美術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)造性思維

摘要：隨著社會對藝術(shù)人才需求的轉(zhuǎn)變，高職美術(shù)教育正面臨從技術(shù)訓(xùn)練向思維培養(yǎng)的轉(zhuǎn)型要求。創(chuàng)造性思維作為美術(shù)創(chuàng)作的核心驅(qū)動力，既能突破傳統(tǒng)表現(xiàn)手法的局限，又能塑造個性化的藝術(shù)語言。當(dāng)前高職院校在美術(shù)教學(xué)中存在重技法輕思維、重模仿輕創(chuàng)新的現(xiàn)象，導(dǎo)致學(xué)生創(chuàng)作同質(zhì)化問題突出。本文通過探討創(chuàng)造性思維對藝術(shù)表達(dá)革新、作品獨特性提升的積極作用，結(jié)合生活體驗與跨學(xué)科融合等影響因素，提出強化觀察訓(xùn)練、建立反思機制等實踐策略，為高職美術(shù)教育改革提供理論支撐與實施路徑。

關(guān)鍵詞：創(chuàng)造性思維；美術(shù)教育；高職院校；藝術(shù)創(chuàng)作；教學(xué)改革

引言；在藝術(shù)教育領(lǐng)域，創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)已成為高職院校美術(shù)教學(xué)改革的重要方向。面對日益多元的審美需求，傳統(tǒng)以技法臨摹為主的教學(xué)模式已顯現(xiàn)局限性，學(xué)生作品普遍存在創(chuàng)新力不足、風(fēng)格趨同的問題。創(chuàng)造性思維的開放性特質(zhì)能夠激發(fā)學(xué)生對多種藝術(shù)形式的探索，而其獨立性特征則有助于形成獨特的視覺表達(dá)語言。當(dāng)前教學(xué)實踐中，課程設(shè)置偏重軟件操作與繪畫技巧訓(xùn)練，對于思維拓展與個性化引導(dǎo)的關(guān)注度亟待提升。本文聚焦高職美術(shù)教育實際，通過分析創(chuàng)造性思維的內(nèi)涵價值與實踐障礙，系統(tǒng)構(gòu)建具有可操作性的培養(yǎng)體系，旨在為提升學(xué)生職業(yè)競爭力提供解決方案。

一、美術(shù)創(chuàng)作中培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的積極意義

（一）活化藝術(shù)表達(dá)形式，突破傳統(tǒng)創(chuàng)作的思維定式

高職美術(shù)教學(xué)中長期存在的程式化傾向，往往導(dǎo)致學(xué)生在創(chuàng)作中陷入固定模式。傳統(tǒng)課程設(shè)置偏重技法傳授，例如素描教學(xué)中過度強調(diào)比例精準(zhǔn)與明暗關(guān)系，使部分學(xué)生作品呈現(xiàn)出構(gòu)圖僵化、表現(xiàn)手法單一的問題。通過引入發(fā)散性思維訓(xùn)練，部分教師在視覺傳達(dá)課程中設(shè)計“符號重構(gòu)”課題，要求學(xué)生將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代圖形進(jìn)行非邏輯組合，這種打破常規(guī)的練習(xí)有效激活了學(xué)生的形式探索意識^[1]。在陶藝課程中，教師鼓勵學(xué)生擺脫器皿造型的固有認(rèn)知，嘗試將自然肌理與抽象形態(tài)融合，部分學(xué)生通過捏塑過程中偶然產(chǎn)生的裂痕發(fā)展出獨特的裝飾語言，此類實踐不僅拓展了表現(xiàn)手法，更在思維層面建立起破界創(chuàng)新的認(rèn)知模式。

（二）增強作品獨特性與感染力，賦予藝術(shù)作品生命力

創(chuàng)造性思維的內(nèi)在驅(qū)動力直接作用于藝術(shù)作品的個性塑造，高職院校畢業(yè)展中，環(huán)境藝術(shù)設(shè)計專業(yè)學(xué)生突破常規(guī)效果圖呈現(xiàn)方式，采用裝置藝術(shù)形式表現(xiàn)城市綠化議題，其作品通過霧化裝置與光影交織構(gòu)建沉浸式生態(tài)反思空間，這種跨媒介創(chuàng)作方式正是跨維度思維訓(xùn)練的成果。陶藝課程中的“缺陷美學(xué)”專題教學(xué)具有啟示意義，學(xué)生在教師引導(dǎo)下利用窯變瑕疵進(jìn)行二次創(chuàng)作，將工藝缺陷轉(zhuǎn)化為獨特的審美語言，例如釉面龜裂現(xiàn)象被重新解讀為“時間痕跡”的視覺載體，通過金漆填補裂紋形成對比強烈的裝飾效果，此類教學(xué)改革顯著提升了作品的情感傳達(dá)效能。

