面具之下，文明之間：中國儺舞與西方面具舞蹈的不同之處

摘要：中國儺舞與西方面具舞蹈，作為兩種獨特的文化表現(xiàn)形式，雖然在面具的使用上展現(xiàn)出相似的神秘與魅力，但其背后的社會功能、表演風格、哲學根基及審美追求卻大相徑庭。文章基于跨文明比較視角，從社會功能、身體語言、哲學基礎(chǔ)、美學特征、表演場域五維度解析中國儺舞與西方面具舞蹈的差異，折射中西方文明對神圣性、身體觀及人神關(guān)系的根本分野，為非遺保護與文明互鑒提供理論參照。

關(guān)鍵詞：儺舞；西方面具舞蹈；跨文明比較；非物質(zhì)文化遺產(chǎn)；儀式藝術(shù)；身體哲學

面具作為人類文明的共相符號，承載著人類對神秘、宗教和社會生活的深刻理解。中國儺舞與西方面具舞蹈，在歷史長河中分蘗出截然不同的文化根系。追本溯源，從中國有文字記載的歷史開始，就有關(guān)于“儺”的記錄。殷墟甲骨卜辭中有“寇”字，就是在室內(nèi)以殳擊鬼之形。

中國儺舞起源于商周時期，最早與驅(qū)邪祈福、避疫禳災(zāi)的宗教祭祀緊密相關(guān)。如夏朝《周禮·夏官 方相氏注》：“以驚驅(qū)疫癘之鬼，如今之頭”。彼時儺舞就已經(jīng)具有了國家禮制的神圣性。到唐宋時期，儺舞漸從廟堂走向民間，融入戲曲元素。在《東京夢華錄》就有著“千余人戴假面逐祟”的盛況，彰顯其娛神娛人的雙重功能。然而，與儺舞不同的是，西方面具舞蹈的起源深植于古希臘與羅馬的宗教祭祀與戲劇傳統(tǒng)。最初，面具被用作祭祀酒神狄俄尼索斯的儀式工具。后隨著古希臘戲劇的發(fā)展，面具的使用不局限于宗教祭祀，而成為戲劇表演不可或缺的元素。

本文以面具為文明對話的核心，通過社會功能、身體語言、哲學基礎(chǔ)、美學特征及表演場域五重維度，解析中國儺舞與西方面具舞蹈的不同之處。中國儺舞以“祈神祭天”為核心，始終保持“形神兼?zhèn)洹钡某淌交磉_，以“起、承、轉(zhuǎn)、合”的禮制韻律暗合陰陽之道。相比之下，西方面具舞蹈以“戲劇狂歡”為核心，其表演在神秘與世俗之間自由游走。兩者在面具的使用與舞蹈表達中，折射出中西文明對神與人、秩序與自由、傳統(tǒng)與創(chuàng)新的不同理解與追求。

1.社會功能：祈神祭天與權(quán)力象征

面具舞蹈作為一種古老的文化表現(xiàn)形式，在不同文明中承擔著截然不同的社會功能。中國儺舞自誕生起，就以“祈神祭天”為核心。通過面具遮蔽面容，構(gòu)建人與神溝通的橋梁。儺舞中的面具與動作程式不僅承載著驅(qū)邪避災(zāi)的神圣使命，更蘊涵著豐富的民間訴求。例如，白馬藏族用“十二相”舞、“跳曹蓋”祭祀他們崇尚的山神，以求能夠趕走瘟神，獲得平安；彝族尊虎情結(jié)，用“老虎笙”來供奉虎神，祈求消災(zāi)驅(qū)邪；壯族跳“牛頭舞”祈雨拜神等，彰顯了農(nóng)耕文明對生命延續(xù)與舞之豐饒的雙重追求。這種以宗教性為主導的文化表達，始終維系著儺舞神圣不可褻瀆的本質(zhì)。其宗教性始終凌駕于娛樂性之上。

反觀西方面具舞蹈，其社會功能則更多的是以權(quán)力象征為核心。假面舞蹈不僅是宗教活動，還承擔著強化族群身份和社會等級的功能。不同面具象征不同的社會角色或精神存在，舞者的表演強化了社會秩序與權(quán)威。例如，非洲的假面舞不僅是一種文化表達，更是權(quán)力和社會秩序的象征。在尼日利亞東南部的埃貢貢舞的化裝舞會中，舞者通過佩戴面具，代表社區(qū)中的權(quán)威身份，負責維護正義和社會秩序。同樣，扎伊爾的動物面具也象征者狩獵成功的權(quán)威。特別值得注意的是門德族的頭盔面具，這種專由女性佩戴的面具不僅彰顯氏族權(quán)力，更凸顯了女性在社會結(jié)構(gòu)中的獨特影響力。這些面具舞蹈通過神圣的表演儀式，將社會規(guī)范與權(quán)力關(guān)系具象化，成為維系傳統(tǒng)社會運轉(zhuǎn)的重要文化機制。

