電影《風(fēng)聲》的創(chuàng)新探析

摘要：《風(fēng)聲》作為建國60周年的獻(xiàn)禮影片，開拓了紅色經(jīng)典、主旋律電影的“非主旋律”的詮釋方法，獲得極大成功，票房收入超過2.5個(gè)億。其中最重要的原因在于這部電影在劇情設(shè)置，主旋律的弘揚(yáng)等方面進(jìn)行了創(chuàng)新，審美意境貫穿始終。本文結(jié)合電影劇情對(duì)以上創(chuàng)新進(jìn)行了細(xì)致分析，并在最后指出了創(chuàng)新背后隱藏的悖論。

關(guān)鍵詞：《風(fēng)聲》 創(chuàng)新

1.引言

2009年9月作為建國 60 周年獻(xiàn)禮影片的紅色電影《風(fēng)聲》，風(fēng)靡全國，取得巨大成功，入圍臺(tái)灣電影金馬獎(jiǎng)，一舉獲得最佳女主角、最佳改編劇本、最佳美術(shù)、最佳造型和最佳視覺效果等6項(xiàng)提名。票房收入也取得了較大成功，超過2．5億元。有人說他說是中國諜戰(zhàn)影片的新標(biāo)桿，也有人說它只是一部以主旋律為幌子的商業(yè)大片。眾說紛紜，莫衷一是。但無論如何，在近年中國特色的諜戰(zhàn)劇蜂擁而出，題材和情節(jié)方面深受詬病的背景下，《風(fēng)聲》能獨(dú)樹一幟，博得大部分人的好評(píng)實(shí)屬不易。這主要是因?yàn)椤讹L(fēng)聲》在劇情的設(shè)置，人物的塑造，主旋律的弘揚(yáng)和影片的審美意境等方面進(jìn)行了諸多創(chuàng)新。既保留了傳統(tǒng)諜戰(zhàn)片的懸疑、驚悚高智商角逐的特點(diǎn)，又有了許多創(chuàng)新。在電影高度商業(yè)化的背景下，導(dǎo)演對(duì)于美學(xué)的尋求也處于一種缺失的狀態(tài)，而《風(fēng)聲》則通過一系列的創(chuàng)新，使觀眾的感官與心靈收到了雙重刺激和震撼。

2.《風(fēng)聲》的創(chuàng)新嘗試

2.1 獨(dú)具匠心的劇情設(shè)置和角色安排

諜戰(zhàn)片的最大特點(diǎn)就是懸疑，驚悚，無論是故事情節(jié)還是人物形象，都必須驚、疑結(jié)合，在結(jié)局出現(xiàn)之前絕不能讓觀眾提前預(yù)知故事的結(jié)果。這對(duì)文本的改編和演員的使用就有了新的要求?！讹L(fēng)聲》由著名作家麥家的同名小說改編而成。麥家擁有廣泛讀者群，大家對(duì)其小說和由其小說改編的影視作品也都耳熟能詳，讀者、觀眾對(duì)其敘事模式較為熟悉，改編電影特別是諜戰(zhàn)類型電影如不出奇招，創(chuàng)新意，就難以體現(xiàn)諜戰(zhàn)影片的特點(diǎn)，迎合觀眾的口味，高票房恐怕也就難以談起。

首先，《風(fēng)聲》創(chuàng)作人員陳國富等對(duì)小說《風(fēng)聲》的文本做了改編。一般講來，改編應(yīng) “忠實(shí)于原著”，但諜戰(zhàn)題材影片的特點(diǎn)促使主創(chuàng)人員進(jìn)行創(chuàng)新：通過故事情節(jié)的改變和人物的移位，既保證了諜戰(zhàn)的神秘感，又增添了許多新情節(jié)，給觀眾以“陌生化”審美效應(yīng)。巴拉茲的改編理論認(rèn)為：“一個(gè)真正名副其實(shí)的影片制作者在著手改編一部小說時(shí)，就會(huì)把原著僅僅當(dāng)成未經(jīng)加工的素材，從自己的藝術(shù)形式和特殊的角度來對(duì)這段未經(jīng)加工的現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行觀察，而根本不注意素材所已具有的形式?！?[1]正是這種“偏離”文本的改編使得影片更加懸疑，到底誰是“老槍”，誰又是“老鬼”，就是看過小說的讀者也因?yàn)閯?chuàng)作者對(duì)文本中角色的移位改編難以猜測，讓人有無限的神秘感。

