話劇表演中語言的使用

話劇是從19世紀(jì)末20世紀(jì)初才來到中國，其作為一門綜合性藝術(shù)，涉及到的內(nèi)容主要包括了劇本創(chuàng)作、表演、導(dǎo)演、舞美燈光等。話劇是以對話和行為動作為核心表現(xiàn)手段的表演藝術(shù)形式，話劇舞臺表演人員的語言合理規(guī)范使用尤為重要。表演人員在登臺表演前，需要深入剖析了解劇本中的故事情節(jié)內(nèi)容和自己所扮演角色的性格特點，對其展開二次創(chuàng)作，融入個人鮮明的話劇藝術(shù)表演風(fēng)格，這樣才能夠為觀眾帶來一場視聽盛宴，將劇本文字成功轉(zhuǎn)化為豐富的人物語言和行為動作。

1.話劇表演中語言的使用分析

1.1話劇表演中的語言內(nèi)涵

    相較于其他劇種表演，話劇表演需要通過大量的舞臺對話，向觀眾充分展現(xiàn)出劇本中的故事發(fā)展情節(jié)、塑造鮮明人物角色以及表達(dá)主題。由此可見，話劇表演對演員的語言表達(dá)功底有著較高的要求。倘若一個話劇演員要想在舞臺上成功演繹出劇本中的鮮明人物角色，除了要加強(qiáng)日常專業(yè)的話劇表演學(xué)習(xí)訓(xùn)練，還必須對劇本展開二次創(chuàng)作，融入自己獨到的見解，最終基于臺詞的準(zhǔn)確表達(dá)，讓受眾能夠直觀清晰了解到自己扮演人物角色的相關(guān)性格特征。在話劇舞臺表演刻畫劇中角色時，表演人員需要靈活運用臺詞的不同節(jié)奏、不同語氣進(jìn)行表現(xiàn)角色，并根據(jù)劇中相對應(yīng)的生動人物形象，合理運用語言表達(dá)技巧，促使能夠給現(xiàn)場觀眾塑造出一個飽滿生動的人物角色形象。在話劇表演流程中，語言藝術(shù)表現(xiàn)是一項必不可缺的關(guān)鍵部分，表演人員要想充分表演豐富的舞臺語言，不僅要借助舞美燈光、服裝道具等內(nèi)容，還必須在對話、獨白中合理運用各項語言技巧。不同于人們在日常生活中的白話語言，話劇表演語言在舞臺上的表達(dá)運用需要極為注意語法和修辭的運用，表演人員要根據(jù)故事情節(jié)場景與人物情感情緒表達(dá)需求，準(zhǔn)確掌握好語言表帶節(jié)奏。除此之外，為了能夠更讓豐富的內(nèi)心情感滲透到話劇舞臺情境中，在必要時還需夸大語氣和聲音使用，促使能夠以多元藝術(shù)語言向受眾傳遞出劇中的人物思想感情。話劇表演人員要善于通過使用個性化的語言表達(dá)，讓觀眾能夠切身體驗感受到話劇與其他劇中不一樣的藝術(shù)魅力，個性化的語言和修辭語法運用，能夠讓劇中人物的特色展現(xiàn)得淋漓盡致，同時凸顯出話劇的鮮明主題，給觀眾留下深刻的記憶印象。

1.2話劇表演中語言使用的重要意義

話劇表演是從音樂動作以及語言等相關(guān)因素而產(chǎn)生的一種藝術(shù)表演，其對表演者的語言運用能力有著較高的要求，話劇語言技巧的合理規(guī)范使用直接關(guān)乎到劇本所承載思想內(nèi)涵的準(zhǔn)確傳遞，能夠讓觀眾更為簡單輕松理解劇本想要表達(dá)的思想感情與藝術(shù)文化觀念等。因此，對于話劇表演而言，話劇語言使用的意義是不必過多贅述的。在話劇舞臺表演過程中，表演人員要想引發(fā)臺下觀眾的情感共鳴，就必須科學(xué)借助話劇語言實現(xiàn)與觀眾的情感溝通。表演人員可以通過綜合運用獨白、念白、對話等形式，表達(dá)敘述劇本中的重要內(nèi)容信息，同時向觀眾刻畫出劇中的鮮明人物形象。除此之外，在話劇表演實踐中合理使用話劇語言，還能夠促進(jìn)故事情節(jié)的順利發(fā)展。比如，表演人員在話劇舞臺上的獨白、念白中往往隱含著劇本中的關(guān)鍵訊息，觀眾可以通過這些訊息一定程度了解到接下來的劇本故事發(fā)展走向，并對其產(chǎn)生濃厚的了解欲望。觀眾在細(xì)細(xì)品位臺上表演人員的獨白或者念白時，能夠與話劇的人物角色感同身受，從而全面提升話劇藝術(shù)的表演效果。

