高校舞蹈教學(xué)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的融合路徑探析

摘要：高等藝術(shù)教育在現(xiàn)代社會(huì)中肩負(fù)著促進(jìn)文化傳承和推動(dòng)文化創(chuàng)新的雙重使命，在舞蹈教學(xué)中融入中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，既可以賦予傳統(tǒng)文化新的色彩，推動(dòng)中華文化可持續(xù)發(fā)展，也能夠豐富舞蹈教學(xué)內(nèi)容形式，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野?；诖?，文章就高校舞蹈教學(xué)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的融合路徑展開深入探析，以優(yōu)化舞蹈教學(xué)的課程體系，提升學(xué)生的文化素養(yǎng)與審美認(rèn)知，推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化在與舞蹈教學(xué)融合過程中實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。

關(guān)鍵詞：高校舞蹈教學(xué)；中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化；融合路徑

舞蹈本身是一種通過身體語言表達(dá)思想感情的藝術(shù)形式，傳統(tǒng)文化中的詩意、哲理和人文情懷可以為舞蹈賦予更加深邃的內(nèi)涵。在舞蹈教學(xué)中滲透?jìng)鹘y(tǒng)文化，主動(dòng)將身韻訓(xùn)練升華為文化符號(hào)，將技巧培養(yǎng)轉(zhuǎn)化為價(jià)值傳遞，不僅可以提高學(xué)生的審美力、創(chuàng)作力和藝術(shù)表達(dá)力，使其達(dá)到“以舞載道，德藝雙修”的藝術(shù)境界，還能深化學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化歷史內(nèi)涵和哲學(xué)意蘊(yùn)的認(rèn)知，提升學(xué)生的文化自信心和民族自豪感。為此，高校應(yīng)當(dāng)積極探索中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與舞蹈教學(xué)深度融合的教學(xué)模式，為新時(shí)代舞蹈教育和傳統(tǒng)文化的高質(zhì)量發(fā)展注入新的活力。

1.在高校舞蹈教學(xué)中融入中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的價(jià)值意義

1.1有利于豐富舞蹈教學(xué)內(nèi)容，促進(jìn)舞蹈藝術(shù)教育高質(zhì)量發(fā)展

高校舞蹈教學(xué)是培養(yǎng)專業(yè)舞蹈人才的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，而中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化則是中華民族千百年來智慧的積淀，具有極高的藝術(shù)價(jià)值和人文內(nèi)涵，將二者有機(jī)融合，不僅能豐富舞蹈教學(xué)的內(nèi)容，使學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈技能的同時(shí)深入理解舞蹈文化背后的深層內(nèi)涵，還能促進(jìn)教學(xué)形式創(chuàng)新，提高舞蹈教學(xué)的質(zhì)量和學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造力。具體而言，高校傳統(tǒng)舞蹈教學(xué)以古典舞、民間舞、現(xiàn)代舞等課程為主，雖然涉及到一些傳統(tǒng)文化內(nèi)容，但在文化內(nèi)容深度的探索上和文化知識(shí)廣度的延展上仍有提升空間。將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入舞蹈教學(xué)，可以從多個(gè)維度豐富舞蹈課程教學(xué)內(nèi)容。比如，將傳統(tǒng)舞蹈歷史文化背景融入課程，幫助學(xué)生理解舞蹈動(dòng)作背后的情感表達(dá)和象征意義，拓寬學(xué)生對(duì)舞蹈功能的認(rèn)識(shí)。又如，將傳統(tǒng)文化故事融入舞蹈編創(chuàng)課程教學(xué)，可以讓學(xué)生在創(chuàng)作過程中深化藝術(shù)實(shí)踐，進(jìn)一步加深學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)的理解。

1.2有利于涵養(yǎng)學(xué)生人文素質(zhì)，幫助學(xué)生形成多維的藝術(shù)審美觀

舞蹈作為用肢體語言表情達(dá)意的藝術(shù)形式，其動(dòng)作變化、身姿韻律和節(jié)奏力度無不蘊(yùn)藏著豐厚的文化內(nèi)涵。以古典舞為例，古典舞身韻“形神兼?zhèn)?，身心互融，?nèi)外統(tǒng)一”?的藝術(shù)追求，與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中“陰陽調(diào)和、虛實(shí)相生、天人合一”的哲學(xué)思想完美契合。因此，將與其教學(xué)內(nèi)容相匹配的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入高校舞蹈教學(xué)，不僅可以深化學(xué)生對(duì)舞蹈理論知識(shí)技能和中華傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解，提升其舞蹈學(xué)習(xí)效率和精神文化素養(yǎng)，還能夠拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野，幫助其形成諸如“和諧美”“意境美”“象征美”等更具層次感和藝術(shù)深度的審美認(rèn)知。長此以往，學(xué)生將具備更高的舞蹈表現(xiàn)力、文化理解力和藝術(shù)創(chuàng)新力，成為德才兼?zhèn)涞木C合型人才。

