論艾米莉·狄金森死亡詩中的象征主義特征

艾米莉·狄金森（Emily Dickinson，1830-1886）是十九世紀(jì)美國偉大而富有傳奇色彩的女詩人。這位在文學(xué)史上被稱為“阿默斯特修女”的孤獨(dú)女詩人留下詩稿一千八百多首，其中三分之一與死亡主題有關(guān)。在她的詩作中，死亡并不是恐怖、冰冷和哀傷的，反而通過象征手法使死亡與愛、美、永恒緊緊聯(lián)系在一起，表達(dá)出一種超脫冷靜和從容自然的獨(dú)特風(fēng)格。艾米麗的作品往往通過各種比喻和暗示描寫了詩中說話者的感受和情緒，借此或描述一個死亡場景，或抒發(fā)對死者的懷念，或刻畫一次死亡的歷程，并獨(dú)創(chuàng)性的使用各種標(biāo)點(diǎn)符號和大寫字母，使人們在欣賞她的詩歌時可以深刻的感受到其中新穎獨(dú)特的意向、跌宕起伏的情感和詩人對真理的傳遞。

二、象征主義及其特征

象征主義是歐美現(xiàn)代主義文學(xué)中出現(xiàn)最早影響最大的一個流派，在文學(xué)史中被看做是古典文學(xué)與現(xiàn)代主義文學(xué)的分界線。象征主義文學(xué)在文學(xué)史上分為前后兩期：前期象征主義的時間段為19世紀(jì)中后期至20世紀(jì)初，首先流行于法國，代表人物是法國詩人保爾·魏爾倫、讓·尼古拉·阿蒂爾·蘭波、斯特芳·馬拉美并稱象征主義詩人的“三駕馬車”；后期象征主義發(fā)端于第一次世界大戰(zhàn)之后，本世紀(jì)20年代達(dá)到高峰。前后期象征主義有著共同的文學(xué)特征：反浪漫主義、唯美主義、現(xiàn)實(shí)主義和自然主義，反對直露的說教和膚淺的抒情，主張情與理的統(tǒng)一，努力探求主客觀之間的契合點(diǎn)；通過象征、暗示、意象、隱喻、自由聯(lián)想和語言的音樂性去表現(xiàn)理念世界的美和無限性；追求迷離朦朧的、夢幻般的詩歌意境，曲折地表達(dá)作者的思想和復(fù)雜微妙的情緒。

三、 艾米莉·狄金森死亡詩的象征主義特征

縱觀艾米莉·狄金森的死亡詩，大致可以分為以下三類：

3.1 描述一個死亡場景，表達(dá)死亡的時刻對死亡的思索，以《我為美而死》為例：I died for beauty—but was scarce, Adjusted in the Tomb.

在這首詩中“死亡”象征了對“美”和“真理”的追求，用充滿音樂性的語言表現(xiàn)了詩人的理念：“我”與“烈士”是“死亡”無法征服的人，即使被埋進(jìn)墳?zāi)?，“我們”也平靜地“隔著房間談心”,“直到青苔爬上嘴唇，覆蓋姓名”也無法阻擋“我們”對美與真的追求。

3.2 抒發(fā)對死者的懷念，主要是悼念親人和朋友的挽詩，以《她飛向明亮的東方》為例：這首詩被認(rèn)為是“她為悼念母親而寫的最優(yōu)雅的一首挽歌”。在詩中“天堂的兄弟們，將她領(lǐng)回家”象征了死者的幸福，而相對應(yīng)的Homeless at home. 身在家中卻感無家可歸象征了生者的無奈。這首詩不但曲折的表達(dá)了詩人對生命脆弱的煩惱，也清楚的表明了詩人對死亡的迷茫和生命的悲劇性相互融合的復(fù)雜情感。

3.3 刻畫一次死亡的歷程，以表達(dá)一種想象中的死亡，以《因?yàn)槲也荒芡２降群蛩郎瘛窞槔築ecause I could not stop for Death—He kindly stopped for me—在詩中，死神一反常態(tài)的被塑造成一個迷人的紳士，而死亡的過程被詩人描繪成一次充滿朦朧美感的、恬然舒適的旅行。在這次仿佛與老友“死神”和“永生”的平靜旅行中依次看到了“嬉鬧的孩子”、“稻谷的天地”、“沉落的太陽”和最后的“房屋”。這些景色乍看沒有絲毫聯(lián)系，但是在作者的巧妙安排下分別象征了人的一生從“童年”、“壯年”、“老年”直至最后的“死亡”。而“死亡”也只是“暫停”，并不是終點(diǎn)，只是通往“永恒”的前一站。詩歌用夢幻般的意境表達(dá)了詩人微妙而復(fù)雜的主觀感受與萬事萬物都必須遵循的客觀規(guī)律巧妙的契合，而達(dá)到了“美”、“無限”和“不朽”。

四、 結(jié)語

    艾米莉·狄金森將死亡詩這個主題發(fā)揮到了極致。她以女性特有的細(xì)膩敏感，加上她豐富大膽的想象力，用象征手法從各個角度闡釋“真與美”、“生與死”、“永恒與不朽”。她毫不掩飾對“死亡”的迷茫和恐懼，積極的表達(dá)對“永生”的不懈追求。由此形成的她獨(dú)一無二的贊美生命的死亡詩。