舞蹈表演中藝術風格的把握和表現(xiàn)

舞蹈藝術風格既與舞蹈作品本身有關，同時也與舞蹈者本人對作品的解讀和表現(xiàn)有關，舞蹈表演者可以借助自身的舞蹈基礎對舞蹈作品進行再理解，然后從舞蹈細節(jié)處理、人物形象塑造、典型動作、表演過程中的情感、情緒等再次體現(xiàn)藝術風格，讓觀眾更好感受到舞蹈表演的思想內容，展現(xiàn)藝術魅力。舞蹈風格是區(qū)分舞蹈作品的重要標志，要展示出舞蹈表演獨特的藝術風格就需要舞蹈表演者具有較高的藝術修養(yǎng)，一方面，舞蹈表演者應具備較高的舞蹈技術，另一方面，舞蹈表演者應該對作品有較為深刻的解讀，能夠在思想上接近舞蹈作品設計的內容。舞蹈表演者只有把握了舞蹈表演的藝術風格，才能夠更加完美的展現(xiàn)出舞蹈表演的魅力，成功的完成舞蹈表演。

1.關于舞蹈藝術的概述

    舞蹈表演是藝術形式之一，具有律動性、象征性、抒情性等多種特點，是一種表現(xiàn)形式的藝術。在舞蹈表演過程中，舞蹈表演者通過擺動軀干和四肢，借助音樂節(jié)奏完成舞蹈動作，塑造出具有美感的舞蹈姿態(tài)，從而反映社會生活內容和人的思想情感。舞蹈藝術的種類和樣式是多樣的，不同的舞蹈能夠體現(xiàn)出不同的藝術風格，如有的舞蹈風格熱情奔放，而有的舞蹈風格則體現(xiàn)出靜謐的風格。舞蹈藝術通?？梢苑譃閮煞N類型，一種是生活性舞蹈，如一些社交舞蹈、健美舞蹈等，另一種是藝術性舞蹈，這類舞蹈更具有藝術性，表現(xiàn)形式往往更加抽象。生活性舞蹈取材于大眾生活內容，表現(xiàn)出與生活更加緊密的聯(lián)系，舞蹈動作整體而言更加簡潔，觀眾通過舞蹈動作能夠快速感悟到舞蹈動作所要表現(xiàn)的對生活的情感。而藝術性舞蹈在表現(xiàn)形式上則更加豐富，它是在舞蹈表演者對人類社會的觀察和體驗的基礎上表現(xiàn)出來的，舞蹈表演者對生活內容和感悟進行藝術化處理，再表現(xiàn)在舞蹈表演中，從而塑造出更具有抽象性的舞蹈形象，觀眾能夠從舞蹈班的動作中感受到美感和獨特的思想情感，但卻很難直接通過動作把握舞蹈表演的主要情感，還必須對舞蹈表演進行再解讀，才能夠較為準確的把握住舞蹈表演的主要內容。

2.舞蹈表演風格所具有的意義

舞蹈動作即舞蹈語言，是舞蹈藝術的表達方式，如果舞蹈動作不能夠帶給觀眾深刻的印象，那么舞蹈表演的藝術性將大打折扣。舞蹈的魅力體現(xiàn)在舞蹈動作的展示過程中，動作的展示和轉換能夠使人感受到美感，優(yōu)秀的舞蹈作品所設計的舞蹈動作的停頓和轉換等都具有其獨特的內蘊?？梢哉f，舞蹈表演也是一種傳遞情感的交流方式，經(jīng)過幾千年的發(fā)展，成為了一種獨特的藝術方式。舞蹈本身就蘊含著人們對生命、歷史、文化等因素的思考，其具有人類發(fā)展的共性特征，能夠讓不同文化背景下的人們讀懂其中的一些思想。

舞蹈的靈魂就在于舞蹈藝術風格中，舞蹈藝術風格是舞蹈的精華部分，展現(xiàn)出舞蹈表演最核心的內容。舞蹈藝術風格的形成、時代內容、藝術將和舞蹈表演者對舞蹈內容的解讀等因素有關，把握住了舞蹈風格可以說是舞蹈表演成功的標志之一，舞蹈表演風格能夠給觀眾帶來震撼心靈的效果。不論哪種形式的舞蹈，都是在一個特定的環(huán)境下才能夠展示出舞蹈藝術風格，從這個層面來說，舞蹈藝術具有相對穩(wěn)定性的特點，能夠展示出獨特的風格面貌，這也使得舞蹈表演藝術和其他藝術區(qū)別開來。