1.3有利于弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)持續(xù)性發(fā)展

中國傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化不可或缺的一部分，很多民間民族舞蹈如蒙古族安代舞、藏族鍋莊舞、侗族多耶舞，蘊(yùn)藏著極高的文化價(jià)值和審美價(jià)值，但因社會(huì)變遷和外來文化的沖擊，很多傳統(tǒng)舞蹈都面臨失傳的風(fēng)險(xiǎn)。高校作為專業(yè)傳承人才培養(yǎng)和文化資源整理研究的核心基地，將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入高校舞蹈教學(xué)，可以促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的保護(hù)與傳承，推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的持續(xù)性發(fā)展和創(chuàng)新化傳播。舞蹈是一種動(dòng)態(tài)造型的藝術(shù)，具有獨(dú)特的“身體記憶”，將傳統(tǒng)文化融入高校舞蹈教學(xué)，可以讓學(xué)生通過身體實(shí)踐，直接感受傳統(tǒng)文化的文化韻味和審美意蘊(yùn)。比如，在教學(xué)敦煌舞時(shí)，教師可以借助多媒體向?qū)W生展示敦煌壁畫中人物的身姿體態(tài)，讓學(xué)生通過身形模仿和改編實(shí)踐，親身體驗(yàn)敦煌文化和壁畫藝術(shù)的獨(dú)特魅力。在這個(gè)過程中，學(xué)生通過身體的直接參與建立與傳統(tǒng)文化情感的鏈接，深化了對(duì)民族文化的認(rèn)同，而中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化也在學(xué)生的學(xué)習(xí)實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)造性改造和創(chuàng)新性發(fā)展，得到了有效傳承與動(dòng)態(tài)傳播。

2.高校舞蹈教學(xué)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融合面臨的挑戰(zhàn)

2.1教學(xué)內(nèi)容單調(diào)，傳統(tǒng)文化融入效果缺乏有效性

受傳統(tǒng)教學(xué)理念的影響，當(dāng)前高校舞蹈課堂傳統(tǒng)文化的融入存在“有形無魂”的問題。一方面，教師在引入傳統(tǒng)文化時(shí)，局限于少數(shù)固定的民族舞蹈藝術(shù)文化，未能結(jié)合詩詞歌賦、書法繪畫、民族器樂等其他傳統(tǒng)藝術(shù)文化展開跨學(xué)科教學(xué)，導(dǎo)致學(xué)生接觸到的傳統(tǒng)文化十分有限，難以形成系統(tǒng)而全面的文化認(rèn)知。另一方面，課內(nèi)外實(shí)踐活動(dòng)匱乏，傳統(tǒng)文化教學(xué)與舞蹈藝術(shù)實(shí)踐銜接不夠，學(xué)生在實(shí)際舞蹈學(xué)習(xí)中缺少對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行轉(zhuǎn)化應(yīng)用和深度探索的機(jī)會(huì)，導(dǎo)致“學(xué)而不知其意、演而不知其神”，無法真正將傳統(tǒng)文化的精髓內(nèi)化于心、外化于行。

2.2教學(xué)模式落后，傳統(tǒng)文化融入手段缺乏創(chuàng)新性

    當(dāng)前，許多教師在結(jié)合中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化展開舞蹈教學(xué)時(shí)仍沿用傳統(tǒng)“講授—模仿—再現(xiàn)”的教學(xué)模式，將教學(xué)重點(diǎn)放在舞蹈技巧的訓(xùn)練上，未能充分利用先進(jìn)技術(shù)創(chuàng)設(shè)良好的教學(xué)情境深化學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化理解，也沒有開設(shè)多元化的教學(xué)活動(dòng)豐富傳統(tǒng)文化在舞蹈課堂實(shí)踐中的應(yīng)用，導(dǎo)致舞蹈課堂教學(xué)缺乏互動(dòng)性和探究性，限制了學(xué)生批判性思維與創(chuàng)造性藝術(shù)表達(dá)能力的培養(yǎng)。