（三）提升創(chuàng)作者的審美格局，形成個性化藝術(shù)語言

創(chuàng)造性思維的培育過程實質(zhì)是藝術(shù)認(rèn)知體系的再造，數(shù)字媒體藝術(shù)課程中的“傳統(tǒng)文化符號轉(zhuǎn)譯”課題設(shè)計具有代表性，學(xué)生在三維建模青銅器紋樣時，不僅需掌握軟件操作技術(shù)，更要理解紋飾背后的禮制文化內(nèi)涵。在此過程中，部分學(xué)生嘗試將饕餮紋樣解構(gòu)為幾何模塊，通過動態(tài)投影技術(shù)呈現(xiàn)紋樣演變過程，這種技術(shù)實踐與文化思辨的雙重訓(xùn)練，使創(chuàng)作視角從形式表現(xiàn)拓展至文化敘事層面。油畫基礎(chǔ)課程中增設(shè)的“材料實驗”模塊同樣值得關(guān)注，學(xué)生嘗試將丙烯顏料與金屬箔片結(jié)合，利用刮擦技法制造出具有工業(yè)質(zhì)感的畫面肌理，這種材料語言的突破性探索，標(biāo)志著個性化藝術(shù)表達(dá)體系的初步建立^[2]。

二、影響美術(shù)創(chuàng)作中創(chuàng)造性思維的主要因素

（一）豐富的生活體驗，夯實創(chuàng)造性思維的素材基礎(chǔ)

美術(shù)創(chuàng)作中的創(chuàng)造性思維往往植根于創(chuàng)作者的生活積累，日常生活中的視覺經(jīng)驗與情感體驗構(gòu)成藝術(shù)表達(dá)的原始素材庫，學(xué)生在市集觀察到的色彩搭配、在自然環(huán)境中捕捉到的光影變化，都可能成為創(chuàng)作靈感的觸發(fā)點。長期的藝術(shù)實踐表明，缺乏生活感知的創(chuàng)作者容易陷入概念化表達(dá)困境，其作品往往流于形式模仿而缺乏情感共鳴。高職院校在課程設(shè)計中需重視寫生考察環(huán)節(jié)，組織學(xué)生深入城鄉(xiāng)社區(qū)開展田野調(diào)查，通過速寫本記錄建筑肌理、民俗活動等視覺元素，這種持續(xù)性的素材積累為后續(xù)創(chuàng)作提供豐富資源。

（二）深厚的藝術(shù)素養(yǎng)，支撐創(chuàng)造性思維的理論根基

藝術(shù)素養(yǎng)的積淀直接影響創(chuàng)造性思維的深度與廣度，對中外美術(shù)史的系統(tǒng)學(xué)習(xí)使學(xué)生理解藝術(shù)流變的規(guī)律，掌握不同時期的表現(xiàn)手法與美學(xué)觀念，這種歷史縱深感為創(chuàng)新提供參照系。技法訓(xùn)練不應(yīng)局限于工具使用層面，需引導(dǎo)學(xué)生探究材料特性與表現(xiàn)力的關(guān)聯(lián)，例如水彩的透明特質(zhì)與情感表達(dá)的對應(yīng)關(guān)系。理論課程中的形式分析訓(xùn)練同樣關(guān)鍵，通過解構(gòu)經(jīng)典作品的構(gòu)圖邏輯與色彩體系，學(xué)生逐漸形成對藝術(shù)規(guī)律的理性認(rèn)知。

（三）開放的思維方式，激活創(chuàng)造性思維的活力源泉

思維方式的開放性是維持創(chuàng)造性思維活力的關(guān)鍵要素。在創(chuàng)作過程中學(xué)生需要突破學(xué)科界限與技術(shù)框架的束縛，嘗試將設(shè)計思維與純藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)行融合探索。教師應(yīng)鼓勵學(xué)生在草圖階段進(jìn)行多方案比較，允許非常規(guī)的材料組合與表現(xiàn)手法實驗。在課題設(shè)計中引入“矛盾命題”訓(xùn)練，例如要求用極簡形式表達(dá)復(fù)雜敘事，這種思維張力往往能激發(fā)創(chuàng)新突破。批判性反思機制的建立同樣重要，定期組織學(xué)生開展創(chuàng)作思路互評，通過不同視角的質(zhì)疑與建議，促使創(chuàng)作者不斷修正和完善藝術(shù)表達(dá)路徑^[3]。

