目南下水彩畫學習有感-藝術論文

隨著中西文化的藝術交流，明清時期，水彩畫隨之傳入我國，已歷經了百余年的曲折過程，經歷了兩次中斷^1937年抗日戰(zhàn)爭和1966年文化大革命和兩次高潮（1919年五四運動和1978年改革開放），沿著艱辛坎坷的道路逐步走向成熟，譜寫了中國水彩畫的新篇章?；仡欀袊十嫲l(fā)展的歷史，正是一部繼承、借鑒、融合中西方文化精華的歷史。不同歷史時期都涌現出了許多出色的水彩畫家及優(yōu)秀作品，他們加快了中國水彩與世界水彩的接軌，是中國水彩畫逐漸從幼稚走向成熟的歷史。
從繪畫角度講，風格一是指藝術家在創(chuàng)作中所表現出來的藝術特色和創(chuàng)作個性。貢布里希認為：“風格一是表現或創(chuàng)作者所采取的或應當采取的獨特而可辨認的形式。”不同歷史時代，有不同的理想觀念，不同藝術創(chuàng)造力和心靈感悟力的藝術家?！帮L格即人”是法國著名散文家布封的一句至理名言，畫家個人風格的形成，有著主觀和客觀方面的許多因素和條件的影響。從主觀講，一個水彩畫家的個性、藝術修養(yǎng)、社會閱歷、自身的藝術實踐能力對個人風格的形成有著重要的影響。從客觀講，民族文化、地理環(huán)境、社會歷史等也是形成個人風格的主要因素和條件。
中國有著深厚博大的文化積淀，豐富的地域特色，多民族的風俗民情為水彩發(fā)展提供了廣闊的創(chuàng)作空間。水彩畫由于它既能表現出油畫豐富的層次和色彩，又具有中國畫濃淡相依、潑墨揮灑的特點。所以中國水彩畫一個很重要的特點就是除具有西方水彩傳統的寫實功力、透明的色彩外，不少畫家從中國優(yōu)秀傳統藝術中吸取營養(yǎng)，融合了東、西方藝術形成了自己獨特繪畫風格，創(chuàng)作出了豐富多彩具有中國民族特點的水彩畫?！八焙汀安省奔嬗惺撬十嫷膬?yōu)勢，但把創(chuàng)作僅限于此，單純的
追求水彩“水”的特性，就喪失了水彩的生命力。
在歐洲歷史上，被稱為“印象主義先驅”的英國水彩畫家約瑟夫“馬洛德“威廉.透納0086沖她110對^11113^丁皿61,1775—1851〉在水彩畫的表現形
式、創(chuàng)設意境、運用技法以及材料工具，特別是對色彩的大膽革新，使水彩畫發(fā)生了深刻的變化。他追求色彩與空氣表現技巧的改革，1963年《達德利河上的貨船》在空氣和陽光下的整個海港，表現得神奇莫測。他那光輝絢麗的色彩，增加了作品的吸引力，形成了異常獨特的藝術風格。約翰“康斯泰布爾（知虹001813況6，1776—1837〉是一位以故鄉(xiāng)風光為題材的田園畫家。他的水彩畫作品風格純真而獨特、堅定有利、準確、生動，被認為是開創(chuàng)英國和世界風景畫的巨匠。然而，從早期歐洲的水彩畫歷史分析，水彩畫雖然技法進一步完善形成了各自風格，但藝術創(chuàng)作觀念仍沒有明顯建樹，始終沒有突破水彩特性的束縛，仍在水色中摸索。和同時代的油畫相比，水彩畫仍是附屬品，登不上藝術的大雅之堂。
中國傳統水彩畫就是吸收了十八、十九世紀歐洲水彩畫的技法，單純追求水分運用的表面效果，在“禁區(qū)”內彷徨。以寫實的方法再現客觀對象，寫生成為水彩畫的主要表現方法，它側重模仿的繼承，重視基本功的訓練，強調技巧的磨練，畫幅小，時間短，追求水、色趣味，而缺乏個性開拓。這種觀念、方法、師生相傳，直到20世紀80年代，隨著思想解放運動的蓬勃興起，現代藝術思潮打破了中國藝術教育的傳統固定格局。水彩作為一種“新興”畫種在中國畫家的努力探索下，也開始了從“傳統”向“現代”的逐漸過渡，走向了開拓創(chuàng)新的道路。
隨著形勢的發(fā)展，全國水彩畫創(chuàng)作日益繁榮。近幾年中國水彩畫拓寬創(chuàng)作題材，更新觀念，充分發(fā)揮作者的感情成份，使作品更富有激情和活力。已從習作和寫生階段進入了比較成熟的創(chuàng)作階段，作品更富有力度和時代感，增加了水彩畫的藝術品位。
