面向小學教育的地方高師舞蹈課程體系構建

摘要：文章聚焦于《新課標》背景下高師舞蹈教育的課程體系構建，立足小學教育方向，以“舞蹈主干課程”為核心、“音樂文化課程”為支撐、“教學應用課程”為導向，構建出具有跨學科整合特征的三層次課程結構。充分挖掘嶺南本土非遺資源，通過“非遺+教育”路徑下舞蹈課程的創(chuàng)新，提升師范生在舞蹈教學中的文化感知力與教學實踐力。課程實施中融合任務導向學習與文化原型再創(chuàng)造等教學理念，形成了面向小學階段的可遷移舞蹈教學內容模塊與方法體系。本研究不僅回應了“美育浸潤”與“雙減”政策需求，也為高師小學舞蹈教師的培養(yǎng)模式提供了可復制的路徑樣本，具有一定的理論價值與實踐意義。

關鍵詞：高師舞蹈課程體系；跨學科整合；非遺文化課程化；教學實踐轉化

2022年《教育部關于印發(fā)義務教育課程方案和課程標準（2022年版）的通知》（以下簡稱《新課標》）中，明確指出教育必須明確“培養(yǎng)什么人、怎樣培養(yǎng)人、為誰培養(yǎng)人”的關鍵問題，并明確了各學科內容、框架，細化了學習任務，為新時代我國中小學人才培養(yǎng)指明了方向。同年，國務院學位委員會、教育部頒布了《研究生教育學科專業(yè)目錄（2022）》，“舞蹈”由此成為一級學科。這一歷史性突破不僅提升了舞蹈學科在國民教育體系中的地位，也對其課程目標、教學內容與師資培養(yǎng)提出了全新的挑戰(zhàn)?？梢?，舞蹈學科需緊緊抓住這個戰(zhàn)略機遇期，抓緊研究如何培養(yǎng)對國家、社會及行業(yè)所需的優(yōu)質舞蹈藝術人才的方法。

在政策驅動與教育理念轉型的背景下，高等師范院校舞蹈課程作為小學教師專業(yè)培養(yǎng)的基礎環(huán)節(jié)，其科學性、適切性與融合性直接影響義務教育階段舞蹈教學的質量。然而當前教學實踐中存在如下問題：一是課程內容以專業(yè)技能訓練為主，延續(xù)成人舞蹈教育模式，缺乏契合兒童發(fā)展與教學適配的課程結構；二是課程設計滯后于《新課標》提出的新理念與新要求，系統(tǒng)教學能力培養(yǎng)不足，影響學生教學轉化能力；三是本土文化資源融入不足，課程在地性與文化性不強，難以有效提升學生的文化認同與審美理解。

在素質教育導向下，藝術課程趨向融合化、多元化與文化導向，小學舞蹈教育亟需構建更具教育性、兒童性與文化根植性的教學體系。因此，重構銜接小學教育實際、回應課程改革導向、融合地方文化資源的高師舞蹈課程體系，已成為師范院校必須面對的重要課題。

1.課程體系構建的理念基礎與轉型邏輯

從建構主義的視角來看，知識的獲得并非外在灌輸，而是在真實情境中通過學生的主動建構實現的。本研究借助“任務導向”與“文化原型再創(chuàng)造”策略，喚醒學生的文化記憶與情感聯(lián)結，強化其在學習過程中的主體參與。例如，通過文化嵌入非遺編創(chuàng)與教學演練等，學生不僅建構了對地方文化的感性認知，還在多模態(tài)音樂舞動實踐中形成了對舞蹈語言與教學策略的再理解。這種過程體現了“從做中學”“在情境中學”的建構主義原則，重構了高師舞蹈課程中知識生成的路徑。

1.1基于“樂舞協(xié)同”的師范課程結構優(yōu)化

音樂教育作為小學藝術師資培養(yǎng)的核心載體，正逐步從“以音樂為主導”的單向路徑轉型為“樂舞協(xié)同”的跨學科融合體系。尤其在廣東地區(qū)，嶺南音樂文化、粵語童謠、潮州大鼓等豐富的本土資源為課程體系重構提供了獨特優(yōu)勢。

在課程建設方面，研究團隊依托地域文化資源，設立了《形體舞蹈》《中國代表性民間舞蹈》《嶺南音樂文化》《禮樂弦歌》等多門課程，構建出涵蓋知識、能力與文化素養(yǎng)的多維課程體系。在實際教學中，該體系有效回應了高師課程面向基礎教育的結構性缺失問題：一方面，通過設置適配小學教育的舞蹈教學模塊，引入兒童發(fā)展心理、教學法與案例研究等支持性內容；另一方面，系統(tǒng)整合非遺文化資源，建立“內容生成—教學實施—成果沉淀”的課程應用機制，使課程內容具有可持續(xù)性和可推廣性。

