地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育的價值及路徑

摘要：地方特色舞蹈是中國傳統(tǒng)文化的重要載體，將其深度融入中職舞蹈教育，既能更高效地傳承與弘揚民族文化，又能喚醒學(xué)生的民族情感，為我國傳統(tǒng)文化的高質(zhì)量發(fā)展注入動力。文章闡述了中職舞蹈教育的特點及地方特色舞蹈教學(xué)要素，探討了地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育的核心價值，分析了當(dāng)前實踐中面臨的現(xiàn)實問題，并提出了優(yōu)化路徑，以期助力青少年舞蹈教學(xué)質(zhì)量的提升。

關(guān)鍵詞：地方特色舞蹈；中職舞蹈教育；融入價值；實踐路徑

隨著我國中職教育改革的深化，地方特色舞蹈與中職舞蹈教育的深度融合，逐漸成為教學(xué)改革的重要方向。這一模式不僅能最大化教學(xué)成效，更能引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注傳統(tǒng)文化，使其在未來舞蹈創(chuàng)作中更好地彰顯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的魅力。因此，系統(tǒng)研究地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育的價值與路徑，對民族文化傳承具有重要現(xiàn)實意義。

1.地方特色舞蹈概述

地方特色舞蹈是在特定地域范圍內(nèi)形成的獨特舞蹈形式，其本質(zhì)是地域文化的具象化表達。這類舞蹈與當(dāng)?shù)氐娘L(fēng)土人情、歷史傳統(tǒng)、民俗活動深度綁定，通過身體語言傳遞群體的生活智慧與精神信仰，具有以下藝術(shù)特征。

1.1起源與文化根系

舞蹈的形成與地域文化生態(tài)密不可分。西南地區(qū)舞蹈常與祭祀儀式結(jié)合，動作中保留原始圖騰崇拜痕跡；而江南水鄉(xiāng)舞蹈則多表現(xiàn)漁獵、蠶桑等生產(chǎn)場景，體現(xiàn)“天人合一”的農(nóng)耕智慧。阜陽的“竹馬舞”從民間祭祀活動演化而來，表演中旌旗獵獵、鑼鼓震天，再現(xiàn)了古代軍旅文化的雄渾氣勢。

1.2音樂與動作系統(tǒng)

音樂多樣性：西南民族舞蹈常用木琴、銅鑼等樂器，音色高亢野性；東北地區(qū)舞蹈則以鑼鼓、嗩吶為主導(dǎo)，節(jié)奏明快奔放，形成“南柔北剛”的鮮明對比。

動作語言：高原地區(qū)舞蹈因缺氧環(huán)境形成小幅度、慢節(jié)奏的動作特征；平原地區(qū)舞蹈則以大幅度跳躍、旋轉(zhuǎn)展現(xiàn)空間占有意識。阜陽“肘歌舞”通過“座子”（執(zhí)撐者）與“架子”（表演者）的配合，實現(xiàn)人體力學(xué)與戲劇敘事的巧妙結(jié)合。

1.3服飾與道具符號

西南地區(qū)偏愛絲綢長裙與羽毛頭飾，凸顯熱帶氣候下的色彩美學(xué)；東北民族則多用羊皮袍、刺繡馬甲，適應(yīng)嚴(yán)寒環(huán)境的實用需求。阜陽花鼓燈的“蘭花”角色身著大襟花衣、百褶裙，頭飾插滿絹花，成為淮河文化區(qū)的視覺符號。

2.地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育的價值

地方特色舞蹈作為中國文化傳統(tǒng)的珍貴遺產(chǎn)，承載著豐富的歷史、民俗和民族情感，將其融入中職舞蹈教育具有多維度的重要價值，不僅關(guān)乎學(xué)生個人能力的培養(yǎng)，更對文化傳承與教育創(chuàng)新具有深遠(yuǎn)意義。

2.1強化學(xué)生民族精神與文化認(rèn)同

2.1.1傳承愛國主義情懷

地方特色舞蹈不僅是簡單的技術(shù)動作，更是連接家鄉(xiāng)與祖國的重要紐帶，學(xué)生作為舞蹈表演者，在獲得觀眾掌聲的瞬間可以迅速激發(fā)起自身的民族自豪感，從而更好地幫助學(xué)生實現(xiàn)文化自信與愛國自覺的共振。

2.1.2提升文化自信

地方特色舞蹈不僅承載著地域民俗風(fēng)情與歷史記憶，更凝聚著創(chuàng)作者的本土精神。將地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育，不僅能實現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化的活態(tài)傳承，讓珍貴的文化瑰寶得以延續(xù)；還能更好地幫助學(xué)生深入理解民族文化的深厚底蘊，激發(fā)民族自豪感與認(rèn)同感，培養(yǎng)具有堅定文化自信的新時代青少年。