在話劇表演中靈活運用各種語言技巧，能夠幫助表演人員更好塑造出生動飽滿的劇中人物形象，進(jìn)而讓現(xiàn)場觀眾充分體會到舞臺上不同人物角色的個性化特征。話劇是一種有著極為明顯行為特征的表演藝術(shù)形式，因而話劇語言也必須有著相對應(yīng)的行動性，表演人員只有熟練掌握運用好語言表達(dá)技巧，才能夠更好推動話劇舞臺故事情節(jié)與人物行為動作的順利發(fā)展與演示，促使在短時間內(nèi)向觀眾展現(xiàn)出該人物角色的具體行為個性，并顯露不同人物角色的情感思維。在話劇舞臺表演過程中，深刻而有力的語言表達(dá)，不僅能夠大大提升話劇舞臺表演效果，還可以吸引到更多場外的受眾群體，贏得廣大民眾的青睞和支持。

2.話劇表演中語言的使用技巧

2.1以情感為基礎(chǔ)感染受眾群體

在話劇表演實踐中，表演人員要想引發(fā)受眾群體的情感共鳴，促使他們沉浸到話劇藝術(shù)情境中，就必須以情感為基礎(chǔ)進(jìn)行合理運用語言表達(dá)技巧，最終達(dá)到感染受眾群體的目標(biāo)。在話劇表演舞臺上，每個表演人員都要正確認(rèn)識到旁白和獨白是臺詞的延伸與外化，同時也是人物角色表達(dá)內(nèi)心豐富情感的重要方式。表演人員要想向觀眾有效傳遞出自己所扮演角色的內(nèi)心情感活動，就需要借助獨白或者旁白方式進(jìn)行完美演繹臺詞部分。基于科學(xué)處理人物的獨白和旁白，不僅能夠向觀眾充分彰顯出該人物角色的個性，還可以讓觀眾直觀清晰掌握了解到該人物的心理活動發(fā)展?fàn)顟B(tài)，因此，表演人員在日常話劇表演訓(xùn)練中，要高度重視獨白和旁白技巧的學(xué)習(xí)運用，要學(xué)會將各種人物情感情緒融入到相對應(yīng)的故事情境中，以此來營造出真實的體驗感覺。比如，當(dāng)表演人員在表達(dá)傳遞劇中人物的極度悲傷或者憤怒的情感情緒時，不能只是通過單純喊叫的方式進(jìn)行語言表達(dá)，這樣不利于提升話劇舞臺表演的感召力和渲染力。針對于此，表演人員要根據(jù)扮演角色此時的心理活動狀態(tài)，積極調(diào)動自己的真實情緒，將觀眾引入到舞臺創(chuàng)設(shè)的故事情境中，并對劇中的人物情感情緒感同身受。

以演繹我國經(jīng)典話劇《雷雨》為例，其需要從家庭角度去充分展現(xiàn)出不同人物角色之間的情感矛盾沖突。表演人員需要利用業(yè)余時間去觀看話劇《雷雨》的視頻片段，深入揣摩分析了解不同演員在語言表達(dá)過程中的情感流露，并結(jié)合自身的生活經(jīng)歷進(jìn)行對劇本的二次創(chuàng)作，融入自身豐富的內(nèi)心情感與藝術(shù)表演風(fēng)格。在進(jìn)行情感流露學(xué)習(xí)時，表演者要注重把握好劇中人物的真實內(nèi)心情感，讓自己能夠從實際生活出發(fā)，對情感流露有一個適當(dāng)?shù)陌盐斩龋瑫r根據(jù)話劇舞臺的藝術(shù)情境進(jìn)行語言表達(dá)運用，準(zhǔn)確傳遞出此時此刻劇中人物角色的情感情緒。