整體來看，課程體系實現了從“課程開設”到“系統(tǒng)優(yōu)化”的躍遷，為高師小學藝術教育的課程改革提供了可復制的路徑。

1.2嶺南非遺文化的課程化路徑與教育嵌入

團隊立足廣州市區(qū)位優(yōu)勢，充分挖掘嶺南地域文化資源，將其由教學內容上升為課程價值導向與教學組織邏輯，推動非遺文化在高師課程中的結構性嵌入與教育性轉化。該課程群遵循“文化嵌入—項目化組織—課程化轉化”的三階段路徑，推進嶺南文化系統(tǒng)進入教學過程。在文化價值維度上，課程設計遵循知識價值、社會價值與個人價值的三重導向：通過將非遺文化系統(tǒng)轉換為可教、可學、可用的教學內容，增強學生對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的身份認同與價值認同。同時，通過“創(chuàng)編—實施—反思”貫穿教學全過程，顯著提升了學生的專業(yè)勝任力與綜合素養(yǎng)。在具體操作層面，課程采取以下策略以強化文化與教學的融合邏輯：文化嵌入：將粵語童謠、潮州大鼓、嶺南節(jié)令舞、傳統(tǒng)武術等元素結構性嵌入課程，替代傳統(tǒng)程式訓練，提升學習的文化厚度與情境真實度；項目化組織：將《廣州北勝蔡李佛拳》《灰塑》《婚嫁》等原創(chuàng)作品作為教學項目，引導學生在《舞蹈編導Ⅰ—Ⅳ》《少兒舞蹈教學法》《舞蹈教學與創(chuàng)作實踐》等課程中分組編創(chuàng)與教案開發(fā)；課程化轉化：將項目成果轉化為“教學單元+視頻資源+流程圖”三位一體的教學資源包，既服務于本課程教學，也可供學生實習與入職后使用，實現教學閉環(huán)與資源沉淀。

經過2023年9月至今的連續(xù)實踐，課程已逐步形成“課程—作品—實踐—應用”的線性發(fā)展結構，推動課程群從“知識教學”向“能力培養(yǎng)+文化傳承+教學實戰(zhàn)”的多元融合平臺升級。

2.課程體系的結構設計與核心內容

團隊根據現有課程設置及改革實踐，構建出三層次課程結構（見圖1），各類課程之間既相互獨立又層層遞進，構成完整系統(tǒng)的課程生態(tài)。

圖1 課程體系生態(tài)圖

2.1舞蹈主干課程

以舞為主，強化表達與創(chuàng)編能力，構建專業(yè)核心素養(yǎng)。該類課程以身體表達與動作創(chuàng)編為核心，著力提升學生的舞蹈表現力與創(chuàng)造力，是課程體系中的基礎支撐模塊。

《形體舞蹈ⅠⅡ》：通過身體控制訓練、節(jié)奏模仿與組合習作，建立動作表達的自覺性與審美性，奠定舞蹈教學的身體基礎；

《舞蹈編導Ⅰ—Ⅳ》：依循從模仿到原創(chuàng)的創(chuàng)編路徑，引導學生理解動作結構與文化內涵，提升教學作品的編排與創(chuàng)新能力，原創(chuàng)非遺作品《廣州北勝蔡李佛拳》《灰塑》《婚嫁》即在此課程中孵化完成；

《舞蹈團排練Ⅰ—Ⅳ》：構建真實教學情境，結合舞臺演出與競賽活動，訓練學生的團隊協(xié)作、舞臺適應與綜合教學組織能力。

本模塊課程由淺入深、由個體到集體、由技巧到創(chuàng)意，助力學生建立“以舞入教”的教學資源與專業(yè)自信，為后續(xù)教學實踐提供內容支撐與動作來源。

2.2音樂文化類課程

以樂為賦，深化地域認同與節(jié)奏素養(yǎng)，助力課堂內容融合。該模塊課程從音樂出發(fā)，強調舞蹈教學中的音樂理解、節(jié)奏掌握與文化詮釋能力，是“以樂賦舞”的體現，更是推進地方文化進課堂的重要路徑。

《嶺南音樂文化》：系統(tǒng)介紹潮樂、粵樂、南音等嶺南代表性音樂形態(tài)，引導學生從節(jié)奏、旋律、儀式等角度理解地域性舞蹈的音樂基礎與美學邏輯；

《禮樂弦歌Ⅰ/Ⅱ》：融合禮儀文化與傳統(tǒng)音樂教學，以節(jié)令主題、節(jié)慶場景等為創(chuàng)編基礎，培養(yǎng)學生在小學課堂中策劃節(jié)慶舞蹈教學的能力。

通過“聽—感—動”的教學流程，學生能夠將文化內容轉化為教學素材，實現音樂與舞蹈教學的一體化表達，提升教學設計的文化深度與美育價值。

2.3教學應用類課程

以教為核，貫通理論與實踐，落實教師能力培養(yǎng)目標。該模塊聚焦教學方法與課堂轉化能力，旨在引導學生將舞蹈與音樂學習成果有效應用于小學教學實踐中，提升教育適應力與教學創(chuàng)新力。