2.3師資力量薄弱，傳統(tǒng)文化融入機(jī)制缺乏系統(tǒng)性

現(xiàn)階段同時(shí)具備專業(yè)舞蹈技能和深厚文化修養(yǎng)的復(fù)合型教師數(shù)量少之又少，很多教師傳統(tǒng)文化知識(shí)儲(chǔ)備有限，不具備跨學(xué)科融合教學(xué)的能力。再加上高校傳統(tǒng)文化資源素材庫與現(xiàn)代教學(xué)實(shí)踐平臺(tái)建設(shè)滯后，導(dǎo)致教師在舞蹈課堂滲透?jìng)鹘y(tǒng)文化時(shí)“無據(jù)可依、無路可循”，無法基于學(xué)生學(xué)習(xí)需求和人才培養(yǎng)目標(biāo)構(gòu)建集理論傳授、技能訓(xùn)練、實(shí)踐應(yīng)用為一體的系統(tǒng)教學(xué)機(jī)制。

3.高校舞蹈教學(xué)與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的融合路徑

3.1深挖傳統(tǒng)文化元素，提升舞蹈教學(xué)內(nèi)容的深度與廣度

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化資源廣博、類型多樣，涵蓋了思想哲學(xué)、文學(xué)藝術(shù)、價(jià)值觀念、節(jié)日習(xí)俗、民間技藝等多方面內(nèi)容，為高校舞蹈教學(xué)提供了豐富的教學(xué)素材。為了更好地提升舞蹈教學(xué)內(nèi)容的深度與廣度，教師應(yīng)扎根傳統(tǒng)文化沃土，秉持“去粗取精、古為今用、推陳出新”的原則，對(duì)傳統(tǒng)文化進(jìn)行資源整理、素材獲取、內(nèi)涵挖掘和價(jià)值提煉，以促進(jìn)傳統(tǒng)文化與高校舞蹈教學(xué)的精準(zhǔn)耦合。具體而言，教師可以將傳統(tǒng)戲曲中的“身段”“手勢(shì)”“步法”等規(guī)范化表演范式融入現(xiàn)代舞蹈技巧訓(xùn)練，讓學(xué)生學(xué)會(huì)用有韻律、有節(jié)奏、有形象的身體語言來塑造人物形象、抒發(fā)藝術(shù)情感、描繪故事情境。也可以在舞蹈教學(xué)中引入傳統(tǒng)音樂元素，將傳統(tǒng)音樂中的節(jié)奏型，如戲曲自由節(jié)拍“散板”、北方弦索樂的等分?jǐn)?shù)列節(jié)拍?，蘇南吹打樂的非等分差數(shù)列節(jié)拍?融入舞蹈節(jié)奏訓(xùn)練，使學(xué)生在音樂節(jié)奏的引導(dǎo)下更自然地進(jìn)入舞蹈狀態(tài)，從而提高舞蹈節(jié)奏感和動(dòng)作協(xié)調(diào)度。還可以將舞蹈創(chuàng)編教學(xué)與中國古典詩詞相結(jié)合，選擇具體獨(dú)特文化意境和豐富表現(xiàn)空間的詩句作為舞蹈創(chuàng)作主題，引導(dǎo)學(xué)生用身體語言展現(xiàn)詩詞意象，以進(jìn)一步提升學(xué)生的審美品位和舞蹈表現(xiàn)力。