其次，在人物造型和角色表演上，《風(fēng)聲》也采取逆向思維的手法。導(dǎo)演有意讓王志文、黃曉明“演反派”，讓李冰冰、周迅、張涵予“換位”，讓蘇有朋“轉(zhuǎn)型”。似乎導(dǎo)演的一個(gè)思維原則就是要顛覆演員原有的屏幕形象。例如，黃曉明自《大漢天子》以來，都以硬朗的外形、爽朗的笑容、深邃的眼眸的紳士風(fēng)度形象走“正面”路線，但在《風(fēng)聲》中黃曉明出演日本特務(wù)；以唱歌和出演電視劇見長的蘇有朋，卻以一個(gè)女性化秘書的身份亮相，也出乎觀眾之想象；影片中“吳志國”是英雄，可真實(shí)身份竟是隱藏?cái)橙藘?nèi)部的地下黨員，這與出場時(shí)不折不扣的日偽特務(wù)大隊(duì)長身份相去甚遠(yuǎn)；特別是到最后，日本特務(wù)瞧不起眼的顧小夢竟然是“老鬼”，這種大幅度調(diào)整變換故事主角的“人物造型”，增加了影片的“陌生化”美感，也符合諜戰(zhàn)影片的懸疑特點(diǎn)。

2.2 通俗商業(yè)包裝下的“主旋律”塑造

在個(gè)性塑造中唱響主旋律。作為“為建國60 周年的紅色獻(xiàn)禮”的《風(fēng)聲》，其中的“主旋律”是必不可缺少的中心內(nèi)容。在這個(gè)張揚(yáng)個(gè)性的物質(zhì)時(shí)代，說教性強(qiáng)的東西往往沒有什么市場。如何讓觀眾走進(jìn)影院，欣賞他們的創(chuàng)作，重視娛樂或許才是“正道”。因此，如何做好主旋律題材的電影是市場條件下的一大挑戰(zhàn)。

在以前的主流影片中，英雄的塑造通常見事不見人，高大全、簡單化甚至直白的令人感到生硬而蒼白。而《風(fēng)聲》中的主角從無所不能的孤膽英雄化身為有缺點(diǎn)、重情感的普通人，而且這些紅色偶像的塑造，也一改傳統(tǒng)的直白式的表達(dá)方式，沒有響亮的口號(hào)式的豪言壯語。主角的形象是在隨劇情的發(fā)展過程中逐漸成長起來的。老鬼、老槍也是普通人，但他們的信仰和信念卻在危機(jī)和酷刑中體現(xiàn)出來。

老鬼身份暴露壯烈犧牲之后，李寧玉通過 “摩斯密碼”讀到老鬼的遺言：“我怕的是我愛的人不知我因何而死，我身在煉獄留下這份記錄……敵人不會(huì)了解，老鬼、老槍不是個(gè)人，而是一種精神、一種信仰”。所有觀眾的無不被震撼。漸進(jìn)式的主題深入，讓觀眾自然而然地因老鬼大無畏的犧牲精神和堅(jiān)定的信仰而深深感動(dòng)?！耙?yàn)樾叛?，向死而生”這一主題得到升華?！爸餍伞钡募で樵诖丝痰玫搅顺浞值男?，中國人骨子里的信仰和堅(jiān)強(qiáng)不屈的性格被刻畫得淋漓盡致。影片借顧曉夢的話道出革命先烈追求的精神價(jià)值，彰顯了主題。除了故事和演員演技，真正感動(dòng)觀眾的是影片所宣揚(yáng)的“主旋律”：為正義事業(yè)奉獻(xiàn)、犧牲的精神，寧死不屈的英雄主義精神。