3.舞蹈表演中藝術風格缺失的狀況

舞蹈表演是一個綜合的過程，在這個過程中，舞蹈表演者需要通過舞蹈技能展示藝術內容，舞蹈表演者氣是舞蹈作品的展示者，也是藝術創(chuàng)造者，舞蹈表演者的舞蹈功底和藝術修養(yǎng)在很大程度上決定了舞蹈表演的質量。在對舞蹈作品理解不同的狀況下，即使是同一部舞蹈作品，不同的舞蹈表演者也能夠展示出不同的舞蹈藝術風格，這是由于舞蹈表演者在表演的過程中已經(jīng)對舞蹈作品進行了二次創(chuàng)作，融入了自身對舞蹈作品的理解。就我國當前的舞蹈表演狀況來看，盡管很多舞蹈表演者具備扎實的舞蹈功底，能夠根據(jù)音樂和場景流暢的展示出舞蹈動作，但很多作品卻缺乏藝術感，其原因就是舞蹈表演者對舞蹈作品的解讀不到位，只是從動作層面把握住了舞蹈表演，而并沒有走進舞蹈作品的深處進行個性化再解讀，使得舞蹈表演趨于形式化，導致舞蹈表演并不能夠真正打動觀眾。缺乏對舞蹈作品的解讀，舞蹈肢體語言少了內運價值，舞蹈藝術風格就不容易被展示出來，舞蹈表演就容易變成了單純的舞蹈技巧的展示，削減了舞蹈藝術的藝術感染力。

4.舞蹈表演中如何把握藝術風格

不同的舞蹈作品具有不同的藝術表現(xiàn)形式，表現(xiàn)形式不同，展現(xiàn)出來的舞蹈風格也就不同。選擇什么樣的表現(xiàn)形式與舞蹈設計者對舞蹈種類的把握和舞蹈設計的初衷有關，舞蹈設計者在設計舞蹈動作的過程中往往會考慮到更加復雜的社會因素，如社會文化背景、社會生活內容、哲理等，將這些抽象性的因素通過無到表演的形式展現(xiàn)出來，從而展現(xiàn)出獨特的藝術風格和魅力。舞蹈表演者對舞蹈作品的解讀同樣也會影響到藝術風格的形成，即使是同一支舞蹈，不同的舞蹈表演者也能夠塑造出不同的藝術風格。很多舞蹈表演者在舞蹈作品的解讀下，通過衣著、舞蹈特色、舞蹈動作技術展示來體現(xiàn)舞蹈表演的藝術風格，展現(xiàn)舞蹈表演深刻的藝術內蘊。

4.1深入認識舞蹈作品

舞蹈藝術創(chuàng)作在很大程度上受到舞蹈藝術風格的影響，舞蹈表演者要展現(xiàn)出舞蹈藝術風格，需要對舞蹈作品有多方面的了解，且對舞蹈作品有較為深刻的情感共鳴和感悟。舞蹈作品是多方面元素綜合作用的結果，它不僅包含著動作內容，還包含有文化因素，不同的文化內容塑造出不同的舞蹈藝術風格。假使舞蹈表演者沒有深入理解舞蹈作品所具有的藝術內涵，很有可能導致舞蹈表演只是簡單的展示動作，使舞蹈表演缺乏“靈魂”。是以舞蹈表演者要想表現(xiàn)舞蹈表演的藝術風格，還需要從深入了解舞蹈作品，剖析舞蹈動作，解析舞蹈背后的文化元素，體現(xiàn)舞蹈表演的藝術內蘊。

