高校聲樂教學創(chuàng)新問題與對策分析

隨著新課改的不斷推進，為了踐行素質(zhì)教育的發(fā)展目標，促進學生德智體美勞的全面發(fā)展，教育部要求各個院校針對自己的教學進行深化改革，引導教師在注重學生理論知識培養(yǎng)的基礎(chǔ)上，加大力度培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)與自主創(chuàng)新能力，充分尊重學生的個性化發(fā)展需求，為學生創(chuàng)造一個能夠充分展現(xiàn)自我的平臺。聲樂作為一門藝術(shù)類學科，越來越受到高校的重視，高校注重聲樂教學，激發(fā)了學生對藝術(shù)的追求欲望，豐富了學校的學科教學，培養(yǎng)了更多的音樂藝術(shù)人才。文章針對高校聲樂教學的創(chuàng)新問題與對策提出個人的見解和意見，供大家參考。

一、聲樂教學概述

聲樂，從字面意思可以簡單地理解為利用人體的發(fā)音來形成的音樂旋律。再向深處研究就是將藝術(shù)的歌詞與人體的發(fā)音器官相結(jié)合，而形成的不同聲音，比如，女高音、男低音等。聲樂并不是大街小巷中的唱歌表演，也不是宴會酒席中隨意性的唱歌，真正的聲樂具有獨特的音樂特色，可以充分展現(xiàn)音樂的豐富內(nèi)涵。但是，每個人的發(fā)音和嗓音存在很大差距，這就需要聲樂老師在尊重教學規(guī)律的前提下，將自己唱歌發(fā)音的技巧、唱歌的經(jīng)驗及投入的情感，通過精準的、形象化的語言傳遞給學生，并且指導學生做出正確的發(fā)音，然后老師再根據(jù)學生的發(fā)音和唱調(diào)進行校正。老師聲樂教學的語言既要精準、符合邏輯，又要結(jié)合學生的認知能力，用生動有趣的語言讓學生能夠容易理解。如果老師教學固定，死磕課本，生搬硬套，運用課本中過于專業(yè)化的語言，會導致學生很難學會老師教的方法。所以老師既要有豐富的教學經(jīng)驗，又要有創(chuàng)新教學內(nèi)容的經(jīng)驗。

二、聲樂教學的特點

雖然聲樂教學和其他學科一樣，都有固定的課程內(nèi)容和理論基礎(chǔ)知識，以及教學原則和教學方法，但是，聲樂教學和其他學科又存在很大的不同。聲樂教學具有特殊的一面，聲樂教學側(cè)重于培養(yǎng)學生的演唱技能，并不是以學生會唱多少首歌為評價標準的，而是要求學生通過反復訓練，以準確和統(tǒng)一的動作和發(fā)音技術(shù)來達到聲樂學習的目標。另外，聲樂又具有很強的時間概念，其他學科練習的時候遇到不會的可以停下來考慮。但是聲樂訓練要求學生在演唱時不能隨便停下來，這就要求學生平時必須有扎實的基本功，以便在實際演唱時能夠如魚得水，一氣呵成。最后一點，聲樂教學沒有輔助的樂器，只能通過聲帶和人體其他的發(fā)音器官配合完成，這是聲樂教學和其他音樂教學最大的不同點。這一特點，就決定了學生在聲樂訓練的時候，容易將主觀聽覺和客觀聽覺混淆，這也是制約聲樂教學成果的重要一點。

三、聲樂教學創(chuàng)新的意義

（一）對學生的影響

1.聲樂教學可以提高學生的審美能力

音樂源于生活，生活又能表現(xiàn)音樂。學生學習聲樂可以提高自身的審美能力，每一個學生對不同的歌曲的感受是不同的，聲樂可以豐富學生對音樂內(nèi)涵的情感，在唱歌時，可以利用音樂歌詞調(diào)動學生的學習積極性，激發(fā)學生對于音樂的熱情，潛移默化地養(yǎng)成學生正確的審美習慣。

2.聲樂學習可以強身健體

在聲樂練習的時候，并不是簡單地利用學生的聲帶和其他的發(fā)音器官來進行練習的，需要人體各個器官的協(xié)調(diào)配合，比如，胸腔、咽喉、腰部和腹部，有利于全身的血液循環(huán)，提高肺活量，保護心肌功能?？偠灾晿肪毩暿且环N全身的活動，可以調(diào)動全身的細胞，活躍全身的力量。

3.聲樂練習可以教學生科學用嗓

每個人的嗓音存在很大的差異，都有自己的獨到之處，學生的音色特點也各有不同，有沙啞的，有清脆的，科學的聲樂訓練可以培養(yǎng)學生正確的發(fā)音習慣，引導學生科學用嗓，既能準確發(fā)音，又不至于對聲帶造成損傷。