《風(fēng)聲》打造出了“港式商業(yè)”+“紅色經(jīng)典”+“主旋律”的商業(yè)電影新模式，具有一定示范意義。其促成港臺(tái)、內(nèi)地兩種不同文化、審美理念的交流，另辟蹊徑地開拓了紅色經(jīng)典、主旋律電影的“非主旋律”的詮釋方法。影片在抒發(fā)革命情懷、弘揚(yáng)主旋律之中找到了與可看性、商業(yè)行之間可的平衡點(diǎn)?？梢哉f，《風(fēng)聲》把國產(chǎn)主旋律題材和娛樂性這兩個(gè)以前幾乎水火不相容的主題進(jìn)行了巧妙的結(jié)合，使得主旋律題材變得不再充滿了說教和讓人疲倦的干澀感，而是變得真正讓人能夠細(xì)細(xì)品讀和回味。

2.3 自始至終的審美意境

一部電影的成功不僅僅在于情況的懸疑和動(dòng)作的激烈，最要的是觀眾能在觀看過程中得到美的享受，無論是從視覺還是心靈，都能受到震撼和沖擊。著名電影導(dǎo)演張藝謀說過“電好電影的標(biāo)準(zhǔn)，我覺得就是‘三性統(tǒng)一’吧，藝術(shù)性、觀賞性、思想性。”【2】藝術(shù)性強(qiáng)調(diào)的就應(yīng)該是其中蘊(yùn)藏的美感?！讹L(fēng)聲》中的美感貫穿始終，令人唏噓。

影片中的意境美。在電影開篇的場景就給人以視覺上的巨大沖擊。從廣袤的領(lǐng)土之上，一行行文字飛到觀眾面前，述說著故事發(fā)生的背景，在戰(zhàn)斗機(jī)俯瞰下的萬千溝壑，漸漸呈現(xiàn)出繁體的“風(fēng)聲”二字，既給觀眾帶來了巨大的美感，也給人以神秘、悲觀的意境，瞬間就把觀眾引入了那段白色恐怖的歷史歲月中?！帮L(fēng)聲鶴唳，草木皆兵”的暗喻，正與電影的片名和內(nèi)容密切相關(guān)。電影整體上采用陰暗的夜色、昏暗的燈光，這也導(dǎo)演對(duì)故事背景的一種美的渲染?！讹L(fēng)聲》以暗夜為基調(diào)，正與“風(fēng)聲”的表面含義相符，也與故事中的特務(wù)機(jī)關(guān)的陰險(xiǎn)、毒辣，情節(jié)的驚險(xiǎn)和撲朔迷離相暗合。因此，以“昏沉燈光下的暗夜”為主色調(diào)，應(yīng)是導(dǎo)演煞費(fèi)苦心的設(shè)計(jì)，而結(jié)尾的“明亮”則也和陰霾散去、國泰民安的社會(huì)現(xiàn)實(shí)切合。

影片中的真實(shí)美。在電影中，為了使場景更符合諜戰(zhàn)驚悚的主題，原著中重要場景“裘莊”西湖，搬到了海邊的懸崖。在懸崖搭建裘莊東、西兩樓及空中露臺(tái)、跨海鐵橋；并找到符合真實(shí)歷史背景的天津文物建筑區(qū)，斥巨資恢復(fù)上世紀(jì)40年代的建筑風(fēng)貌。就是在細(xì)節(jié)上也絲毫不馬虎，為了能讓觀眾體驗(yàn)真實(shí)的美感，導(dǎo)演搜羅了近5000件真實(shí)的道具,光是裘莊西樓二樓書架上中外文書籍?dāng)?shù)量就高達(dá)4000多冊，而且一切道具的擺放嚴(yán)格按照歷史資料去還原。為了場景更顯得優(yōu)雅導(dǎo)演還撒費(fèi)苦心的在大廳和李寧玉的臥室里配備了兩架價(jià)值不菲的古董鋼琴。真實(shí)才是最大的美，這應(yīng)該是導(dǎo)演投巨資所追求的。

當(dāng)然影片中還有很多創(chuàng)新之處，如“陌生化”的敘事方式，多元人物性格的塑造，中國元素的運(yùn)用等等?！讹L(fēng)聲》作為一部商業(yè)影片，之所以獲得如此高的票房，與其創(chuàng)新分不開的。