4.2深度把握舞蹈作品的風格

舞蹈表演有著悠久的發(fā)展歷史，古往今來，幾乎世界上的每一個民族都擁有自己獨特的舞蹈風格，舞蹈藝術是對生活內容的反映，它既是生活的一部分，又是對生活的一種總結。從世界范圍來說，各民族生活環(huán)境差異較大，在生活方式上也具有較大差異，這就使得舞蹈藝術風格多種多樣。同一個舞蹈表演者不可能掌握世界上所有類型的舞蹈技巧，也不可能完全把握世界上所有的舞蹈藝術風格。因此，舞蹈表演者學習舞蹈不是廣泛的學習世界范圍內的舞蹈表演技巧，而應該扎實自身舞蹈功底，了解各種形式風格的舞蹈作品，通過對舞蹈作品的解析和舞蹈動作的展示體現(xiàn)出舞蹈藝術風格，這一舉措有利于舞蹈表演者展現(xiàn)舞蹈的藝術性。無論表演哪種藝術風格的舞蹈作品，舞蹈表演都需要對作品中的舞蹈風格進行解析，從更深層次把握作品風格。通過扎實舞蹈表演功底，能夠讓舞蹈表演者擁有一個良好的表演狀態(tài)，但要想充分展示出不同的舞蹈藝術魅力，還應該對舞蹈藝術風格進行解析，在理解的基礎上不斷調整動作、面部表情等，讓舞蹈表演更加貼合作品的藝術思想。

舞蹈表演者在訓練的過程中一方面應當不斷扎實舞蹈功底，另一方面也可以嘗試用舞蹈藝術眼光來看待基本動作，讓舞蹈動作更加的靈動，增強舞蹈動作的藝術性。觀眾在欣賞舞蹈表演的過程中，主要關注的就是舞蹈動作，往往是舞蹈的肢體動作能夠展示出舞蹈作品的思想情感和藝術特色，舞蹈動作有了藝術風格才能夠具有更強的藝術感染力，更能夠讓觀眾感受到舞蹈藝術的魅力。是以表演者應當不斷加是舞蹈功底，增強對舞蹈動作的解讀，借助熟練的技巧把握舞蹈風格，體現(xiàn)舞蹈作品中的藝術風格。

4.3借助舞蹈典型動作展現(xiàn)藝術風格

舞蹈動作的展示決定著舞蹈表演的質量，機械的舞蹈動作并不能真正展示出舞蹈表演的藝術魅力。舞蹈作品中的動作往往包含著獨特的藝術情感，這種藝術情感是藝術風格的內在表現(xiàn)，尤其是舞蹈作品中的某些典型動作，較為集中的展示了整個舞蹈作品的精神內涵。舞蹈典型動作的設計背后包含著特定文化內容，如地方風土人情、人文發(fā)展歷史、文化精神等內容。舞蹈表演者可以借助典型動作來展示舞蹈作品的藝術風格，把握舞蹈動作的精髓，表現(xiàn)舞蹈動作設計背后的思想情緒，從而塑造出獨特的藝術風格。

4.4從舞蹈細節(jié)處把握藝術風格

不同意其它藝術形式，舞蹈表演除了音樂外，沒有實際的語言，舞蹈動作成為了舞蹈表演主要的表達情感方式，是舞蹈藝術最重要的特征。借助舞蹈動作，舞蹈表演者才能夠展示舞蹈作品所要表達的情感、思想、意境等內容，這些內容主要是通過舞蹈表演原的舞姿、身體力度的控制、舞蹈技巧的展示等方面展示出來。形體表演是舞蹈藝術的組成部分，同時，舞蹈表演者面部表情的管理也是情感抒發(fā)的一部分，例如，舞蹈作品《屈原》在表演過程中就需要舞蹈表演者等命不表情變化來展示屈原面對饞臣污蔑時的悲憤，面對懷王昏君的痛心，看到國家淪陷時的悲創(chuàng)等情緒，讓觀眾能夠從舞蹈表演者面部表情變化中讀出屈原的忠君愛國、憂國憂民的思想。這動作細節(jié)和面部表情變化是觀眾解讀舞蹈作品的重要依據(jù)，同時也是舞蹈表演者展現(xiàn)作品藝術風格的途徑之一。因此舞蹈表演者在表演舞蹈的過程中，應當關注舞蹈細節(jié)，利用舞蹈細節(jié)展示舞蹈魅力。

