復(fù)合型人才培養(yǎng)下表演藝術(shù)對數(shù)字媒體藝術(shù)的賦能與促進(jìn)

摘要:隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展，數(shù)字媒體藝術(shù)已然成為了藝術(shù)產(chǎn)業(yè)創(chuàng)作的核心。然而在技術(shù)日新月異的表象之下，數(shù)字內(nèi)容常面臨人文精神匱乏和情感表達(dá)單薄的問題。本文立足于復(fù)合型人才的培養(yǎng)，以表演藝術(shù)對數(shù)字媒體藝術(shù)人才培養(yǎng)的賦能與促進(jìn)為視角，探討表演藝術(shù)融入數(shù)字媒體藝術(shù)教育的價值。通過表演元素訓(xùn)練、角色塑造、情感表達(dá)等訓(xùn)練引入數(shù)字媒體的教學(xué)，可提升學(xué)生作品內(nèi)涵、感染力和人文素養(yǎng)，實(shí)現(xiàn)復(fù)合型人才的培養(yǎng)目標(biāo)。

關(guān)鍵詞：表演藝術(shù)；數(shù)字媒體藝術(shù)；復(fù)合型人才培養(yǎng)；

一、引言

數(shù)字技術(shù)和人工智能的加速發(fā)展預(yù)示著嶄新的智能時代的到來。在此背景下，教育部于2020年啟動的“新文科”建設(shè)計劃，明確提出推動學(xué)科間的交叉和融合，并培養(yǎng)適應(yīng)新時代要求的復(fù)合型人才。這為教育工作者提供了重新審視教育的契機(jī)，特別是與數(shù)字技術(shù)緊密相連的數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)而言，探索其與傳統(tǒng)人文藝術(shù)學(xué)科之間深度融合的可能性，成了此專業(yè)發(fā)展的重中之重。

在數(shù)字媒體藝術(shù)快速發(fā)展的過程中，一個值得深思的現(xiàn)象是：部分高校數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)教學(xué)建設(shè)中，盡管十分重視當(dāng)前新興的多媒體應(yīng)用等技法技能的教學(xué)，但由于技術(shù)至上的固有思維，教學(xué)過程中往往忽視學(xué)科的交叉與融合，這雖然強(qiáng)化了技法技能實(shí)踐教學(xué)的強(qiáng)度，提升了學(xué)生在專業(yè)實(shí)踐應(yīng)用中媒體藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)的多樣性和數(shù)字化的能力，但卻忽視了藝術(shù)教育在推進(jìn)數(shù)字技術(shù)表現(xiàn)形式美感和人文內(nèi)涵的重要功能引導(dǎo)[1]。

因此，作為高校藝術(shù)教育工作者，不僅要關(guān)注數(shù)字技術(shù)的迭代更新，更要思考如何在數(shù)字媒體藝術(shù)的人才培養(yǎng)中注入深厚的人文底蘊(yùn)和藝術(shù)靈魂。表演藝術(shù)作為一門專注于人性探索和情感表達(dá)的綜合藝術(shù)，通過將表演的核心元素訓(xùn)練融入數(shù)媒藝術(shù)的教學(xué)過程中，可以幫助學(xué)生在掌握技術(shù)的同時，提升其藝術(shù)感知力、情感表達(dá)能力和綜合人文素養(yǎng)。

二、復(fù)合型人才：數(shù)字時代對表演藝術(shù)的呼喚

在傳統(tǒng)的觀念中，數(shù)媒藝術(shù)人才培養(yǎng)往往等同于精通軟件和掌握技術(shù)。然而，隨著AI繪畫、AI視頻生成等技術(shù)的快速普及和應(yīng)用，單純的技術(shù)操作和執(zhí)行的門檻正在逐漸降低，如果仍舊停留在單一的技能培養(yǎng)上，數(shù)媒的創(chuàng)作者則輕而易舉被AI取代。未來的世界不需要重復(fù)勞動的“技工”，而是即能駕馭技術(shù)，又能賦予技術(shù)思想和靈魂的創(chuàng)作者，復(fù)合型人才的培養(yǎng)目標(biāo)正好與上述內(nèi)容相契合。復(fù)合型人才要求具備兩個或兩個以上的專業(yè)知識、專業(yè)能力和專業(yè)思維，且不同專業(yè)知識之間的交融程度高，專業(yè)思維輻射面寬，具備解決復(fù)雜、不可預(yù)知問題所需的能力和責(zé)任[2]。