因此，面具舞蹈作為一種古老的文化表現(xiàn)形式，在不同文明中展現(xiàn)出截然不同的社會功能。中國儺舞以宗教祭祀和生命延續(xù)為核心，強調(diào)神圣性和宗教性；而西方面具舞蹈則更突出權(quán)力象征和社會秩序的維系。無論是出于驅(qū)邪祈福的目的，還是為了彰顯權(quán)威，面具舞蹈均以其獨特的形式展現(xiàn)。這種差異既源于各自的宗教傳統(tǒng)，也深刻反映了不同社會發(fā)展路徑下形成的文化邏輯。

2.身體語言：集體程式與自娛即興

面具舞蹈的身體語言不僅是藝術(shù)表達的媒介，更是文化認同與價值觀的體現(xiàn)。中國儺舞注重程式化與禮制統(tǒng)一，強調(diào)集體秩序與神圣感；而西方面具舞蹈則突出即興性與個體性，在自由與狂歡中釋放身體的表演張力。這種差異不僅是審美與功能的不同，更折射出中西文化對“身體—精神”關(guān)系的認知分野。

中國儺舞的身體語言植根于“禮樂”文化傳統(tǒng)，強調(diào)嚴謹?shù)募w程式。這種程式性并非簡單的動作重復(fù)，而是對宇宙秩序、人神關(guān)系和特定儀軌的儀式化模擬與象征。其動作結(jié)構(gòu)遵循“起、承、轉(zhuǎn)、合”之節(jié)奏，每一步伐、每一手勢都寓意明確，服務(wù)于通神”“驅(qū)邪”“祈?！钡淖诮棠康摹＠?，湖南辰溪儺舞中的“九步程式”，就包括“請神—凈壇—出將—演神功—收神”等，配以“走八字步”“翻山步”等程式性動作，構(gòu)建出“舞中有儀、儀中有律”的身體秩序。這種身體語言，是對天地秩序和社群安寧的具象化表達，體現(xiàn)了農(nóng)耕文明對和諧、集體與規(guī)范的尊重。

相較之下，西方面具舞蹈則植根于古希臘“酒神精神”所代表的狂歡、迷醉與個體解放的傳統(tǒng)，具有強烈的自娛性與即興化的特征。肢體動作往往充滿爆發(fā)力、速度感和不可預(yù)測性，甚至伴有夸張的旋轉(zhuǎn)與跳躍。例如，在威尼斯狂歡節(jié)的面具舞蹈中，身著華麗服飾、佩戴精致面具的舞者們，常隨著街頭樂隊的即興演奏充滿了世俗的狂歡色彩。因此，西方面具舞蹈的身體語言，更傾向于一種在面具庇護下，個體情感與生命能量的即興釋放與表達。其核心動力在于個體對自由、狂歡和感官體驗的追求，體現(xiàn)了西方文化中尊重個體、崇尚力量與表現(xiàn)的一面。

因此，中國儺舞的“集體程式”與西方面具舞蹈的“自娛即興”，構(gòu)成了身體語言表達的兩極。前者以程式化動作建構(gòu)神圣秩序，后者則以自由奔放的肢體表現(xiàn)個體情緒與精神狀態(tài)。面具之下，是禮制規(guī)訓的象征性身體，還是個體欲望的狂放釋放，正反映出不同文明對“人之存在”本質(zhì)的理解與追求。

3.哲學基礎(chǔ)：天人合一與酒神精神

中西面具舞蹈在哲學基礎(chǔ)上的根本差異，反映了兩種文明在宇宙觀、身體觀與人本觀上的深層分野：中國舞蹈追求“天人合一”的秩序美學，而西方舞蹈則體現(xiàn)出“酒神精神”中的非理性釋放與身體狂歡。

在中國傳統(tǒng)文化中，儺舞作為一種兼具宗教性與藝術(shù)性的面具舞蹈，源于驅(qū)邪禳災(zāi)的儀式實踐，深植于“天人感應(yīng)”與“禮樂合一”的宇宙體系?！吨芤住贰抖Y記》中的哲學思想，以及儒、道、釋三教的文化資源，共同構(gòu)成了儺舞的宗教與藝術(shù)結(jié)構(gòu)。這一導向的傳統(tǒng)在舞劇《天蟬地儺》中得到了創(chuàng)造性延續(xù)與深化。從儒家的人本主義哲學思想，到陰陽五行的道家學說；從諸惡莫作、眾善奉行的佛教觀念，到“天人合一”的和諧思想。其中的哲學觀相互砥牾，卻能和諧相生。該劇以侗族大歌與儺文化為精神母體，通過數(shù)字化舞臺與敘事性舞蹈語匯，構(gòu)建出“天人合一、和諧共生”的審美空間?！疤煜s”象征高潔與超脫，隱喻個體對自由與自我超越的追求；“地儺”代表土地的厚重、祖靈的召喚與秩序的根基。二者在舞劇中交織融合，展現(xiàn)出陰陽互生、生死輪回的哲學意境。