3.2打造沉浸式文化學(xué)習(xí)空間，增強(qiáng)舞蹈教學(xué)傳統(tǒng)文化氛圍

在舞蹈教學(xué)中增強(qiáng)傳統(tǒng)文化的藝術(shù)氛圍，能夠深化學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化的理解，教師可以從教學(xué)環(huán)境的營造、教學(xué)素材的選擇、教學(xué)內(nèi)容的呈現(xiàn)等多方面入手，為學(xué)生打造沉浸式文化學(xué)習(xí)空間，從而提升學(xué)生的文化學(xué)習(xí)體驗(yàn)。舉例而言，在傳統(tǒng)民族舞蹈教學(xué)中，教師可以根據(jù)民族舞蹈特點(diǎn)選取具有民族特色的音樂，準(zhǔn)備與之相關(guān)的舞蹈道具，使舞蹈更加貼近傳統(tǒng)表演形式，例如，在教授哈薩克族繡花舞時(shí)，教師可以展示哈薩克族傳統(tǒng)刺繡作品，如嬰兒搖籃被蓋、彩帶、帽飾等，引導(dǎo)學(xué)生通過觀察實(shí)物聯(lián)想繡花過程中“捻線”“理線”“穿針”“繡花”“梳頭”等生活化動(dòng)作，并將其轉(zhuǎn)化為舞蹈的細(xì)膩表現(xiàn)。同時(shí)也要結(jié)合民族文化背景加強(qiáng)對(duì)舞蹈動(dòng)作背后象征意義的講解，比如在蒙古族舞蹈中常見的雙臂張開、手腕輕微顫動(dòng)，模仿蒼鷹在草原上翱翔的動(dòng)作。鷹在蒙古文化中是自由勇敢的象征，教師在講解此動(dòng)作時(shí)，可以把蒙古族人民對(duì)力量、智慧、勇氣的推崇傳達(dá)給學(xué)生，讓學(xué)生在理解舞蹈動(dòng)作背后蘊(yùn)藏的文化內(nèi)涵和民族精神的基礎(chǔ)上準(zhǔn)確掌握蒙古舞“揉肩”這一核心技巧，從而達(dá)到“外剛內(nèi)柔、形散神凝”的訓(xùn)練效果。而在古典舞教學(xué)中，教師可以先借助多媒體設(shè)備播放《唐印》《錦瑟》《十面埋伏》《敦煌飛天》《洛神賦》等經(jīng)典古典舞片段，讓學(xué)生初步感知古典舞的“形神統(tǒng)一”之美。然后為學(xué)生講解“氣沉丹田”“以意領(lǐng)氣”等道家概念，幫助學(xué)生掌握古典舞“慢吸快呼”的呼吸技巧，使其更快地進(jìn)入訓(xùn)練狀態(tài)。最后，教師可以選取古典舞劇目，如《趙氏孤兒》《紅樓夢(mèng)》《長安舊事》，組織進(jìn)行角色扮演，展開模擬練習(xí)，讓學(xué)生在經(jīng)典故事情境體驗(yàn)中準(zhǔn)確把握古典舞特有的身法與韻律。  

3.3創(chuàng)新舞蹈教學(xué)模式，激發(fā)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)興趣

為了更好地將傳統(tǒng)文化元素滲透到舞蹈教學(xué)中，教師需要更新教學(xué)理念，創(chuàng)新舞蹈教學(xué)模式，采用更加靈活、多樣的教學(xué)方法，激發(fā)學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)興趣。對(duì)此，教師在舞蹈創(chuàng)編課程教學(xué)中可以采用分組教學(xué)模式，讓學(xué)生以小組為單位，自主選擇傳統(tǒng)文化主題并以舞蹈形式進(jìn)行創(chuàng)新化演繹。比如，教師可以引導(dǎo)學(xué)生選擇《梁山伯與祝英臺(tái)》《花木蘭》《白蛇傳》等傳統(tǒng)民俗故事進(jìn)行舞劇排演，讓學(xué)生在藝術(shù)實(shí)踐過程中，深化對(duì)傳統(tǒng)民族文化的認(rèn)識(shí)，提升自身舞蹈情感表達(dá)和創(chuàng)新化改編的能力。在傳統(tǒng)民族舞蹈文化課程中則可以采用問題驅(qū)動(dòng)式教學(xué)模式，以提升學(xué)生自主探究能力和文化解讀能力。具體而言，教師可以擬定探究主題，提出緊扣傳統(tǒng)文化的內(nèi)核提出啟發(fā)式問題，如“為什么蒙古族舞蹈的動(dòng)作多以開合為主？”“蒙古族筷子舞與蒙古族牧民生活方式有什么聯(lián)系？”  “傣族孔雀舞的手部動(dòng)作有哪些文化寓意？”“藏族鍋莊舞在節(jié)奏與隊(duì)形變化上反映了怎樣的生活方式？”讓學(xué)生通過查找資料、實(shí)地調(diào)研和采訪討論等方式尋找答案，提升自己在舞蹈學(xué)習(xí)實(shí)踐中分析、表達(dá)和綜合運(yùn)用傳統(tǒng)文化元素的能力。在舞蹈作品學(xué)研課程中，教師則可以采用翻轉(zhuǎn)課堂模式，提高學(xué)生對(duì)文化學(xué)習(xí)的主動(dòng)性。比如，在教學(xué)漢唐舞《銅雀枝》時(shí)，教師可以在課前提供微課視頻、電子書籍、紀(jì)錄片等學(xué)習(xí)資源，讓學(xué)生自主學(xué)習(xí)唐代舞蹈文化背景，了解唐代宮廷舞蹈風(fēng)格。在課中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生基于唐代文化背景總結(jié)歸納《銅雀枝》的藝術(shù)文化特征與舞蹈技術(shù)要點(diǎn)。課后教師可以布置作業(yè)，鼓勵(lì)學(xué)生根據(jù)自己對(duì)唐代宮廷舞蹈風(fēng)格的理解，進(jìn)行簡(jiǎn)短舞蹈段落創(chuàng)編，以加深學(xué)生對(duì)舞蹈藝術(shù)的理解，提高其舞蹈創(chuàng)新力和藝術(shù)表達(dá)力。