2.2促進學(xué)生綜合能力與藝術(shù)素養(yǎng)提升

2.2.1激發(fā)審美創(chuàng)美能力

學(xué)習(xí)地方特色舞蹈不僅是提升舞蹈技巧的過程，更是培育綜合素養(yǎng)的過程。通過研究地方舞蹈的節(jié)奏、音樂、服飾等，探究其背后的文化內(nèi)涵與民俗風(fēng)情，能幫助學(xué)生樹立正確的價值取向，培養(yǎng)團隊協(xié)作精神。此外，開發(fā)民俗舞蹈課程、編排不同劇目等實踐，還能進一步提升學(xué)生的創(chuàng)新能力，將傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代的表現(xiàn)方式相結(jié)合，激發(fā)創(chuàng)造性思維。

2.2.2培養(yǎng)舞蹈表演可塑性

傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)課堂以大民族組合為主，舞蹈動作、韻律相對較為固定，民族特色舞蹈的融入推動學(xué)生建立多維度的動作庫，很好地填補了傳統(tǒng)教學(xué)課堂重技巧、輕應(yīng)用的空白，同時通過景區(qū)駐演等形式更好地適應(yīng)市場需求。

2.2.3夯實舞蹈基礎(chǔ)功底

地方特色舞蹈并非簡單地對技術(shù)技巧進行增加，更多的是利用多元律動、道具耦合等對傳統(tǒng)表演形式進行補強，用最小的成本補足中職學(xué)生的舞蹈短板，真正夯實舞蹈基礎(chǔ)功底，提升自身專業(yè)水平。

2.3推動中職舞蹈教育改革與創(chuàng)新發(fā)展

2.3.1豐富教學(xué)內(nèi)容與實用性

中職教育以培養(yǎng)應(yīng)用型技術(shù)人才為核心目標(biāo)。地方特色舞蹈與中職舞蹈教育的融合，能幫助學(xué)生深度了解本土文化，更好地適配地方文化市場需求。以廣西某中職學(xué)校為例，該校將壯族扁擔(dān)舞、瑤族銅鼓舞融入舞蹈教學(xué)，同時與當(dāng)?shù)乇硌輽C構(gòu)共建實訓(xùn)基地，鼓勵學(xué)生參與舞蹈演出——這一舉措既提升了學(xué)生的綜合能力與就業(yè)競爭力，也為當(dāng)?shù)芈糜谓?jīng)濟發(fā)展提供了助力。2.3.2優(yōu)化教學(xué)模式與學(xué)生參與度

傳統(tǒng)中職舞蹈教育多聚焦于舞蹈技巧的訓(xùn)練，而地方特色舞蹈風(fēng)格獨特、飽含生活氣息，能有效彌補傳統(tǒng)課程的局限，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)作靈感與學(xué)習(xí)主動性。例如，廣東某中職學(xué)校將本土“錢鼓舞”引入教學(xué)，從音樂、動作到服飾進行全方位解讀，不僅讓學(xué)生領(lǐng)悟了舞蹈背后的文化內(nèi)涵，更顯著提升了舞蹈教學(xué)的整體效果。

2.4助力地方文化傳承與活態(tài)保護

2.4.1搶救瀕危文化資源

有學(xué)者表明，地方特色舞蹈是中職教育搶救瀕危文化資源不可替代的“活態(tài)保險箱”，將地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育課堂，用教學(xué)課程實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的建檔留存，用學(xué)生數(shù)量實現(xiàn)傳統(tǒng)文化的傳承，實現(xiàn)真正意義上的地方傳統(tǒng)文化傳承。

2.4.2促進文化與教育融合

對于中職學(xué)校所在地來說，學(xué)生可以算得上是當(dāng)?shù)刈顬閷I(yè)的“人才蓄水池”，將課堂排演與景區(qū)駐演等進行結(jié)合，利用觀眾的真實反饋對反響較好的演出進行優(yōu)化，形成可持續(xù)演出的地方舞蹈，不僅可以更好地推動鄉(xiāng)村振興，還可以形成文化IP，最大程度地發(fā)揮中職舞蹈教育的價值。

3.地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育面臨的問題

3.1生源基礎(chǔ)薄弱與認(rèn)知偏差

中職學(xué)生年齡較小，舞蹈專業(yè)學(xué)生不僅存在文化課基礎(chǔ)薄弱的問題，在身體協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感等舞蹈基本功方面也需加強；此外，青少年易受流行文化影響，對本土民族文化的認(rèn)同感較低，常將舞蹈課程視為“任務(wù)”，更傾向于將業(yè)余時間投入街舞等現(xiàn)代舞種，難以與中華傳統(tǒng)文化產(chǎn)生共鳴，給教學(xué)開展帶來阻礙。