（二）對老師的影響

隨著素質(zhì)教育的不斷發(fā)展，為了鞏固聲樂教學在各個學科中的作用，為社會培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才，學校越來越注重聲樂老師在素質(zhì)教育中的作用。聲樂教學的創(chuàng)新有利于老師在充分掌握音樂理論知識的基礎(chǔ)上，提高自己的教學水平，豐富自身的教學經(jīng)驗；有利于增進老師和學生的情感，構(gòu)建和諧的師生關(guān)系，從而在聲樂教學的改革創(chuàng)新中展示自己的教學實力。

（三）對社會的影響

對聲樂教學進行創(chuàng)新順應(yīng)了時代的發(fā)展趨勢，是推行新課改的必然要求，也是貫徹執(zhí)行“以人為本”教育理念的落實措施。對聲樂教學進行創(chuàng)新可以為社會培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才，為學生提供一個展示自我的平臺，豐富社會就業(yè)結(jié)構(gòu)，促進社會精神文明的發(fā)展。

四、聲樂教學的現(xiàn)狀

（一）老師教學目標不明確，輕理論，重實踐

在高校聲樂教學中，很多院校老師只注重學生的實踐訓練和表演能力。技巧的訓練固然重要，但學生要想掌握準確的發(fā)音技巧，也離不開聲樂教學的理論基礎(chǔ)，比如聲樂物理學、語音學等理論教學可以引導學生在唱歌過程中深刻地了解到發(fā)聲和實際表現(xiàn)之間的關(guān)系，是學習音樂的基礎(chǔ)，還可以引導學生能夠科學地動用全身的器官來達到發(fā)音訓練的目的。在高校聲樂教學中，部分老師一味地將自己的發(fā)音技巧和唱歌方法強加到學生身上，教學模式單一，弱化了師生之間互動的作用，淡化了學生的理論基礎(chǔ)和文化素養(yǎng)，學生毫無理論支撐地進行漫無目的的訓練，對學生深化聲樂知識是非常不利的。

（二）高校聲樂教學的師資力量參差不齊

雖然國家一直號召加強學生的素質(zhì)教育，重視培養(yǎng)學生的全身心發(fā)展，但是部分高校的師資力量十分薄弱，聲樂教學整體水平低。目前，部分高校的音樂老師存在嚴重的“兩極化”現(xiàn)象。一方面是剛剛畢業(yè)的大學生，沒有豐富的教學經(jīng)驗，無法迅速地了解學生對音樂的認識，不能準確地捕捉到學生在唱歌過程中需要提升的部分。另一方面是年齡偏大的老師，這類老師接受新事物的能力較差，缺乏對聲樂教學的創(chuàng)新思維。他們只會采用“輸入式”的教學方法，只注重學生能不能唱出來，而無法運用精確的語言對學生的唱功進行指導，缺少師生互動。

（三）學生的聲樂審美能力和敏感度能力不統(tǒng)一

隨著國家加大了對藝術(shù)培養(yǎng)的重視程度，很多高校擴大藝術(shù)生源。藝術(shù)生擴招是一把雙刃劍，在對音樂教育產(chǎn)生積極作用的同時，也給聲樂教學帶來了很大的弊端。生源的數(shù)量上去了，但是學生的整體水平明顯下降了，對于聲樂學習來說，后天的培養(yǎng)固然很重要，但是更要綜合考慮學生的音樂天賦和對于音樂的敏感度。目前，高校學生的個人水平差距很大，在音樂的審美能力和敏感度上有很大的差距。部分學生對音樂內(nèi)涵和音色的把握并不到位，甚至有很多藝術(shù)生連五線譜都不認識，這就加大了聲樂教學的難度，制約了聲樂教學的改革與創(chuàng)新。

（四）教學結(jié)構(gòu)不夠合理

聲樂是一門藝術(shù)課程，聲樂的世界是廣博的，所以教師在教學中要盡量做到全面教學，不能厚此薄彼。從實際情況來看，部分高校在聲樂教學結(jié)構(gòu)方面設(shè)計得并不合理。聲樂專業(yè)的學生日后需要登臺演出，將豐富多彩的聲樂藝術(shù)呈現(xiàn)在觀眾面前，基于此，教師在教學結(jié)構(gòu)中設(shè)計了大量的聲樂技巧教學、舞臺表演教學、音樂樂理教學等內(nèi)容，聲樂欣賞、聲樂文化、聲樂歷史等教學內(nèi)容則鮮少出現(xiàn)，這樣的教學結(jié)構(gòu)顯然是不合理的。在這種教學模式下，學生的聲樂知識結(jié)構(gòu)同樣也不合理，他們儲備了大量的樂理知識，在日常的聲樂學習和表演中卻較少用到；他們有著較強的聲樂技巧卻因?qū)σ魳肺幕?、音樂歷史不夠了解，對音樂鑒賞也不夠精通。知識結(jié)構(gòu)的不完美也會直接影響到他們的聲樂表演效果。例如，學生因為不精通音樂鑒賞，所以無法深刻地體會音樂作品中蘊含的真摯情感，自然也就無法在聲樂表演中將音樂作品的內(nèi)涵體現(xiàn)出來，導致聲樂表演不生動、缺乏感染力，無法引起觀者的共鳴。