3.4加強(qiáng)教師隊(duì)伍建設(shè)，提升舞蹈教師的藝術(shù)文化素養(yǎng)

舞蹈教師的專業(yè)能力和人文修養(yǎng)直接影響高校舞蹈教學(xué)質(zhì)量。要想將傳統(tǒng)文化有效融入舞蹈教學(xué)，高校需要加強(qiáng)師資培訓(xùn)，完善教師隊(duì)伍建設(shè)，促進(jìn)教師由“技藝型”向“學(xué)者型”“藝術(shù)家型”轉(zhuǎn)變。一方面，高校應(yīng)該優(yōu)化教師隊(duì)伍結(jié)構(gòu)，提升教師人文素養(yǎng)，打造一支結(jié)構(gòu)合理、素質(zhì)優(yōu)良、具有廣闊文化視野和較強(qiáng)創(chuàng)新能力的舞蹈教師隊(duì)伍。具體而言，高?？梢匝?qǐng)國學(xué)大師、非遺傳承人、舞蹈史專家進(jìn)行專項(xiàng)授課，與地方傳統(tǒng)文化保護(hù)單位、民間藝術(shù)團(tuán)體共建實(shí)踐基地，讓教師定期下基層深入學(xué)習(xí)地道的傳統(tǒng)民族舞蹈技藝與傳統(tǒng)文化理論知識(shí)。另一方面，教師要深化文化學(xué)習(xí)，拓展藝術(shù)視野，具體而言，教師應(yīng)主動(dòng)系統(tǒng)學(xué)習(xí)傳統(tǒng)文化知識(shí)，研讀傳統(tǒng)文學(xué)經(jīng)典，如《禮記》《樂記》《詩經(jīng)》《楚辭》等，加深對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的理解，同時(shí)系統(tǒng)學(xué)習(xí)《中國舞蹈史》《中國民族民間舞概論》《戲曲舞蹈藝術(shù)》等民族舞蹈文化知識(shí)，了解不同歷史時(shí)期傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式與文化特征。除此之外，高校還應(yīng)該廣泛涉獵關(guān)聯(lián)學(xué)科，如哲學(xué)、美學(xué)、民俗學(xué)、歷史學(xué)等，豐富自己的文化背景知識(shí)，提升自己對(duì)舞蹈文化的解讀能力。

4.結(jié)語

中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化作為中國歷史文化的積淀，承載著獨(dú)特的民族記憶與豐厚的人文精神，具有多元的審美意蘊(yùn)與藝術(shù)價(jià)值。高校作為新時(shí)代創(chuàng)新傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要陣地，在高校舞蹈教學(xué)中深入挖掘并有效融入中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，可以充分發(fā)揮中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精神引領(lǐng)作用，全面提升學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，增強(qiáng)其藝術(shù)表達(dá)能力，為國家培養(yǎng)更多具有創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力的應(yīng)用型藝術(shù)人才。為此，高校應(yīng)當(dāng)積極探索中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代舞蹈教育體系的結(jié)合方式，使學(xué)生能在掌握舞蹈知識(shí)技能的同時(shí)也能夠深入感知中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的藝術(shù)韻味，并從中汲取靈感推動(dòng)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)新。

文章來源：《尚舞》http://www.00559.cn/w/wy/26862.html