3.2課程體系與教學(xué)資源缺失

中職舞蹈教育還體現(xiàn)出了較為明顯的資源不足現(xiàn)象，一方面，中職學(xué)校資金有限，部分學(xué)校缺乏專業(yè)排練廳，無力購置民族服飾、舞蹈道具等物資，給地方特色舞蹈教學(xué)的實踐開展帶來阻礙；另一方面，中職舞蹈教育領(lǐng)域的地方特色教學(xué)素材匱乏，地方文化資源分布分散，學(xué)校與文化機構(gòu)、地方特色舞蹈傳承人之間缺乏有效溝通機制，導(dǎo)致現(xiàn)有教材內(nèi)容陳舊，既無法激發(fā)學(xué)生興趣，也不利于創(chuàng)新型舞蹈內(nèi)容的編排。

3.3專業(yè)師資力量不足

師資問題主要體現(xiàn)在兩方面：一是多數(shù)舞蹈教師畢業(yè)于專業(yè)院校，主攻主流舞種，對地方特色舞蹈的研究不夠深入，課程設(shè)計易停留在表面；二是教師缺乏地方文化教學(xué)的相關(guān)方法，難以有效調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，給融合式教學(xué)模式的落地帶來較大阻力。

3.4教學(xué)方法與評價體系滯后

部分中職學(xué)校雖認(rèn)可地方特色舞蹈的教育價值，但在實際課程設(shè)計中，缺乏對“融合模式與方法”的系統(tǒng)性思考，導(dǎo)致課程目標(biāo)、內(nèi)容設(shè)計模糊不清，給地方特色舞蹈的融入帶來一定阻礙。例如，部分舞蹈教師未深入理解地方特色舞蹈的文化內(nèi)涵，僅停留在動作模仿教學(xué)層面，難以實現(xiàn)“特色舞蹈與舞蹈教育深度融合”的核心目標(biāo)。

4.地方特色舞蹈融入中職舞蹈教育的路徑

4.1構(gòu)建系統(tǒng)化課程體系

擴充理論內(nèi)容。結(jié)合地方特色舞蹈“主題性突出”的特點，將不同民族舞蹈主題設(shè)為教學(xué)單元，引導(dǎo)學(xué)生深入挖掘舞蹈的歷史淵源、動作內(nèi)涵、音樂結(jié)構(gòu)，還原文化譜系；同時，每節(jié)課設(shè)置探究性問題，驅(qū)動學(xué)生提前查閱文獻，課后通過撰寫論文完成考核，強化理論認(rèn)知。

優(yōu)化教學(xué)資源。借助大數(shù)據(jù)技術(shù)，鼓勵學(xué)生整理分析不同民族的文化特點、服飾設(shè)計等資料，更新優(yōu)化學(xué)校數(shù)據(jù)庫，為后續(xù)教學(xué)檢索提供便利；此外，要求學(xué)生每學(xué)期以舞蹈形式完成一份視頻作品，在傳承傳統(tǒng)文化的同時，實現(xiàn)教學(xué)資源的迭代更新。

固化教學(xué)成果。中職教育的教學(xué)成果不僅體現(xiàn)在學(xué)生就業(yè)率上，更應(yīng)形成具有傳承意義的表演佳作的機制。學(xué)?？梢蠼處熋繉W(xué)期編排一臺本土特色舞劇，推薦給地方文旅部門或企業(yè)用于商業(yè)演出——學(xué)生參與演出既能積累經(jīng)驗，也能增強自信心；對于反響良好的舞劇，可上傳至教育資源平臺或參與賽事評比，并作為“傳統(tǒng)劇目”每年定期展演。

4.2加強師資隊伍建設(shè)

開設(shè)大師工作坊。充分發(fā)揮地方特色舞蹈傳承人的專業(yè)優(yōu)勢，定期邀請其進校園授課，開設(shè)“大師課”；同時，為校內(nèi)教師提供文化培訓(xùn)，幫助教師提升地方特色舞蹈教學(xué)能力，為學(xué)生提供更專業(yè)的編創(chuàng)指導(dǎo)。

組建大家評審團。舞蹈教學(xué)的最終目標(biāo)是推廣民族文化、滿足民眾精神需求，學(xué)?？赏ㄟ^舉辦公益活動，邀請游客、老人、兒童等群體現(xiàn)場觀看學(xué)生作品，讓學(xué)生在聽取多元反饋的過程中，培養(yǎng)競爭意識與“用戶思維”。