3 創(chuàng)新背后隱藏的悖論

作為一部商業(yè)包裝下的主旋律電影，《風(fēng)聲》的創(chuàng)新應(yīng)該為今后諜戰(zhàn)片的發(fā)展樹立了新標(biāo)桿。但其商業(yè)片的功利目的，使得有些地方的創(chuàng)新未免充斥了太多的媚俗。 “以贏利為根本目的的消費(fèi)市場的生產(chǎn)者和經(jīng)營者一定會(huì)千方百計(jì)地滿足市場需要并生產(chǎn)出相應(yīng)的文化產(chǎn)品來，甚至利用消費(fèi)市場中物質(zhì)產(chǎn)品營銷的慣用手段來刺激欲望、制造需求”。 [3]為追求經(jīng)濟(jì)利益的最大化，在影片創(chuàng)新的背后難免留下商業(yè)影片所推崇的“暴力”與“香艷”，以吊起觀眾的“窺視欲”，滿足觀眾的獵奇心。如在審問被捕的女共產(chǎn)黨員時(shí)，把香料涂在女共黨的胸部，讓狗去撕咬，這是何等殘酷與香艷的鏡頭；顧小夢被施以“繩刑”時(shí)，那撕心裂肺的慘叫和裙子里流出的殷紅血液，究竟是為了渲染共產(chǎn)黨員的堅(jiān)強(qiáng)，敵人的兇殘，還是為了吸引迎合男性的欲望，激發(fā)了性幻想？ 答案不言而喻。

影片似乎想通過“刑具”和“刑罰”的創(chuàng)新描述，來樹立女性共產(chǎn)黨員的堅(jiān)強(qiáng)形象。但潛意識(shí)中，卻陷入了男權(quán)主流意識(shí)形態(tài)的泥潭之中。女性在影片中雖然是英雄，但實(shí)際上卻無時(shí)無刻不處于一種服從和受指揮的位置，也就是服從于男權(quán)的統(tǒng)治。女性主義電影評(píng)論人安尼特·庫恩指出，女性角色通常被架構(gòu)成男性主導(dǎo)世界的“他者”和“局外人”。顧曉夢雖然在以她的行動(dòng)詮釋對(duì)自由、平等和獨(dú)立的理解和向往，但毫無疑問，他仍然是作為男權(quán)意識(shí)形態(tài)下的附屬品而存在。在影片中，顧曉夢和李兩位女性形象的塑造也是在男性欲望的視域中完成的。刑具的創(chuàng)新描述中，突出了對(duì)女性性器官的殘害，間接迎合男性的欲望，激發(fā)性幻想，通過對(duì)視覺的刺激和引導(dǎo)，將色情定格到男性秩序的話語之中，并使之得以鞏固和強(qiáng)化。

《風(fēng)聲》通過在各個(gè)方面的創(chuàng)新，另辟蹊徑地開拓了紅色經(jīng)典、主旋律電影的“非主旋律”的詮釋方法，可以說開創(chuàng)了商業(yè)電影新模式，具有一定的標(biāo)桿意義，但創(chuàng)新之后出現(xiàn)的商業(yè)痕跡與電影的主旋律之間產(chǎn)生明顯的悖論。這或許是商業(yè)電影難以攻克的頑疾，也應(yīng)該是商業(yè)電影有待進(jìn)一步完善創(chuàng)新之處。希望《風(fēng)聲》之后，中國電影在商業(yè)化的包裝下能出現(xiàn)更多的創(chuàng)新，更好地化解這一悖論。

參考文獻(xiàn)

【1】[匈]貝拉·巴拉茲．電影美學(xué)[M]．北京，中國電影出版社，1982：280

【2】《一個(gè)都不能少>劇組與南京大學(xué)學(xué)生公開對(duì)話>，<服務(wù)導(dǎo)報(bào)》，1999年4月25日。

【3】趙學(xué)勇．消費(fèi)時(shí)代的“文學(xué)經(jīng)典”[J]．文學(xué)評(píng)論，2006，（5）：206～208．