2.2科學(xué)融合個性化語言與語言動作

話劇表演中個性化語言的應(yīng)用能夠進(jìn)一步豐富完善人物形象，并且有利于彰顯出該人物角色的性格特點與身份地位等，從而讓觀眾能夠?qū)崿F(xiàn)“聽聲觀人”。任何一部經(jīng)典的話劇作品，勢必都會有著令人印象深刻的人物形象，話劇表演人員在扮演刻畫劇中經(jīng)典人物角色時需要注重賦予該人物角色個性化的語言，并配合相對應(yīng)的語言動作，這樣才能夠塑造出鮮明的人物形象，并向觀眾準(zhǔn)確傳遞出人物的思想感情。比如，中國現(xiàn)代杰出劇作家曹禺，其在話劇作品創(chuàng)作過程中，會根據(jù)自己想要塑造出來的鮮明人物形象，優(yōu)化設(shè)計出充滿個性的人物對白臺詞、獨白等，一方面可以向觀眾闡述人物角色的心理活動，一方面則可以流露出人物的真實內(nèi)心情感。在曹禺先生看來，作品創(chuàng)作與人們的實際生活是息息相關(guān)的，而話劇語言更是生活的升華與體驗，那些看似生活中的白話語言，但是卻能夠在一定程度體現(xiàn)出劇中形形色色人物的個性。在經(jīng)典話劇《日出》創(chuàng)作中，劇中的人物角色流氓胡四、寡婦顧八奶、學(xué)生張喬治等，作者都通過個性化語言的設(shè)計應(yīng)用，向受眾展現(xiàn)了不同人物角色的個性特征、生活方式以及內(nèi)心情感等。作為話劇《日出》中的重要人物交際花陳白露，她終日周旋于潘月亭、張喬治等巨商富賈身旁，過著紙醉金迷的生活。在該人物刻畫過程中，為了能夠凸顯出她的資產(chǎn)階級屬性，作者對其設(shè)計了豐富多彩的個性語言和動作，促使其成為一個生動飽滿的劇中女性角色。

人們在日常學(xué)習(xí)話劇表演時，要高度重視個性化語言與語言動作的融合程度。優(yōu)秀的話劇表演往往能夠?qū)”局腥宋锏目坍嬚宫F(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾一聽到演員的聲音語調(diào)，就能夠準(zhǔn)確判斷出該演員在劇中所扮演的人物角色，就像是經(jīng)典名著《紅樓夢》中的王熙鳳，未見其人先聞其聲。王熙鳳出場描寫：一語未了，只聽后院中有人笑聲，說：“我來遲了，不曾迎接遠(yuǎn)客！” 觀眾一聽到她爽朗高調(diào)的笑聲，就能夠知曉該女子豪放直爽的性格。完整的話劇語言通?？梢詣澐譃槿齻€部分內(nèi)容，第一部分是物質(zhì)語言，即人們?nèi)粘Ｉ钪械陌自捨?，其是舞臺表演藝術(shù)語言的重要基礎(chǔ)；第二部分是情緒語言，其能夠輔助表演人員更好展現(xiàn)出劇中人物角色的真實情感態(tài)度，提升舞臺表演藝術(shù)的感染力；第三部分則是肢體動作語言，其能夠強(qiáng)化語言運用的渲染效果，有效賦予語言明顯的肢體動作化特征。個性化語言是塑造生動鮮明人物形象的重要方式，話劇表演人員要善于利用個性化語言去表現(xiàn)人物個性，并利用沖突語言動作展示人物形象，基于兩者的科學(xué)融合能夠完美演繹出劇中人物角色的完整性格與思想感情。

2.3強(qiáng)化夸張語氣與頓挫使用

與電影表演不同，話劇并沒有電影表現(xiàn)中倒敘、插敘以及特效等富有表現(xiàn)力的敘事表達(dá)手段，為了能夠提升話劇表演的敘事感染力，表演人員需要在現(xiàn)場表演中適當(dāng)夸張語氣，達(dá)到引人注目的作用。話劇表演人員要根據(jù)劇本故事情節(jié)發(fā)展的場景氛圍，對浮夸藝術(shù)表現(xiàn)手段進(jìn)行合理揣摩運用，比如當(dāng)飾演的人物角色要打破劇中低沉的情緒氛圍時，就需要借助浮夸的表演手段，以夸張的語氣進(jìn)行對白臺詞演繹，這樣能夠有效吸引到受眾群體的欣賞興致，同時實現(xiàn)話劇表演藝術(shù)氛圍的轉(zhuǎn)變目標(biāo)。值得注意的是，當(dāng)表演人員在實踐運用浮夸藝術(shù)表演手段時，要控制好浮夸的程度，避免由于過分浮夸而導(dǎo)致觀眾出現(xiàn)反感抵觸的情緒，影響到整場話劇節(jié)目的觀感效果。比如，在我國經(jīng)典話劇作品《茶館》中，其有著形形色色的人物角色，充分展示了清末至抗日戰(zhàn)爭勝利前時期社會不同階級人的生存狀況及其思想變遷過程。不同社會階層、不同身份地位的人，他們在語言表達(dá)、行動方式上會有著明顯的區(qū)別，為了能夠加深觀眾對不同人物角色的清晰認(rèn)識，就必須借助夸張的語言語氣表達(dá)方式。在該話劇作品中，松二爺這個人物角色在生活中有著懦弱膽怯的性格特點，但同時又極愛說話。因此，當(dāng)話劇演員在扮演該人物角色時，可以通過為角色合理設(shè)定大段詼諧風(fēng)趣的臺詞，以此來展示出該角色的個性特質(zhì)。

