來源于一個當地藝術培訓機構，并從參選作品的選材、質感、審美方面都出現同質化問題。如《漁夢漁陽》《夏日里的滴滴調》等本非經典兒童舞蹈劇目，卻在一場展演中出現近十次，如此有體量無質量的壟斷性藝術產出和舞蹈教育機械化問題必然相繼而現，無法進一步建構具有美育價值和藝術標準的兒童舞蹈展演平臺。

2.2組織管理粗糙，運營意識薄弱

舞蹈，作為一門感性藝術，展演組織作為一項行為活動，雖無法準確識別其內在關系，但處于當代社會背景下，我們在探討舞蹈藝術展演活動時，首先需要對管理模式和運營理念有一個基本的了解，這樣才能深入挖掘兒童舞蹈展演在舞蹈藝術領域所體現的核心價值。據筆者觀察，多數較為成功的大型舞蹈展演和舞蹈藝術培訓機構的主理人并非舞蹈藝術從業(yè)者，更多來自于藝術管理、文化產業(yè)管理等交叉行業(yè)。反觀，部分地區(qū)以舞蹈行內人士主理的社會性兒童舞蹈展演，雖擁有獨到的審美意識與長期積累的專業(yè)經驗，但仍是在管理平臺層面上呈現出組織管理粗糙，運營意識薄弱等問題，導致展演盈虧無法持續(xù)發(fā)展的現象。如賽制安排模糊、職能界限不清晰導致后臺組織管理混亂，參賽作品順序顛倒，教師家長隨意上臺，參賽作品超時等現象，不僅對參賽選手的體驗度大打折扣，也無法使其走向更廣闊的平臺和規(guī)模。

2.3審美認知偏差，“技術熱”傾向

“技術熱”傾向一直是當下舞蹈藝術作品的顯著問題，亦是兒童舞蹈作品中層出不窮的普遍現象。如多數社會性兒童舞蹈展演中的中國古典舞劇目，尤其獨舞表現形式作品，頻繁出現3次以上踢搬旁腿、前后軟翻等技術動作設計，以此來強化舞蹈畫面效果，填補音樂旋律空白。從舞種層面看，中國古典服飾與文化內涵都是以內聚性審美為主，致使舞蹈動勢以剛柔并濟、圓潤流暢、動靜相合著稱，少有西方芭蕾藝術或雜技中大開大合的動作，因而搬腿開胯等放射性動作無疑是偏離了中國古典舞的審美觀。而舞蹈展演的傳播導向主要來自于舞蹈作品的審美體現與專家評委的專業(yè)解讀，若繼以“舞蹈不夠技術湊，舞感不足技巧炫”的錯誤觀念引導當下兒童舞蹈的創(chuàng)作與教育，以過度技藝的訓練方式塑造出刻板僵硬的肢體，不僅阻礙了舞蹈藝術人才的培養(yǎng)路徑，并異化了兒童舞蹈展演本應具備的舞蹈美育價值。

3.新時代社會性兒童舞蹈展演的發(fā)展路徑

3.1打造城市品牌：挖掘地域文化語境的特殊性

在舞蹈展演競爭越發(fā)激烈的形勢下，打造城市品牌，挖掘地域文化語境的特殊屬性將其形成文化名片，是當下社會性兒童舞蹈展演進一步發(fā)展的應然路徑。如被譽為“中國舞蹈之城”且全國唯一獲此殊榮的城市——廣東江門舉辦首屆“戴愛蓮杯”全國少兒舞蹈總展演，即以中國著名舞蹈家、中國舞蹈藝術之母戴愛蓮先生的生源城市為展演宣傳品牌，依托“人人皆可舞蹈”的藝術家理念，結合30個城市地區(qū)+網絡評選的廣泛海選活動，以名人效應的形式，創(chuàng)新城市推介方式，豐富城市文化內涵、提升城市知名度等的同時，為熱愛舞蹈藝術的廣大中國兒童搭建具有城市品牌的舞蹈展演平臺。

3.2激活共生模式：構建“平臺+機構+管理+專家”的兒童舞蹈藝術生態(tài)

當下社會性兒童舞蹈展演多以藝術培訓機構為作品產出方，舞蹈展演平臺給予相應獎勵證書與榮譽稱號的“機構+平臺”合作模式進行，是當下最為直接且單一的發(fā)展模式。但在如此繁茂的市場環(huán)境下，兒童舞蹈展演證書已不是社會群體評價展演的唯一標準，在這種單一合作模式中頻頻出現展演環(huán)節(jié)不對應、組織管理粗糙、獎項設定異化、融資渠道斷裂等問題現象，致使諸多社會兒童舞蹈展演都在舉辦第一屆后銷聲匿跡，無法形成可持續(xù)發(fā)展的藝術活動，則“平臺+機構+管理”的多向合作模式，可作為解決當下困境的應然路徑。第三方組織管理公司（簡稱“第三方”），即指合作關系中的兩個主體之外的某個客體，它既與兩者相互聯(lián)系，又可完全獨立存在的一種組織平臺。在當下如此大體量的社會性兒童舞蹈展演中，以藝術培訓機構對接第三方，第三方作為藝術培訓機構與舞蹈展演平臺的橋梁，并在形成股權合作、贊助招商的融資渠道的同時，從“自組織”向社會組織等“他組織”形式逐步過渡。

3.3健全展演制度：設立考評監(jiān)督機制與大眾反饋渠道

專業(yè)評審團隊，作為任何展演考評標準之一，其評審團隊配置與其相應的專家監(jiān)審組是當下兒童舞蹈展演需著重關注的部分，以此編制展演指導手冊，設立考評監(jiān)督機制，健全社會性兒童舞蹈展演在籌辦上的制度規(guī)范性與公平性，規(guī)避展演評價維度片面單一等問題。評審團隊配置需充分依托展演組別類型，在舞種、年齡、人數等方面進行明確比例分配，組構具有針對性、權威性的專家評審團隊。如舞蹈風暴青少年藝術展演的評審團隊是以中國古典舞、中國民族民間舞、芭蕾舞等不同舞種專業(yè)的中青年表演藝術家、舞蹈編導家、舞蹈教育家組成，在多元包容的隊伍配比下，將其“名人效應”最大化，以戰(zhàn)隊導師、大咖助陣的形式進行競技比拼，提升舞蹈展演的藝術專業(yè)性與商業(yè)關注度。

4.結語

隨著舞蹈藝術的蓬勃發(fā)展，兒童舞蹈展演如雨后春筍般涌現而來，作為一項離身到具身的藝術活動，其展演運營模式、展演品牌建設、組織平臺管理、藝術創(chuàng)作與教育質量，以及舞蹈藝術如何應對數字化、商業(yè)化等生存信號的考驗，都是不斷演變且亟待解決的時代命題。兒童舞蹈展演的價值旨歸在于兒童對舞蹈藝術的熱愛，以及向美而行、以美育人的成果體現，進而不斷在高峰、高原、平原層級的兒童舞蹈展演的發(fā)展道路中實現以賽促教，以賽促學的循環(huán)效應，更是對兒童舞蹈展演在藝術本體與商業(yè)價值維度上的雙向探尋。

文章來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html