《少兒舞蹈教學法》：圍繞小學不同學段兒童的身體發(fā)展與認知特征，講授教學內容設計、動作講解邏輯與課堂互動策略；

《舞蹈教學與創(chuàng)作實踐》：通過課程單元設計訓練，幫助學生實現“作品—教學目標—教學流程—評價方式”的系統(tǒng)轉化；

教育實踐課程（觀摩、見習Ⅰ-Ⅳ、實習）：在廣州市、佛山市、深圳市等小學教學環(huán)境中進行教學演練、校內演示與校外反饋，強化教法運用能力與教學適應能力。

此外，體系中融合《音樂微格教學》《小學音樂教學技能實訓》《小學音樂課程與教學論》等音樂教育課程，形成“舞樂互融”的教學支持體系，全面保障小學教師教學能力的跨學科培養(yǎng)目標。

3.基于“非遺+教育”路徑的教學創(chuàng)新實踐

項目團隊在兩年建設周期中，持續(xù)挖掘、整理與轉化廣州及周邊地區(qū)代表性的非遺舞蹈資源，圍繞“動作—文化—教學”三者的重構邏輯展開創(chuàng)作探索，體現出非遺文化向教學語言的有效轉譯，在舞蹈教學中喚醒了學生對傳統(tǒng)技藝、民俗場景與身體表達的多重認知。通過“可用、可教、可演”的轉化策略，為地方文化的教育化路徑提供了可復制、可推廣的實踐樣本，拓展了小學藝術教育的內容邊界與育人價值。

3.1《廣州北勝蔡李佛拳》——以武育人，激活身體表達與文化認同

本作品（見圖2）基于嶺南拳術國家級非遺項目“蔡李佛拳”開發(fā)，通過“雙沉橋”“開四平馬”等代表性動作的簡化與節(jié)奏強化，將武術元素有機轉化為可教學、可演練的舞蹈內容。該作品節(jié)奏分明、層次清晰，動作張力十足，強調左右對稱與步法變化，既可用于小學男生的集體表演，也適合作為身體協(xié)調性與節(jié)奏感訓練的教學素材。

3.2《灰塑》——以工藝入舞，構建兒童的形體美學啟蒙

作品（見圖3）取材于廣東省廣州市傳統(tǒng)雕塑藝術，同時也是國家級非物質文化遺產“灰塑”，該作品將“拌灰”“刮灰”“壓?！钡燃妓噭幼鞒淌交?，提煉為舞蹈語言，展現嶺南傳統(tǒng)建筑裝飾中的雕塑美學。其動作以簡潔緩慢為基調，強調線條感與節(jié)奏韻律，輔以南音風格音樂，引導學生在沉靜、專注的模仿中感受工藝之美。該作品尤其適合小學低年級段開展形體訓練與審美啟蒙，幫助兒童建立對地方文化的初步感知與身體化理解，拓展藝術教育的表達維度。

3.3《婚嫁》——以情動身，喚醒節(jié)慶民俗的身體記憶

該作品（見圖4）源于粵東地區(qū)傳統(tǒng)婚嫁儀式，將“迎親”“踩高蹺”“送嫁”等環(huán)節(jié)游戲化處理，融合踩踏節(jié)奏、喜慶音樂與情境式表演，營造熱烈歡快的課堂氛圍。舞蹈結構清晰，互動性強，適合小學中高年級男女生在集體教學中參與，通過節(jié)慶場景的再現，激發(fā)學生的身體表現力與情感聯(lián)動能力。其不僅具有較強的課堂適應性，也為民俗文化在基礎教育中的融入提供了可操作范式。

4.教學成效與人才培養(yǎng)反饋

經過兩年系統(tǒng)化實踐，該課程體系在廣東第二師范學院音樂教育專業(yè)順利建成并運行，內容結構更科學，教學形式更融合，育人導向更明確，已完成《小學舞蹈基礎與律動案例設計》，預計2025年出版，并構建教學資源庫，服務實習與推廣。該課程有效回應小學藝術教育對師資能力的要求，提升了學生的審美素養(yǎng)與教學實踐能力，搭建起“地方文化—高師課程—小學課堂”聯(lián)動的教學實踐橋梁，取得階段性育人成效。

5.結語

本文構建了一個“舞蹈主干—音樂賦能—教學應用”三位一體的高師小學舞蹈課程體系。該體系通過學科融合、文化嵌入與教學任務導向三重策略，提升了未來小學舞蹈教師的專業(yè)素養(yǎng)與教學適應力，體現出較強的可遷移性與本土適配性。然而，模型的運行效果尚需在更大范圍內的教學實證中進一步檢驗。后續(xù)研究可聚焦于以下幾個方面：其一，擴展跨學科合作路徑，如加入語言藝術、體育等學科內容，探索“全科融合”下的舞蹈教育生態(tài)；其二，建立課程實施的質量評估指標體系，對教學成果進行定量與定性雙重追蹤；其三，探索數字化技術在本課程體系中的整合路徑，進一步提升教師培養(yǎng)的效率與廣度。通過持續(xù)優(yōu)化，本研究期望為我國基礎教育階段美育課程體系的建設貢獻具有地方性、系統(tǒng)性與實踐性的高師范式方案。

文章來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html