表演藝術(shù)在復(fù)合型人才培養(yǎng)的目標(biāo)中，恰恰可以扮演“賦能者”和“促進(jìn)者”的角色。表演藝術(shù)作為歷史悠久卻活躍至今的藝術(shù)形式，可簡單概括為：表達(dá)“人”的情感、詮釋“人”的關(guān)系和講述“人”的故事?！叭恕敝傅木褪茄輪T，他要運(yùn)用自己的動作、聲音、語言將所塑造角色內(nèi)心情感和精神世界表達(dá)出來；把劇作家用文字所創(chuàng)造的“世界”以觀眾可見和可聞的形式呈現(xiàn)。此外，加以燈光、舞美、音樂等手段的輔助，最終達(dá)到打動觀眾的演出效果。如果數(shù)媒藝術(shù)的創(chuàng)作者在創(chuàng)作中融入表演藝術(shù)的角色塑造和情感表達(dá)，他的作品將不只是讓人眼花繚亂，而是直擊觀眾的內(nèi)心深處，引起共鳴的作品。表演藝術(shù)讓觀眾從演員所創(chuàng)造出來的舞臺人物形象中獲得對于人生有意義的啟示，在藝術(shù)修養(yǎng)上有所提高，最終能夠獲得審美上的滿足[3]，繼而達(dá)到文化自信的目的。

再者，表演藝術(shù)中的元素訓(xùn)練，可促進(jìn)數(shù)媒藝術(shù)學(xué)生的綜合人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。如元素訓(xùn)練中的觀察力，它要求演員具有精準(zhǔn)地觀察能力觀察生活中的人和物。很多著名的表演藝術(shù)家都在其著作中闡述了演員該如何用觀察力觀察人與事，以此豐富演員的表演創(chuàng)作。觀察力的訓(xùn)練可以讓學(xué)生養(yǎng)成敏銳的觀察習(xí)慣，時刻留意生活中“人”的表情、肢體語言、說話的語調(diào)以及在特定的情境下的行為舉止和行動邏輯等，將這種能力遷移到數(shù)字媒體藝術(shù)創(chuàng)作中，學(xué)生的作品不再是隨意地“憑空捏造”，而是基于對真實(shí)人類行為的觀察，加以解讀和提煉，并最終設(shè)計出更具說服力的角色和場景。

三、表演藝術(shù)對數(shù)字媒體藝術(shù)人才培養(yǎng)的賦能與促進(jìn)

表演藝術(shù)對數(shù)媒藝術(shù)的賦能與促進(jìn)，主要體現(xiàn)在以下幾個方面。首先，表演藝術(shù)提升數(shù)媒藝術(shù)創(chuàng)作者對角色的理解力和塑造力。其次，演藝術(shù)可以賦能數(shù)媒藝術(shù)創(chuàng)作者提升作品情感表達(dá)的精準(zhǔn)度與感染力。此外，表演藝術(shù)中的元素訓(xùn)練可以促進(jìn)數(shù)媒藝術(shù)學(xué)生的綜合人文素養(yǎng)。

(一)精進(jìn)虛擬角色的表現(xiàn)力

2024年《黑神話：悟空》的火爆，讓公眾意識到虛擬角色創(chuàng)作的重要性，該游戲的虛擬角色基本是由國內(nèi)專業(yè)院校畢業(yè)的演員以動作捕捉方式完成。動捕演員要先穿上貼合身形的動捕服，然后在全身各關(guān)節(jié)處貼上50多個反光點(diǎn)（圖1），光學(xué)鏡頭便可以實(shí)時捕捉人體手部、足部、面部的精細(xì)動作，在電腦屏幕上生成3D模型[5]。再由后期工作人員把上述拍攝的內(nèi)容進(jìn)行后期創(chuàng)作和優(yōu)化，并最終完成游戲中角色的整體呈現(xiàn)。

