美術專業(yè)教學中素描學習方法初探

一、培養(yǎng)學生學習興趣，調(diào)動學習積極性
興趣是最好的老師。積極調(diào)動學生學習興趣，找到每個學生學習素描的切入點。素描教學一直以來是眾多教育者致力研究的一門基礎課題。這是一門基礎技能課程，時間長，易枯燥，需要學生經(jīng)過長期的反復的訓練才能達到預期的效果。所以一些學生在學習中過不了這個坎，筆者通過多年的教育實踐發(fā)現(xiàn)，在素描學習中一定要投入自己的真情實感，只有熱愛它，才會真正對它產(chǎn)生學習的欲望，才會有茅塞頓開之感。這種感情有的來自于對一些個性鮮明的藝術大師們的作品欣賞。如達芬奇的細致理性，米開朗基羅的激情感性，拉裴爾的優(yōu)雅等等。大師之所以成功離不開扎實的素描功底，讓永恒的藝術慢慢浸潤學生的思想，學生在素描基礎學習的過程中就會有成功的動力。另一方面，教師自身的素養(yǎng)和即興示范對學生的學習興趣的培養(yǎng)也起著積極推動的作用。如果教師上課只會讓學生臨摹，而不是以自己的人格魅力和自身教學水平來打動學生，這樣的教學只能是失敗。
二、加強學生學習方法的指導，提高素描認識水平
在素描教學中，要求培養(yǎng)學生的造型藝術的能力，而不是刻板機械的表現(xiàn)能力，這就要求我們要加強對學生學習方法的指導。素描是一種造型藝術，也是視覺藝術，要求給人以視覺美感。而構成這種美感的就是藝術元素。如：點線面、黑白灰、虛實、色調(diào)、比例、構圖、透視等等。學生初學時可先從簡單的幾何體的切割與組合至復雜的石膏人像寫生。要求學生：1、知道構圖的基本要素、基本法規(guī)以及靜物的三角形構圖；2、知道平行透視、成角透視、圓形透視的基本畫法；3、知道物體的基本形態(tài)、結(jié)構關系；4、知道內(nèi)外結(jié)構線、主次結(jié)構的關系及其運用5、在寫生中，能運用正確的觀察、理解與作畫方法6、能掌握基本的作畫步驟與要領。做為教師，能從每一張學生的作業(yè)中看出他在這張畫中花了多少的心思，有沒有認真思考，有沒有細致觀察，經(jīng)常發(fā)現(xiàn)一些學生從不按照正常的作畫方法來畫，總是不自覺的運用自己的思維方式表達，并且屢教不改。面對這樣的情況，教師不能一味的拿起筆幫他修改，這樣治標不治本，還是要深入淺出的引導學生掌握學習方法，加強思考，這樣才能達到教學的目的。
三、采用多種訓練手段，掌握正確的表現(xiàn)方法
有些學生雖然經(jīng)過一段時間的學習，仍不能得心應手地畫好素描，最關鍵的一點就是他們把作畫用的紙僅僅看成一張平面的紙，而沒有把它們想像成一個有深度、有立體感的空間。在素描中，造型方法概括起來主要是結(jié)構造型和明暗造型兩類，初學者可先從結(jié)構素描開始。結(jié)構是指構成物體各局部及物體與物體之間的結(jié)合與構造。在素描上就是指物體各部分的連接與穿插。在素描教學中教會學生結(jié)構造型的能力，一方面可以加強學生對形體結(jié)構、構造結(jié)構、空間結(jié)構的分析與理解，另一方面，可以加深對具有豐富表現(xiàn)力的線造型素描的理解。此外，我們在結(jié)構素描學習的基礎上也不能忽略明暗造型的練習。近來美術教育中對素描教學訓練方法的探討眾說紛壇。有人認為結(jié)構造型的素描能表現(xiàn)物體的實質(zhì)，有人認為還是明暗造型的素描表現(xiàn)力更豐富一些。筆者認為，不論明暗調(diào)子也好，結(jié)構造型也好，其最終目的都是為了解決物體的造型問題。我們在觀察和刻畫物體時，都需要有一定的光線條件。只要處在一定的光線下，物體都會產(chǎn)生一定的明暗面，并呈現(xiàn)色調(diào)不同的層次變化，學生不可避免的面對它，接觸它，通過明暗調(diào)子可以加深我們對物體質(zhì)感、量感、體積感等的認識，所以，我們在追求結(jié)構表現(xiàn)的同時，也不能忽略了對明暗調(diào)子的訓練。除此以外，還有一些學生運用多種繪畫工具材料表現(xiàn)對象，如木炭條、炭粉、高光筆等等，在學習素描的道路上，允許學生進行一些有益的嘗試，讓他們通過這些嘗試，找到屬于自己的繪畫風格，這也是我們在教學教育的探索道路上樂于見到的事。
四、及時鞏固學生學習成果，開展多種評價手段
1、教師的評價對學生來說更具有激勵性質(zhì)。教師藝術觀點明晰、修養(yǎng)深厚，既有獨到見解的激勵性評價，對學生有著積極的意義。學生在學習過程中，往往看不到自己的優(yōu)缺點，教師作為學習過程的見證人，往往能一針見血的指出，讓學生在學習中及時發(fā)現(xiàn)不足，揚長避短。
2、學生對自己的評價是平衡學習是否提高的標尺。學生自我評價的過程就是自我認識思維提高的一個過程。通過自我評價，能夠了解學習過程的不同階段的學習效果，通過幾個階段的效果對比，有的放矢的加強技能訓練。同時也能端正自己的學習態(tài)度，更好的投入到學習中去。
3、互相評價與他人評價。通過校園系列匯報展覽、班級之間、年級之間、不同專業(yè)之間的展覽，加深學生對專業(yè)的理解，提高素描學習的積極性。同學們之間的相互評價；教師對學生作品的點評，以及學生對自己作品水平的認定，既可以增進濃厚的藝術學習氛圍，又可多方面多渠道的聽取他人的評價。對今后的素描學習提供了有益的幫助和教學反思。更好的總結(jié)，更好的學習。
在素描教學中，既要重視技能的培養(yǎng)，又要加強對學生藝術審美的培養(yǎng)，這樣才能讓我們的同學具備多種技術能力和全面的藝術素養(yǎng)。魯迅言："一切美術之本質(zhì)，皆在使觀聽之人為之興感恰悅?！彼?，在素描教學中，我們要不斷提高認識和修養(yǎng)，敢于突破和創(chuàng)新，讓學生在掌握素描基本功的同時，逐步找到自己學習素描的方法，是我們每一個美術教育者的光榮而又艱巨的任務。