在話劇表演中，表演人員除了可以利用夸張語氣進(jìn)行語言表達(dá)，還可以結(jié)合故事情景，合理采用頓挫語氣表達(dá)技巧。話劇表演人員可以通過語調(diào)的抑揚頓挫體現(xiàn)出不同人物角色的性格特征與故事情節(jié)，而如何實現(xiàn)臺詞表達(dá)的抑揚頓挫，更多是取決于表演人員的內(nèi)心情緒感受與思維狀態(tài)，并且也會與表演人員的真實生活經(jīng)歷有著密切聯(lián)系。話劇表演人員在日常語言表演訓(xùn)練中，需要借助反復(fù)科學(xué)口語練習(xí)完成語調(diào)的抑揚頓挫表達(dá)，同時還要注意對劇中人物角色情感的掌握分析。比如，由我國著名作家郭沫若創(chuàng)作的話劇作品《屈原》，該話劇作品中重要人物角色的原型是戰(zhàn)國時代楚國詩人、 政治家屈原，當(dāng)表演人員在扮演該人物角色進(jìn)行語言表達(dá)時，需要注意根據(jù)屈原所處的生活情境進(jìn)行念白處理。在話劇開始部分，表演人員需結(jié)合屈原想要忠心報國的滿腔熱血，在臺詞表達(dá)處理上要給觀眾傳遞出一種激昂慷慨的藝術(shù)效果，這樣才能夠充分體現(xiàn)出該人物角色的灑脫不羈的政治作風(fēng)。伴隨著后面故事情節(jié)的不斷發(fā)展，屈原遭到小人的陷害，她的侍女也因為替他喝下毒酒而死亡。此時，該人物角色在朗誦《橘頌》詩詞時，需要表現(xiàn)出內(nèi)心的悲憤情緒，但同時他并沒有放棄自己的遠(yuǎn)大人生理想。因此，表演人員需要以低沉而又堅定的語氣進(jìn)行臺詞表述，向觀眾準(zhǔn)確傳遞出劇中人物的情感情緒。

2.4靈活運用語法修辭

    在話劇表演中語言的使用，還需要注意靈活運用一系列的修辭手法，常用的修辭手法主要包括了比喻、排比、對比、借代以及夸張等。為了能夠表現(xiàn)出話劇表演中的語言藝術(shù)魅力，表演人員還需借助比擬、白描以及變用等手法，促使觀眾能夠通過舞臺上表演人員的語言表述進(jìn)行豐富的聯(lián)想，同時還可以讓故事情節(jié)內(nèi)容在觀眾腦海中有更大的拓展空間，從而有效提升觀眾的情景體驗感。話劇舞臺表演過程的語言使用是需要講究一定的節(jié)奏感的，表演人員需要深入剖析體會劇本內(nèi)容，了解劇本創(chuàng)作想要表達(dá)的意境以及臺詞需要展現(xiàn)的人物情感特征，從而保障靈活運用語法修辭展示原劇想要表達(dá)的內(nèi)涵意義。在臺詞吐字上，表演人員需要運用音強(qiáng)的力度與音長的延伸來清晰吐字；在臺詞語調(diào)上，要經(jīng)過放大和夸張等鮮明特征進(jìn)行表現(xiàn)。表演人員在話劇舞臺上使用語法修辭，要注意融入個人豐富的想象力，基于各種語法修辭強(qiáng)化觀眾對舞臺故事情節(jié)的聯(lián)想，促使他們完全沉浸于話劇舞臺演出打造的各種藝術(shù)情境中，真正體會到話劇表演的魅力。

3.結(jié)束語

    綜上所述，在現(xiàn)代話劇表演實踐中，表演人員要想形形色色的人物形象淋漓盡致表現(xiàn)出來，除了要注意自己的服裝打扮和舞臺道具搭配使用，還必須重視各種語言技巧的靈活使用。表演人員在日常訓(xùn)練學(xué)習(xí)中，要深入剖析了解劇本內(nèi)容，根據(jù)劇中人物的性格特點與故事情節(jié)發(fā)展需求，合理采用相對應(yīng)的語言表達(dá)技巧，促使觀眾最終能夠充分體驗感受到話劇表演的藝術(shù)魅力，從而熱愛上這門藝術(shù)表演。

本文來源：《文化產(chǎn)業(yè)》http://www.00559.cn/w/wy/32640.html