然而，西方面具舞蹈自古希臘大酒神節(jié)便彰顯出“酒神精神”——對非理性、生命本能與身體自由的禮贊。正如外國學者Foley所指出的，面具并非遮蔽個體，而是“打破自我”的媒介，使舞者進入“出神”狀態(tài)，與神靈短暫合一。例如，德國編舞家皮娜·鮑什將“酒神精神”融合到作品《春之祭》中。面具、重復(fù)步伐與身體爆發(fā)力成為表達原始情緒與個體解構(gòu)的核心手段。同樣展現(xiàn)這種非理性精神結(jié)構(gòu)的還有西非面具舞蹈，特別是科特迪瓦古魯族的“Zaouli”舞蹈，其以強烈的節(jié)奏、復(fù)雜的腿部動作和神圣面具融合娛樂性表演，展示了“酒神傳統(tǒng)”的當代表征。

總之，中國儺舞深深植根于“天人合一”的宇宙觀，將身體與舞蹈視為神圣秩序的禮贊與和諧共生的實踐。而西方面具舞蹈則根植于古希臘“酒神精神”的面具舞蹈傳統(tǒng)，視身體為情感奔涌與個體超越的戰(zhàn)場。

4.美學特征：形神相濟與夢幻神秘

面具舞蹈不僅是一種宗教或社會實踐，更凝結(jié)了民族審美意識與象征體系。中西面具舞蹈在長期歷史發(fā)展中，形成了各自獨特的美學取向。中國儺面素有的樸拙之美、凌厲之美、憨態(tài)之美，洋溢著遠古先民最本質(zhì)的藝術(shù)審美情趣，強調(diào)形神相濟。而西方面具舞蹈則崇尚夢幻神秘，追求夸張造型、艷麗色彩和自由舞動。這種美學差異，深刻體現(xiàn)了中西文化對神圣、身體、身份及視覺表達的不同理解。

中國儺舞強調(diào)面具之“形”與舞者之“神”的統(tǒng)一，體現(xiàn)出一種工整對稱、莊嚴肅穆的視覺美感。正如研創(chuàng)舞劇《儺情》中的江西石郵村的南豐儺舞，在“紙錢”段落中，舞者以類似跳大神的癲狂跳躍方式，表現(xiàn)驅(qū)邪超度之意；而在“雷神”段中，則通過突如其來的奔跑與回旋，制造具有不定性的張力，象征雷電震怒、鬼魅逃竄；“儺公”“儺婆”出場時，其輕顫的顫步、搖頭晃腦的和藹動作，則傳達出祖神護佑、福佑后人的祝福意象。除此之外，儺面具在色彩運用上講究五行配色與象征意涵。如青為木、赤為火、白為金、黑為水、黃為土，借以象征宇宙秩序與陰陽五德。以貴州務(wù)川儺舞為例，其“開壇”“請神”環(huán)節(jié)中所用的“儺公”與“儺母”面具，分別象征陽剛與陰柔，其造型、色彩、紋飾皆有嚴格規(guī)范，不僅服務(wù)于宗教儀式的莊嚴性，還傳達出舞蹈中“形”所承載的“神”之力量。

相較而言，西方面具舞蹈更偏向于夢幻神秘、感官炫目的美學表達。其面具造型多以夸張變形見長，重在打破日常經(jīng)驗、制造超現(xiàn)實感。例如，東部印度的面具舞蹈Chhau 舞中，面具不僅表現(xiàn)神話人物和史詩英雄，其造型往往極具雕塑感和象征性——如雄鹿角狀的額飾、金屬質(zhì)感的漆面、寬大的眼部與鼻梁處理，旨在營造出一種強烈的超現(xiàn)實效果，使觀眾在視覺上立即脫離現(xiàn)實場域，進入神話世界。該面具舞蹈兼具“戰(zhàn)斗的力量美”與“神性的象征美”，體現(xiàn)出印度面具舞蹈在色彩、造型與動作統(tǒng)一性上的獨特美學取向。