4.5借助人物形象塑造表現(xiàn)藝術風格

舞蹈藝術與其他藝術形式之間有著一定聯(lián)系，它是表現(xiàn)性藝術種類中的一種，如何塑造人物形象，同樣也是舞蹈表演者所需要思考的問題。不同歷史時期、不同民族的人物具有不同的特征，這些人物形象上濃縮著一個時代或者一個民族的文明發(fā)展狀況，通過塑造人物形象，展示這些內容，能夠更加深刻的體現(xiàn)出藝術風格。舞蹈表演者在表演過程中，需要融入人物自身，了解人物生活的時代內容、人物在背景下說扮演的角色、人物的性格特征、思想內容等因素，用舞蹈動作、面部表情等塑造人物形象，也能夠達到幫助舞蹈表演者把握藝術風格的作用。

4.6提升舞蹈表演者的藝術修養(yǎng)

舞蹈藝術是文化的一種表現(xiàn)方式，不僅需要舞蹈表演者擁有一定的舞蹈表演技巧，還需要舞蹈表演者具備一定的文化修養(yǎng)，能夠解讀出舞蹈作品中要表達的文化內容。優(yōu)秀的舞蹈表演者具備豐厚的文化修養(yǎng)，文化修養(yǎng)能夠幫助舞蹈表演者理解作品內容，從文化層面包括舞蹈作品的藝術風格，解讀出獨特而又深刻的思想內容，能夠讓舞蹈表演在表演過程中更加形象生動的展示出舞蹈藝術的美，從而增強舞蹈表演的藝術性。舞蹈表演者在練習舞蹈技巧之余，也需要樹立文化意識，學習文化內容，可以通過導藝術了解歷史、發(fā)展民族文化等內容，既注重提升舞蹈素養(yǎng)，也注重加強文化素養(yǎng)培養(yǎng)，豐富文化知識，開拓文化眼界，從更加寬闊的視角來解讀舞蹈作品，才能夠更好展示舞蹈表演的藝術風格，更加深刻的展示出舞蹈表演的藝術性。

4.7通過實踐增強對藝術風格的感悟

舞蹈表演者在舞臺上的狀態(tài)同樣影響到舞蹈風格的形成，在熟悉的練習環(huán)境中，舞蹈表演者常常處于一種放松的心理狀態(tài)，然后又到了舞臺上，面對陌生的環(huán)境和觀眾，很多舞蹈表演者出現(xiàn)不適應狀況，例如情緒管理失敗、由于緊張而導致舞蹈動作僵硬等情況。針對這些狀況，舞蹈表演者可以通過多參加舞蹈表演活動，增加舞蹈表演機會，讓自己逐漸適應各種類型的舞臺表演，通過實踐鍛煉自身心態(tài)，系列舞臺表演經(jīng)驗，增強適應力，以適應各種舞臺表演。舞蹈表演者也可以從觀眾的角度來分析舞臺表演，從不同的角度能夠解讀出不同的情感內容，觀眾的視角就是通過欣賞舞蹈表演來解讀舞蹈作品，可以說觀眾的視角更加直觀，觀眾在欣賞舞蹈藝術的過程中，同樣也會跟著舞蹈表演的情感內容變化而產(chǎn)生自己的情感，舞蹈表演者可以通過解讀觀眾的情感變化來推測表演藝術風格的形成狀況。大量的舞臺表演經(jīng)驗，能夠鍛煉舞蹈表演者的心理素質，讓舞蹈表演者在表演過程中更加自信、從容，有利于舞蹈表演者舞蹈技巧的提升，更加游刃有余的在舞蹈表演過程中把握藝術風格。

5.結語

    舞蹈藝術風格關系到舞蹈表演的質量，能夠為舞蹈表演注入靈魂，是舞蹈表演更具藝術性，達到和觀眾進行情感思想交流目的，震撼觀眾心靈，給觀眾留下深刻印象和對生活、社會、人類發(fā)展的啟發(fā)，藝術風格舞蹈表演高質量的體現(xiàn)。舞蹈表演者通過肢體動作體現(xiàn)藝術風格，用動作變化展示舞蹈的情感流動，從而引發(fā)觀眾對生活、人生、人情等內容的考，洗滌觀眾心靈，把握住舞蹈作品的藝術風格才能夠提高舞蹈表演的質量，使舞蹈表演藝術受到觀眾認同。舞蹈藝術是一種借助形體、動作表達情感的方式，舞蹈表演者只有自己先理解了隱藏在舞蹈動作中的情感，才能夠更好地將舞蹈動作中的情感展示出來，讓觀眾和舞蹈藝術產(chǎn)生共鳴，打動觀眾內心。

本文來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html