五、高校聲樂教學創(chuàng)新的對策

（一）強化理論知識在聲樂教學中的作用

聲樂教學的理論知識涉及多個學科，比如，音樂發(fā)展史、聲樂心理學及聲樂物理學等，這些學科對音樂發(fā)展史、聲樂的表現(xiàn)手法和聲樂的基礎(chǔ)知識進行了全面而又細致的分析講解，為學生以后的實踐訓練和發(fā)音技巧提供了扎實的理論基礎(chǔ)，也為老師的教學提供了可靠的保障，所以聲樂的理論教學對學生的聲樂學習有很大的幫助。老師要強化理論知識在聲樂教學中的作用，完善自己的理論知識，在日常教學中不斷積累精準簡練的教學語言；利用課余時間，不斷夯實自己的唱歌功底，積極地參與學校組織的聲樂理論培訓活動；不斷優(yōu)化教學方法，豐富相關(guān)的理論知識作為理論教學的補充，創(chuàng)設(shè)豐富多樣的教學情境；積極地利用學校的多媒體資源，以及信息技術(shù)制作聲樂教學課件，將原本抽象和難以理解的課程內(nèi)容以圖文并茂的形式展示出來，充分調(diào)動學生學習聲樂理論的積極性，激發(fā)學生對聲樂知識的深化探究；豐富聲樂教學形式，以小組討論、主題班會和翻轉(zhuǎn)課堂的方式來提高學生獲取聲樂知識的參與度。面對學生學習成績不一的情況，老師應(yīng)充分尊重學生的差異化發(fā)展，采取分層教學的方法，或者利用搭班子、結(jié)對子的方法，提高學生整體的基礎(chǔ)知識水平。

（二）提高學生的審美能力

音樂審美能力就是學生對于音樂的理解和認識能力，在聲樂教學中，培養(yǎng)學生的審美能力非常重要。但是，學生的審美能力有很大的差異性，學生的能力不同，學生用聲音表達出的音樂內(nèi)涵就不會相同，從而就會出現(xiàn)不同的表演效果。所以，在聲樂教學創(chuàng)新的工作中，重視提高學生的審美能力是一條必經(jīng)之路。老師要立足學生的實際情況，制定有效的教學方案，進而提高學生的審美能力。

1.培養(yǎng)學生對音樂歌詞的深化理解

歌詞是一首聲樂作品的靈魂，培養(yǎng)學生對聲樂的審美能力應(yīng)該從培養(yǎng)學生對歌詞的理解開始。老師在聲樂教學中應(yīng)增加學生對聲樂歌詞的理解教學，比如在沒有音樂背景的情況下，引導學生對歌詞進行情感閱讀，認真揣摩作者所要表達的情感，感受歌詞的深意。也可以利用小組討論的形式，集中培養(yǎng)學生的審美能力。再有就是帶領(lǐng)學生對某一首聲樂作品進行反復練習，運用肢體語言來傳遞對音樂內(nèi)涵的表達，從而促進學生對聲樂歌詞的深化理解。

2.培養(yǎng)學生對旋律的理解，加強基本功的訓練

培養(yǎng)學生的審美能力，要加強學生對聲樂基本功的練習，注重學生的聲音訓練。老師在平時的聲樂練習中，要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，總結(jié)學生的獨特音色，指導學生結(jié)合理論知識建立正確的聲音概念，引導學生科學地優(yōu)化自己的聲音，引領(lǐng)學生利用全身器官來發(fā)音，增加學生在表演時的美感。

（三）提高教師的專業(yè)素質(zhì)

學校要重視對聲樂老師的培養(yǎng)，提高聲樂老師的福利待遇和薪資，突出聲樂老師在高校的作用，引導老師不斷創(chuàng)新教學方法。另外，學校應(yīng)積極地組織老師參加聲樂教學培訓，提高老師的理論知識水平，豐富老師的教學經(jīng)驗。還要注重培養(yǎng)老師能力的多樣化發(fā)展，比如制作網(wǎng)絡(luò)課件的能力，與學生溝通的能力，組織教學活動的能力，從而提高聲樂教學的質(zhì)量，實現(xiàn)聲樂教學的有效創(chuàng)新。

六、結(jié)語

綜上所述，聲樂教學在高校學科教育中越來越重要。面對聲樂教學的現(xiàn)狀，社會、學校、老師應(yīng)該共同對聲樂教學的創(chuàng)新問題進行深化改革。社會應(yīng)宏觀調(diào)控聲樂專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)結(jié)構(gòu)；學校應(yīng)完善教學資源，健全教學設(shè)施，強化聲樂老師在教學中的作用，為提高老師的教學水平提供強大的后盾；老師對于聲樂教學的改革創(chuàng)新不能流于形式，要加強自身的職業(yè)素養(yǎng)，積極優(yōu)化教學情境，豐富教學經(jīng)驗，注重加強學生的理論基礎(chǔ)，提高學生的審美能力，強化學生的聲樂功底，為學生的順利畢業(yè)、上崗提供堅實的基礎(chǔ)，為社會培養(yǎng)更多的音樂人才。