總之，中國儺舞以形神統(tǒng)一、禮樂合一為核心，其美學是理性、克制、含蓄的；而西方面具舞蹈則以夢幻奇詭、感性奔放為美學基調(diào)，其面具與舞蹈構(gòu)成一種幻想現(xiàn)實的通道。這種“形神相濟”與“夢幻神秘”的美學分野，實則映照出中西文明在世界觀、身體觀與表現(xiàn)觀上的根本差異。

5.表演場域：宗祠神廟與廣場宮廷

中西面具舞蹈在其所依托的表演場域結(jié)構(gòu)上亦呈現(xiàn)出深刻差異。中國儺舞深植于鄉(xiāng)村宗族社會之中，依托宗祠神廟展開，舞臺即神壇，是人與神明、家族與祖先之間溝通的神圣空間；而西方面具舞蹈多在城市廣場、街頭巷陌乃至宮廷花園中呈現(xiàn)，具有更強的開放性、表演性與感官張力，常常兼具宗教性與世俗娛樂性。

以甘肅永靖儺舞為例，其演出活動通常圍繞村落中的廟宇空間展開。儺舞隊伍由九轄、牌頭、旗手、鑼鼓手等五十余人組成，儀式流程包括下廟、獻牲、發(fā)神舞、面具戲、賽壇等多個環(huán)節(jié)。表演場地設(shè)有明確的方位與行進路線，旗手、會手、九轄等角色依照既定隊形變換，“三回九轉(zhuǎn)”“跳方陣”等陣法不僅彰顯審美秩序，還體現(xiàn)出儀式空間的神圣性與不可逾越性。在這一場域結(jié)構(gòu)中，面具不僅是舞蹈動作的外在標識，更是神靈附體的媒介，舞者通過其實現(xiàn)從“人”到“神”的轉(zhuǎn)化，從而完成還愿酬神、驅(qū)除邪祟、祈福平安、盼望五谷豐登宗教功能。

相較之下，西方面具舞蹈往往依托更為開放的表演場域。西方宮廷面具舞蹈及假面舞會源于文藝復(fù)興時期的節(jié)慶形式，常設(shè)于公共廣場或貴族宅邸中，參與者佩戴風格各異的面具，借助身份的隱匿實現(xiàn)社交等級的暫時打破。例如，17世紀意大利威尼斯假面舞會貴族們通過身著精致華麗的面具與服飾，而舞會常在宮廷或貴族府邸中舉行。這些場所本身象征權(quán)力與尊貴，使舞會具備某種象征性的神圣禮儀性質(zhì)。盡管缺乏中國儺舞莊嚴的宗教儀軌，但假面舞會依然構(gòu)建出一種儀式化的狂歡空間，從而使面具不再是神靈的依托，而是身份隱匿與角色轉(zhuǎn)換的媒介，承載著對社會秩序、權(quán)力結(jié)構(gòu)與審美規(guī)范的象征性確認。

總之，中西面具舞蹈在表演場域上的差異，揭示了其深層文化結(jié)構(gòu)的不同。中國儺舞扎根于鄉(xiāng)村宗族體系，舞臺即神壇，強調(diào)神圣性、宗教性與集體性，是人與神、家與國之間溝通的儀式空間；而西方面具舞蹈則多依托開放的城市空間，如廣場、街頭或?qū)m廷，強調(diào)表演性、世俗性與個體體驗，面具成為身份轉(zhuǎn)化與社會秩序再編碼的工具。兩者場域結(jié)構(gòu)的不同，不僅影響舞蹈的功能與氛圍，還深刻映射出中西方文化在神圣與世俗、秩序與自由之間的價值取向。

6.結(jié)語

中西面具舞蹈作為人類文化多樣性的瑰寶，不僅承載著各自文明的深厚底蘊，還通過獨特的藝術(shù)語言，展現(xiàn)了人類對生命、宇宙與存在的深刻思考。中國儺舞以其宗教祭祀為核心，強調(diào)神圣性與集體秩序，體現(xiàn)了農(nóng)耕文明對和諧與規(guī)范的尊重；而西方面具舞蹈則更注重個體情感的釋放與權(quán)力的象征，彰顯了西方文化中崇尚自由與力量的精神特質(zhì)。這兩種舞蹈形式，雖在表現(xiàn)內(nèi)容與方式上大相徑庭，卻共同構(gòu)成了人類文化多樣性的豐富圖譜，讓我們在欣賞中感受到不同文明的獨特魅力與價值。未來，隨著全球化的深入發(fā)展，中西面具舞蹈的交流與融合將更加頻繁，這不僅將促進兩種舞蹈形式的創(chuàng)新發(fā)展，也將為人類文化的多樣性與包容性注入新的活力。

文章來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html