廣東地區(qū)和東北地區(qū)處于中國地域的南北兩段，不同的地區(qū)繪畫風格，對中國水彩的發(fā)展起到了不同的推動作用。北方仍喜歡遵循傳統水彩畫的透明畫法，運用透明顏色和紙的巧妙結合產生透明、濕潤、輕快的水彩畫固有特色。長期以來一直追求水彩畫簡潔、洗練的特點，沒有大膽的突破水彩畫的“禁區(qū)”，追求清新、純樸、寫實的關東風格。早期的關廣志、韓樂然的水彩畫對東北地區(qū)有著深遠的影響，“南李北關”說的就是南方的李劍晨和北方的關廣志。關廣志的一生對藝術都很嚴肅認真，從不草率，經過長期的實踐，形成了分次完成、留空填色、一遍完成的特殊技法，使畫面色彩晶瑩透明，達到了充實、豐滿、清晰、明快的效果。例如《玉泉山琉璃塔》和《清真寺》其景色繁雜而不舌匕，色彩豐富而協調，整幅畫面透露出清新、優(yōu)美的情調，仍屬于傳統寫實水彩畫。作為全國重點藝術院校之一的魯迅美術學院，五十年代后，發(fā)揚“服務人民，跟隨時代，培養(yǎng)英才，創(chuàng)造精品”的辦學原則，在烏叔養(yǎng)、烏密風、杭鳴時等的教學影響下，培養(yǎng)了一些水彩畫人才，推動了東北水彩畫的發(fā)展。隨著全國水彩畫創(chuàng)作的發(fā)展，魯迅美術學院建立了白崇錄“水彩畫工作室”，提出創(chuàng)立現代寫實水彩畫流派體系的藝術主張，熱衷描寫北方的山山水水和純樸的風土人情，以形成富有北方地域特色的現代寫實主義作品，魯迅美術學院大大推動了東北水彩的發(fā)展。東北三省水彩除了聯展外，各省分別舉辦不同形式的水彩展，以此促進地區(qū)水彩的發(fā)展。首次推出了第一輯《中國北方水彩畫精品集》，并陸續(xù)舉辦了水彩作品觀摩會，學術研討會，創(chuàng)作經驗交流會，一系列活動推動了東北地區(qū)水彩畫創(chuàng)作，向具有中國特色的水彩畫創(chuàng)作邁進。從三省聯展作品我們看出，雖然個別作品描摹，缺乏生氣，為了追求水味，顯得簡單空洞。但題材面擴大了，表現手法豐富了，風格多樣了，創(chuàng)作視野開闊了，思維活躍了。整個展覽呈現出比較強烈的創(chuàng)作意識和時代意識，具有較濃厚的東北地域特點。東北地區(qū)水彩邁出了艱辛又可喜的一步，我們堅信在學習探索中，東北地區(qū)定會有更新、更具吸引力的作品不斷問世，為中國水彩發(fā)展做出自己的貢獻。
廣州是我國南方早期的通商口岸，吸收西方文化比北方地區(qū)較早。清代就出現了用水彩來表現鄉(xiāng)土風情的作品。例如《廣州市舶司》是十八世紀晚期絹本水彩作品〈56X75^^，現收藏于香港藝術館?！哆h眺廣州城》約1800年紙本水彩作品〈60.8X118.1^0^，現收藏于美國皮博迪艾塞克斯博物館。
十八世紀中期到十九世紀中期，隨著通商貿易的發(fā)展，廣州出現了一批用水彩繪制西畫的中國人，他們從外來人員中學習西畫方法，繪制中國的風俗、景物。專門銷售給來廣州的外國商人，成為“外銷畫”?，F有200多幅作品珍藏于英國維多利亞阿伯特博物院，這批作品題材特別廣泛，生動的展示了18、19世紀廣州的社會風貌。
由于南方地理位置，政治經濟發(fā)展水平促使文化藝術發(fā)展遠遠快于北方。如今廣東水彩的技法多樣性，形式多元化，作品內容豐富，畫幅越來越大改變了水彩畫“小品”的從屬地位，開始向更具有中國民族特色的中國水彩畫大步邁進。并且廣東水彩有今天的輝煌成績是與李鐵夫、王肇民老一輩水彩藝術家的膽識分不開的，他們?yōu)閺V東及中國水彩畫的發(fā)展做出了開拓性貢獻。他們從傳統水彩單純追求水分淋漓單一性中走出來，更多的從學術角度去研究思考，力求表達作者內在的精神情感。
與東北地區(qū)相比，探索新畫風的廣東地區(qū)水彩畫創(chuàng)作風格強調突破傳統，發(fā)展傳統，以嶄新的形式，多樣的表現手段，通過具象或意象或抽象的各種表現形式，來表達主體的感情世界。語言概括、簡練、厚重、大氣、視覺沖擊力強、富有創(chuàng)新意識，是現代形態(tài)的水彩畫。它強調主觀作用，側重表現生活而不是模仿生活。它強調畫家的藝術個性，發(fā)揮畫家創(chuàng)造性，運用畫家自己的藝術語言，去進行藝術創(chuàng)造。廣東水彩是走在時代前列的中國水彩的精髓，為中國水彩藝術的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻。相信在廣東水彩畫家的不斷努力下，定會取得更輝煌的成績。
水彩畫作為“新興”畫種傳入我國，在擁有五千年歷史的中國大地上，生根發(fā)芽，茁壯成長。當今藝術流派紛呈，創(chuàng)作思想和手段也各異，但無論用哪一種手段，都要有時代感，生活氣息和個人風貌。我們堅信中國水彩的未來，將是無限光輝的，愿通過一代代“水彩人”的努力，為世界藝術之林再放一片奇葩。