以大賽驅(qū)動創(chuàng)新。針對中職學(xué)生競爭意識較強的特點，學(xué)?？膳c當(dāng)?shù)卣?、企業(yè)合作，舉辦民族舞蹈創(chuàng)意大賽，通過設(shè)置獎金、提供就業(yè)機會等方式激勵學(xué)生，激發(fā)其創(chuàng)新編創(chuàng)的積極性。

開展大集實踐活動。多數(shù)地方特色舞蹈源自少數(shù)民族，這些民族通常有固定的集市活動——學(xué)?？晒膭顚W(xué)生在集市現(xiàn)場展示舞蹈，通過“現(xiàn)場售票”等形式檢驗作品的市場生命力，提升實踐能力。

利用大數(shù)據(jù)優(yōu)化教學(xué)。順應(yīng)自媒體發(fā)展趨勢，學(xué)?？赏ㄟ^視頻號、公眾號等平臺宣傳學(xué)生舞蹈作品；后期結(jié)合平臺數(shù)據(jù)（如播放量、點贊量、評論反饋）分析作品優(yōu)勢與不足，針對性調(diào)整地方特色舞蹈教學(xué)計劃，為學(xué)生提供更精準(zhǔn)的指導(dǎo)。

4.3創(chuàng)新教學(xué)與評價模式

創(chuàng)新課堂結(jié)構(gòu)。打破“校內(nèi)教學(xué)”的局限，通過校企合作搭建實踐基地；同時，將“匯演表現(xiàn)”納入期末考試評分體系，既為學(xué)生提供實踐機會，也為其未來就業(yè)積累經(jīng)驗。

推動形態(tài)融合。提煉地方特色舞蹈的核心元素，與現(xiàn)代舞進行創(chuàng)新融合，以多樣化形式呈現(xiàn)；鼓勵學(xué)生結(jié)合自身能力編創(chuàng)地域主題舞劇，實現(xiàn)民族特色舞蹈的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化。

轉(zhuǎn)變教學(xué)模式。打破“教師主導(dǎo)”的傳統(tǒng)模式，聚焦學(xué)生主體地位，鼓勵學(xué)生以分組形式完成舞蹈編排，并在課堂展示分享，強化主觀能動性；此外，支持學(xué)生在校內(nèi)成立工作坊，利用業(yè)余時間策劃感興趣的演出，探索跨舞種融合創(chuàng)作，為傳統(tǒng)文化傳播提供更多路徑。

4.4深化文化傳承與實踐

深化多方協(xié)同。在校內(nèi)，整合不同專業(yè)資源成立地方特色舞蹈工作坊，發(fā)揮舞美、道具等專業(yè)優(yōu)勢，編排特色民族舞??；在校地層面，與當(dāng)?shù)胤沁z中心、旅游局簽訂合作協(xié)議，推動學(xué)生參與演出活動；在校企層面，聯(lián)動本地景區(qū)提供表演場地，在助力“夜游經(jīng)濟”的同時，為學(xué)生提供更多演出機會，激發(fā)其表演熱情。

推動跨媒介融合。在舞臺呈現(xiàn)上，將民族文化與舞臺設(shè)計結(jié)合，通過背景、布置凸顯民族特色；在器樂伴奏上，增設(shè)傳統(tǒng)舞蹈樂器課程，強化民族氛圍；在服化道具上，利用現(xiàn)代技術(shù)復(fù)刻傳統(tǒng)銀飾等物品，既減輕演員負(fù)擔(dān)，又提升演出效率。

探索多風(fēng)格拼貼。在尊重地方特色舞蹈文化背景與內(nèi)涵的前提下，引入現(xiàn)代舞種的元素，豐富舞蹈表現(xiàn)形式；同時，引導(dǎo)學(xué)生突破思維局限，激發(fā)創(chuàng)新思維，推動傳統(tǒng)舞蹈的現(xiàn)代化發(fā)展。

借助舞臺技術(shù)賦能。優(yōu)質(zhì)的舞蹈表演離不開舞美配合，學(xué)校可在日常教學(xué)中增設(shè)“舞蹈燈光編程”等課程，讓學(xué)生利用現(xiàn)有舞臺燈光進行實踐，親身體驗“科技+傳統(tǒng)舞蹈”的融合優(yōu)勢，提升舞蹈表演的整體質(zhì)感。

5.結(jié)語

地方特色舞蹈與中職舞蹈教育的深度融合，不僅能實現(xiàn)中華傳統(tǒng)舞蹈文化的活態(tài)傳承，更能豐富中職舞蹈教育模式、提升學(xué)生專業(yè)素養(yǎng)與創(chuàng)新意識，為學(xué)生未來發(fā)展賦能；同時，這一融合也能為地方文化事業(yè)發(fā)展注入新活力，具有重要的現(xiàn)實意義與深遠(yuǎn)的歷史意義。

文章來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html