四、促進(jìn)美術(shù)創(chuàng)作中創(chuàng)造性思維的實踐策略

（一）拓寬藝術(shù)視野與知識面，積累創(chuàng)新思維的養(yǎng)分

藝術(shù)視野的拓展需構(gòu)建模塊化課程體系與多元化資源平臺，在專業(yè)基礎(chǔ)課程中增設(shè)“非遺技藝解碼”單元，組織學(xué)生赴福建土樓群開展駐地采風(fēng)，通過三維掃描儀精確記錄夯土墻面的肌理變化，結(jié)合當(dāng)?shù)毓そ晨谑鍪氛沓鼋ㄖb飾符號的象征系統(tǒng)。數(shù)字資源平臺整合全球三百余家博物館的開放資源，建立可按材質(zhì)、年代、地域交叉檢索的案例庫，學(xué)生可對比分析敦煌壁畫礦物顏料與威尼斯?jié)癖诋嫷安始挤ǖ娘@色差異。國際交流項目設(shè)置專項基金，每年選拔二十名學(xué)生參與威尼斯雙年展平行活動，在玻璃島穆拉諾工作室學(xué)習(xí)傳統(tǒng)吹制技藝時，發(fā)現(xiàn)玻璃液態(tài)流動性與水墨渲染的形態(tài)共性，最終開發(fā)出融合兩種媒介的透明水墨表現(xiàn)技法。每月舉辦的“藝術(shù)科技前沿講座”邀請算法藝術(shù)家解析生成式對抗網(wǎng)絡(luò)原理，學(xué)生通過實操訓(xùn)練掌握將繪畫筆觸數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為代碼變量的方法，在畢業(yè)創(chuàng)作中實現(xiàn)手繪草圖實時生成三維建模的跨界實踐。

（二）強化觀察與體驗?zāi)芰?，捕捉?chuàng)作靈感的源頭

觀察訓(xùn)練需建立梯度化、多模態(tài)的方法體系，在造型基礎(chǔ)課程中實施“五感聯(lián)動觀察法”，針對宋代建窯兔毫盞殘片，要求學(xué)生先用指紋感知釉面結(jié)晶體的凹凸密度，再用顯微鏡測量毫紋延伸角度，最后通過分光光度計分析鐵元素析出形成的色彩漸變規(guī)律。田野調(diào)查環(huán)節(jié)設(shè)計強調(diào)全流程沉浸，在龍泉青瓷傳承基地的實訓(xùn)中，學(xué)生需完整參與從高嶺土淘洗、釉料配比到龍窯柴燒的十七道工序，詳細(xì)記錄窯溫曲線與青瓷開片形態(tài)的對應(yīng)關(guān)系，發(fā)現(xiàn)1280℃恒溫階段釉面產(chǎn)生的蟬翼紋具有特殊美學(xué)價值。顯微技術(shù)的應(yīng)用開辟微觀美學(xué)新維度，將蝴蝶后翅鱗片置于掃描電鏡下觀察，其精密排列的放射狀結(jié)構(gòu)經(jīng)矢量描摹后，轉(zhuǎn)化為系列服裝提花紋樣，在動態(tài)燈光下可再現(xiàn)生物原型的幻彩效果^[4]。開展“城市記憶拓印計劃”，每周組織學(xué)生對老城區(qū)不同材質(zhì)的建筑表皮進(jìn)行拓片采集，兩年積累的六百余幅拓片中，磚墻風(fēng)化形成的斑駁肌理成為某屆畢業(yè)展裝置作品的核心視覺元素，通過數(shù)控雕刻技術(shù)將二維拓片轉(zhuǎn)化為立體浮雕裝置。