（圖1：《黑神話：悟空》制作現(xiàn)場）

（圖片來源：新華網(wǎng)）

《黑神話：悟空》中的虛擬角色，不僅在視覺上具備很強(qiáng)的震撼力，更在心理深度和情感共鳴上達(dá)到了新的高度，這除了數(shù)字技術(shù)的進(jìn)步以外，更要?dú)w功于虛擬角色的演繹。演員殷凱在《羊城晚報》的采訪中說：“每次拍攝都會提前跟導(dǎo)演充分溝通交流，了解所演繹角色的性格，形成人物小傳，包括會用什么武器、擅長什么招式、有什么獨(dú)特的小動作等。并反復(fù)揣摩，希望能在保持角色“猴性”的同時，動作激烈而具張力和美感[6]?！崩斫饨巧妥珜懭宋镄鞫际潜硌輰I(yè)學(xué)生塑造角色時必要的準(zhǔn)備工作，然后演員從自己的素材積累庫找出適合角色的經(jīng)歷、動作、表情以及情感體驗(yàn)等，使得角色從抽象的文字變?yōu)榱Ⅲw的呈現(xiàn)。此外，“演虎先鋒時會加入一些貓的動作，我就在家先觀察小貓是怎么舔爪子、喝水的，然后運(yùn)用到角色表演中[6]。”藝術(shù)創(chuàng)作的源泉是生活，因此生活的積累對于任何一個藝術(shù)家來說是非常重要的，而生活的積累首先是從觀察生活開始的，表演藝術(shù)更是如此，演員所飾演的“人”或者“物”都是真實(shí)生活中的產(chǎn)物，演員只有運(yùn)用日常生活觀察到的素材進(jìn)行創(chuàng)作，才能真正的讓觀眾感同身受，并與之產(chǎn)生連結(jié)。如此創(chuàng)作出的角色才能讓觀眾相信角色的真實(shí)性，更能夠沉浸其中。

《黑神話：悟空》中角色的表達(dá)自然，情感豐富，構(gòu)建起了一副“以假亂真”的畫卷。在數(shù)媒專業(yè)中加入表演藝術(shù)中角色塑造能力，可精進(jìn)學(xué)生對于虛擬角色塑造的真實(shí)性，也能讓數(shù)字媒體專業(yè)的學(xué)生挖掘出劇本和角色更深層次的表達(dá)。

(二)增強(qiáng)作品的感染力

隨著人工智能的發(fā)展，一些數(shù)字藝術(shù)作品過于追求技術(shù)或形式上的創(chuàng)新，忽略了情感內(nèi)核的表達(dá)。部分純粹由算法生成的藝術(shù)作品（圖2），雖在視覺上可呈現(xiàn)出復(fù)雜的圖案和絢麗的色彩，但其創(chuàng)作過程完全脫離了人類的情感經(jīng)驗(yàn)，所以作品顯得冰冷，讓觀眾很難從作品中解讀出任何的情感表達(dá)，更難以產(chǎn)生共鳴。這類作品雖然在技術(shù)層面具有很強(qiáng)的探索意義，但在情感表達(dá)的維度上是嚴(yán)重缺失的，這會使得觀眾因無法產(chǎn)生情感體驗(yàn)而快速將作品遺忘。就如同吃快餐，雖然也可以飽腹，但卻沒有回味無窮的體驗(yàn)。

（圖2: AI生成作品截圖《潮汐回聲》米爾科娃）

（圖片來源：數(shù)藝網(wǎng)）

表演藝術(shù)的賦能路徑在于，它為數(shù)媒藝術(shù)創(chuàng)作者提供了一套基于人類情感共鳴的表達(dá)手法。簡單而言，演員把情感和思想，轉(zhuǎn)化為觀眾可見、可聞的舞臺行動這種將抽象轉(zhuǎn)化為具體的表達(dá)的能力，可以直接賦能于數(shù)字角色的設(shè)計，使得創(chuàng)作者能夠精準(zhǔn)地設(shè)計角色的動作時機(jī)、節(jié)奏和力度，角色的動作服務(wù)于內(nèi)心情感和目標(biāo)。

此外，數(shù)字媒體藝術(shù)雖然擁有豐富的媒介手段，如圖像、動畫、聲音、音樂、文字、觸覺反饋和交互性等，但是其感染力因各元素配合不當(dāng)而被削弱。表演藝術(shù)中意燈光、舞美、服裝、化妝、音樂等多種方式可形成更強(qiáng)大情感氛圍，這種綜合運(yùn)用多種感官通道進(jìn)行情感表的能力，是單一視覺或聽覺媒介難以企及的，這種“整體表演”觀念，可幫助創(chuàng)作者更有效地調(diào)動多種數(shù)字媒介來強(qiáng)化作品的情感表達(dá)。如一個想要傳遞悲傷的場景，不僅要在色調(diào)上使用深色、暗淡的顏色以外，配合緩慢移動的鏡頭，以及精心制作的低沉音效和帶有悲傷情感的音樂；虛擬角色蜷縮著肢體在場景的角落，他的手指用力地抓著自己的胳膊，再配合微微顫抖的睫毛和急促的呼吸；甚至在交互操作上讓操作者體會到強(qiáng)烈的阻力感，這樣的作品讓觀眾在多重感官層面中沉浸式地感受悲傷，而非僅僅是看到或聽到。

(三)促進(jìn)學(xué)生綜合人文素養(yǎng)的培養(yǎng)

表演藝術(shù)對數(shù)字媒體藝術(shù)的促進(jìn)體現(xiàn)在提升學(xué)生綜合人文素養(yǎng)方面。具體而言，通過系統(tǒng)的表演元素訓(xùn)練，為學(xué)生注入敏銳的感受力、豐富的想象力、對文學(xué)作品的理解能力、對生活中“人”和“事”的觀察能力以及團(tuán)隊(duì)協(xié)作的精神。幫助學(xué)生從單純的技術(shù)操作者，提升為懂得觀察生活、共情用戶、創(chuàng)造性構(gòu)建虛擬世界的藝術(shù)創(chuàng)作者。

首先，觀察力是訓(xùn)練的核心之一。學(xué)生要敏銳地捕捉真實(shí)世界中的人和物的行為特點(diǎn)、細(xì)節(jié)、情感流露等，這樣的方式可將學(xué)生的目光從冰冷的軟件界面引向鮮活的現(xiàn)實(shí)生活。訓(xùn)練之后，學(xué)生可掌握只通過外表就可分析所觀察人物的年齡、職業(yè)、性格，并將人物的姿態(tài)、微表情和語言習(xí)慣等運(yùn)用在作品創(chuàng)作中。當(dāng)這種能力遷移至數(shù)媒藝術(shù)創(chuàng)作中時，能有效避免學(xué)生在設(shè)計虛擬角色時慣有的對人物“標(biāo)簽化”和“概念化”。觀察力訓(xùn)練如同一把雙刃劍：既對角色的創(chuàng)作起著關(guān)鍵性的作用，也能提高學(xué)生的人文素養(yǎng)能力，并幫助他們把人類精神生活中所有可見的想象積累到素材庫中，幫助學(xué)生洞察真相并使他們對此深信不疑。它還可以幫助學(xué)生最大限度地開闊眼界，讓他們學(xué)會欣賞不同人物特點(diǎn)和不同藝術(shù)作品的價值，以及通過敏銳的觀察力，可以全面深入地了解人類的全部外在生活，從而豐富內(nèi)心世界[7]。