（三）培養(yǎng)批判性思考習(xí)慣，打破常規(guī)思維的桎梏

批判性思維的培養(yǎng)需構(gòu)建系統(tǒng)化的訓(xùn)練機制，在畢業(yè)設(shè)計階段實施“三階否定制”：首周方案陳述需同步提交三個自我質(zhì)疑點及改進(jìn)方向；次周進(jìn)行跨專業(yè)盲審答辯，由產(chǎn)品設(shè)計、數(shù)字媒體專業(yè)師生組成評審團提出顛覆性建議；末周引入企業(yè)導(dǎo)師進(jìn)行市場化可行性論證。藝術(shù)理論課程開設(shè)“經(jīng)典解構(gòu)工作坊”，對《韓熙載夜宴圖》進(jìn)行數(shù)字化分層解析，通過增強現(xiàn)實技術(shù)剝離人物、器物、建筑圖層，對比研究五代時期空間表現(xiàn)手法與焦點透視法的本質(zhì)差異。材料實驗課推行“逆向創(chuàng)新挑戰(zhàn)”，限定使用建筑廢棄金屬網(wǎng)與混凝土塊進(jìn)行創(chuàng)作，某次作業(yè)中，學(xué)生將拆遷工地的鋼筋殘件經(jīng)電解銹蝕處理，組合成表現(xiàn)城市變遷主題的動態(tài)裝置，其可旋轉(zhuǎn)結(jié)構(gòu)使觀者通過不同視角感受材料的時間質(zhì)感。建立“思維糾偏案例庫”，定期分析往屆學(xué)生創(chuàng)作中的典型誤區(qū)，如過度依賴三維建模導(dǎo)致的造型僵化問題，通過泥塑速寫強化手眼協(xié)調(diào)訓(xùn)練，要求學(xué)生在三十秒內(nèi)捕捉動態(tài)模特的體塊關(guān)系。

（四）運用聯(lián)想與發(fā)散思維法，擴展創(chuàng)作思路的廣度

聯(lián)想機制的開發(fā)需設(shè)計結(jié)構(gòu)化訓(xùn)練項目與技術(shù)支持體系。在視覺傳達(dá)課程中開展“通感轉(zhuǎn)化矩陣”訓(xùn)練，播放德彪西《月光》時，要求學(xué)生將旋律的強弱變化轉(zhuǎn)化為水墨的濃淡層次，再將這種動態(tài)關(guān)系解構(gòu)為二十四幀逐幀動畫，最終整合成具有音樂韻律感的動態(tài)海報。傳統(tǒng)紋樣課程實施“基因重組計劃”，選取唐代寶相花紋進(jìn)行拓?fù)渥冃螌嶒?，通過3D建模軟件生成十二種立體變體，篩選出適合失蠟法鑄造的裝飾構(gòu)件方案，其中蓮花瓣的曲面延展形態(tài)被應(yīng)用于現(xiàn)代燈具設(shè)計。數(shù)字技術(shù)的介入創(chuàng)造跨界可能，利用Processing編程生成動態(tài)分形圖形，某次作業(yè)中將算法生成的樹狀結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為陶藝注漿模具，燒制出具有自然生長感的器皿形態(tài)，其內(nèi)壁的遞歸分形結(jié)構(gòu)與外部的規(guī)整幾何形態(tài)形成美學(xué)張力。開展“跨媒介敘事工作坊”，要求用紡織材料表現(xiàn)歷史文本，某組學(xué)生將《山海經(jīng)》異獸描述轉(zhuǎn)化為二進(jìn)制編碼，通過數(shù)字提花機織造出可觸讀的敘事性掛毯，不同經(jīng)緯密度區(qū)域?qū)?yīng)文本信息的疏密變化^[5]。

（五）建立跨學(xué)科學(xué)習(xí)機制，融合多領(lǐng)域的思維方式

跨學(xué)科融合需立足生活場景與本土文化資源開發(fā)實踐項目，例如聯(lián)合語文課程開展“民間故事視覺化”創(chuàng)作，學(xué)生在解析《老虎外婆》《阿詩瑪》等口頭文學(xué)后，將敘事結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為分鏡腳本，運用蠟染技法呈現(xiàn)故事場景，既保留布依族藍(lán)靛染工藝特色，又融入現(xiàn)代插畫構(gòu)圖原理。在地域文化課程中引入“老物件再設(shè)計”課題，收集鄉(xiāng)村常見的竹編農(nóng)具、木雕窗欞等傳統(tǒng)器物，學(xué)生通過測繪紋樣提取幾何元素，結(jié)合平面構(gòu)成原理設(shè)計文創(chuàng)產(chǎn)品，如將榫卯結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化為模塊化文具收納盒，成品通過校園義賣檢驗市場接受度。校企合作聚焦實用轉(zhuǎn)化，與本地刺繡工坊聯(lián)合開發(fā)“紋樣創(chuàng)新工作坊”，學(xué)生在苗族螺旋紋、彝族火鐮紋等傳統(tǒng)圖案基礎(chǔ)上，通過數(shù)碼繪圖軟件生成動態(tài)漸變效果，應(yīng)用至現(xiàn)代家居布藝設(shè)計，企業(yè)技師現(xiàn)場指導(dǎo)針法適配性改良，確保設(shè)計稿可落地為量產(chǎn)產(chǎn)品，此類項目既傳承非遺技藝又提升就業(yè)適配性。