再者，表演藝術(shù)要求演員雖是在虛假的情境中生活，卻要具有嚴(yán)密的內(nèi)在邏輯，又有足夠真實(shí)的表達(dá)，這種構(gòu)建邏輯的想象力和將想象和真實(shí)串聯(lián)的能力，對于游戲世界觀的構(gòu)建和對故事的創(chuàng)作有很大的幫助。經(jīng)過訓(xùn)練的學(xué)生，其想象不再是天馬行空的碎片拼接，而是能建構(gòu)一個令觀眾或玩家信服的世界。再配合感受力的訓(xùn)練，讓學(xué)生真實(shí)的感受自己所設(shè)定的環(huán)境中的氛圍與能量，如此一來，他們的設(shè)計不只是還原物理的空間，而是引導(dǎo)用戶產(chǎn)生相應(yīng)的情感體驗(yàn)，從而實(shí)現(xiàn)從空間構(gòu)建到意境營造的升華。

此外，還可培養(yǎng)學(xué)生的注意力和團(tuán)隊(duì)協(xié)作精神。演員在表演時，不僅要專注于自身，更要敏銳地接收對手演員、舞臺環(huán)境乃至現(xiàn)場觀眾給予的信息，并做出即時、準(zhǔn)確的反應(yīng)。這種高度集中的注意力，能幫助學(xué)生在面對復(fù)雜軟件和繁瑣流程時保持專注，精準(zhǔn)地執(zhí)行任務(wù)，減少失誤。與此同時，在一場戲劇演出中，所有的劇組成員的目標(biāo)只有一個：保證演出的成功。這強(qiáng)調(diào)了個體必須要服務(wù)于整體，即演員、導(dǎo)演、燈光、舞美、舞臺監(jiān)督、音效等各部門之間要全神貫注于舞臺上的演出，成員之間要互相傾聽、信任與配合，這種團(tuán)隊(duì)合作能力的訓(xùn)練可以培養(yǎng)數(shù)字媒體藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的團(tuán)隊(duì)合作精神，讓他們可以學(xué)會如何更好地進(jìn)行溝通、理解并尊重其他崗位的貢獻(xiàn)與需求，這在工業(yè)化的創(chuàng)作流程中是不可或缺的寶貴品質(zhì)。

四、總結(jié)和展望

將表演藝術(shù)的訓(xùn)練融入數(shù)字媒體藝術(shù)的人才培養(yǎng)，并不是將數(shù)媒藝術(shù)創(chuàng)作者培養(yǎng)為演員，而是要讓他們從表演藝術(shù)中汲取關(guān)于“人”、“故事”、“情感”的深刻理解，從而在掌握數(shù)字技術(shù)的基礎(chǔ)之上，構(gòu)建起更具人文內(nèi)涵和藝術(shù)高度的數(shù)字作品。除此之外，在數(shù)字媒體專業(yè)人才培養(yǎng)過程中融入人文素養(yǎng)，能夠提升學(xué)生的創(chuàng)造力和核心競爭力，增強(qiáng)學(xué)生將藝術(shù)與技術(shù)有機(jī)融合的能力，使學(xué)生具有穩(wěn)固的專業(yè)能力和較高的專業(yè)素養(yǎng)，最終能夠?yàn)樯鐣峁└喔哔|(zhì)量、高素養(yǎng)的專業(yè)數(shù)字媒體人才[8]。戲劇表演藝術(shù)融入數(shù)字媒體藝術(shù)的教學(xué)體系之中，正是一條行之有效的人文素養(yǎng)培育路徑，也符合復(fù)合型人才的培養(yǎng)。

本文所倡導(dǎo)的復(fù)合型人才，是指那些不僅掌握了數(shù)字媒體核心技術(shù)，更具備戲劇表演藝術(shù)中深厚的人文素養(yǎng)、敏銳的藝術(shù)感知力和創(chuàng)新的思維能力的學(xué)生，他們是“藝術(shù)+技術(shù)”的融合體，能夠洞察人性；能夠深刻理解人類的情感、動機(jī)和行為，并將其有效地融入數(shù)字作品的創(chuàng)作中去；能夠?qū)⑺囆g(shù)的想象力與技術(shù)的可能性相結(jié)合，創(chuàng)造出獨(dú)特的數(shù)字藝術(shù)體驗(yàn)；能夠理解創(chuàng)作的復(fù)雜性并與不同背景的成員有效溝通協(xié)作。

文章來源：《新美域》http://www.00559.cn/w/qk/29468.html