（六）營造寬松創(chuàng)作環(huán)境，釋放創(chuàng)造性思維的潛能

物理空間改造需匹配材料實驗與技術(shù)創(chuàng)新需求，將傳統(tǒng)畫室升級為跨媒介創(chuàng)客空間，配置激光切割機、生物培養(yǎng)箱與交互投影設(shè)備。實行“材料超市”自助管理制度，允許學(xué)生自由取用樹脂、金屬網(wǎng)、植物纖維等綜合材料，某次夜間實驗中發(fā)現(xiàn)的環(huán)氧樹脂與鐵粉混合凝固效果，經(jīng)三個月技術(shù)優(yōu)化后發(fā)展成表現(xiàn)工業(yè)主題的標(biāo)準(zhǔn)化技法。評價體系的革新體現(xiàn)差異化評審原則，設(shè)立“實驗藝術(shù)評審組”單獨評估非常規(guī)作品，某屆畢業(yè)展獲獎的聲光裝置利用兩千余塊廢舊電路板重構(gòu)城市肌理，其材料轉(zhuǎn)化創(chuàng)新性權(quán)重占評分標(biāo)準(zhǔn)的60%。推行“雙導(dǎo)師輪值制”，每月由不同專業(yè)教師聯(lián)合指導(dǎo)創(chuàng)作，陶藝教師分享的釉料窯變控制經(jīng)驗，啟發(fā)了油畫專業(yè)學(xué)生在布面創(chuàng)作中嘗試礦物顏料的多層罩染技法。

（七）堅持反思與總結(jié)習(xí)慣，形成個人創(chuàng)作的思維模式

系統(tǒng)性反思需依托可視化工具與實證檔案管理。推行“創(chuàng)作過程三維記錄法”，要求使用Timetrack軟件標(biāo)注每個決策節(jié)點的時間成本，配合實物樣本袋保存十二個創(chuàng)作階段的實驗材料，某畢業(yè)創(chuàng)作檔案顯示作者曾八次推翻構(gòu)圖方案，最終選擇的斜角透視源自第三次實驗廢棄稿的局部特征。在答辯環(huán)節(jié)增設(shè)“平行宇宙推演”，要求學(xué)生闡述改變特定變量可能產(chǎn)生的異化結(jié)果，某作品展示的三套廢棄方案清晰呈現(xiàn)了從民俗配色到蒙德里安式構(gòu)成的轉(zhuǎn)變邏輯，其中第二方案的色彩矩陣后來被應(yīng)用于校園導(dǎo)視系統(tǒng)改造。教師團隊定期編撰《思維躍遷案例集》，詳細(xì)拆解如何將窯變開裂缺陷轉(zhuǎn)化為冰裂紋釉料研發(fā)契機，記錄的七次配方調(diào)整數(shù)據(jù)包括溫度曲線、氧化還原環(huán)境等十八項參數(shù)，為教學(xué)提供可復(fù)用的技術(shù)路徑。行業(yè)導(dǎo)師的介入完善反思視角，其提出的“消費場景倒逼創(chuàng)作轉(zhuǎn)型”命題，促使學(xué)生重新構(gòu)建作品的空間呈現(xiàn)方式。

結(jié)論

高職美術(shù)教育中創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)關(guān)乎藝術(shù)人才的核心競爭力構(gòu)建。通過重構(gòu)課程體系打通技法訓(xùn)練與思維培養(yǎng)的壁壘，在觀察記錄、材料實驗、跨學(xué)科融合等環(huán)節(jié)注入創(chuàng)新基因，能夠有效激活學(xué)生的藝術(shù)潛能。教學(xué)實踐表明，當(dāng)寫生課程注重五感聯(lián)動觀察、理論教學(xué)強化經(jīng)典解構(gòu)、創(chuàng)作指導(dǎo)鼓勵非常規(guī)媒介探索時，學(xué)生的作品呈現(xiàn)出顯著的個性特征與創(chuàng)新價值。通過校企合作項目引入市場視角，幫助學(xué)生平衡藝術(shù)表達(dá)與實用價值的辯證關(guān)系。這些實踐路徑的系統(tǒng)推進(jìn)，將推動高職美術(shù)教育從技術(shù)傳承向創(chuàng)新人才培養(yǎng)的實質(zhì)性轉(zhuǎn)型。

文章來源：《新美域》  http://www.00559.cn/w/qk/29468.html